追憶似水年華

沈淑莉

邢健健

南京藝術學院美術學院教授，碩士生導師。江蘇油畫學會理事，中國美術家協會會員。

作品曾參加第八、九、十、十一屆全國美展，第二、三屆中國油畫展，并赴美、日、韓、新加坡等國家展覽。作品被香港蘇富比，中國保利、嘉德、翰海、榮寶等拍賣。部分作品被國內外美術館、畫廊、俱樂部及私人收藏。

出版《中國實力派油畫家畫集·邢健健》《花非花》《邢健健油畫作品集》《如影隨邢》《如影隨邢·百美盛宴》等著作。

在初夏的午后，陽光流瀉進落地窗里，恰似一條銀河化為千百碎片灑落凡間，倏忽間空氣中輕輕揚起法國作曲家撒狄的《裸身男童的舞蹈》，于是一種潔凈凝緩的美麗氤氳于空氣里。此時驀然回首—你看見了邢健健的空靈女子，仍淡然甜美地望著你，無欲無求。

邢健健畫中的女子似乎都是來自山林中的“寧芙”，面龐清麗精致，身材修長纖秀，體態輕盈，膚色晶瑩勝雪，卻又帶著幾許彷徨，如此柔弱，惹人愛憐。

一個藝術家的氣質人格，往往顯現在他的作品中。幾乎所有的藝術工作者，皆不能免除以自我為中心的傾向，以自我為中心是藝術家用以顯示自己與他人區別的唯一工具。邢健健的浪漫、虛無與多愁善感，在畫面上呈現出來，便是極力探索他自身內心世界所縈繞的對青春的迷戀與困惑。

畫面中的女子不斷被美化的姿勢，表明她們是屬于邢健健補償性的幻想世界，由成功與永遠受到肯定的夢想而構成。邢健健是永恒青春的歌頌者，也是為觀者做精神上性愛（姑且稱之為“意淫”吧）的實踐家。他借繪畫中的色彩顏料、符號、象征或隱喻的運用，將內心被激發的如夢如幻的意境與唯美浪漫的氣質，表現在畫布與視像之中。

邢健健將個人情感投射進畫作中，每一個燦爛的青春都影射了他內在的隱秘與傷感，將要或已然逝去的年華，其中包括了許多屬于個人的密碼，它的意義是十分沉重且發人深省的。虛無的人性與自我的沉溺是人性中自我中心的一環，里面不涉及藝術價值的評判，而是強調對個人存在意義的探討與存在意識的自覺。

20世紀初有被稱為“負面美”（negative beauty）的畫派，他們以畫中女性的丑陋表明畫家對女人的憎惡，及表現某種動物性欲望。這種特質迥異于19世紀末的傳統，甚至大異于印象派的繪畫。這對邢健健來說是匪夷所思的，在他的心靈世界里，男性是因著女性的誘導和魅惑才達到成長與覺醒的，女子是天地精華之所聚，造物主所賦藝術之呈現，每位女性皆是永遠盛開于世間的一朵最美之花，沒有丑陋，不會老去。

去年夏天，邢健健沉溺在巴塞利茲（Georg Baselitz）畫作的夢幻恍惚中，即使端坐畫布前，腦海中仍縈繞著巴塞利茲在畫面上所做的革新與震撼。巴塞利茲作品的特點是習慣性地將人物影像倒置，以反抗傳統的看畫方式，反抗傳統習慣的感受模式，以避免輕率地先入為主，而倒置的影像大大降低了畫面具象的形式，使其趨向抽象化，并減少外界事物的牽連而增加其自主與整合。保守靦腆的邢健健在筆觸上不似巴塞利茲的勇敢豪放，而仍以古典精致的寫實為精神內核。

性靈與美感是邢健健永不離棄的追求。他要創造的是一種絕美的呈現，一個在你沒想到時就會在你身旁出現、離去的幻影，在你心中留駐一道剎那的永恒，沒有遺憾，沒有壓力，不帶一滴淚，只有柔柔的影像—在那茫茫迷霧中的清麗佳人。