【摘要】美術與音樂,如我們的左手和右手,當我們的雙手握在一起的時候,將力大無比。人們常常把音樂稱作“凝固的畫面”,把美術稱為“流動的音樂”。藝術是相通的,畫是靜止的音符,音樂是浮動的畫面。在視聽兩種感官間就形成了溝通的橋梁?!娟P鍵詞】音樂 美術 相通 教學 應用
【中圖分類號】G632 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089(2013)08-0208-01
“節奏與樂調有最強烈的力量浸入心靈深處,如果教育的方式適合,它們就會以美來浸潤習靈,使它就因此而美化……”這是對著名哲學家柏拉圖音樂的贊美,我們從中可以體味到音樂對于我們的重要影響和作用。藝術是相通的,畫是靜止的音符,音樂是浮動的畫面。
一直喜歡朱軍主持的《藝術人生》,他的節目感人,使人潸然淚下,特別是鼻子一酸,再配上恰當的音樂,使人的情感一下流露出來,那顆柔軟的心一發不可收拾。教師在教學過程中也要充分發揮藝術教育寓教于樂,生動形象、感人的優勢。情感作為人類重要的心理現象,以其一系列獨特的功能特征影響教學活動。它具有調節的功能。
美術和音樂是藝術兩種不同的表達形式,美術課中常會靜謚有余而活潑欠佳,音樂能夠改變美術課堂教學的沉悶氣氛。我國著名的藝術家豐子凱先生所說:“人民每天瞻仰這些美術作品,不知不覺中,精神蒙其涵養,感情受其陶冶,自然養成健全的人格?!保ā敦S子凱論藝術》)同時,美術教育自身也在此過程中,得到發展和完善。
現實生活中常聽見繪畫中的音樂,音樂中的繪畫。有人說音樂中的旋律是以時間為畫筆的,在不同音樂位置上勾畫出來的線條,這說明音樂中抽象的旋律線與美術中組成具體可上的形象的線條基礎關系,它們共同強調一種節奏、一種變化。沒有變化的美術作品只能是死板一張,令人不能接受,音樂也是這樣,沒有節奏的變化,那只能聽了使人昏昏欲睡,那只能是噪音??刀ㄋ够沁@方面的典型,他認為:“形與色彩本身組成足夠表達感情的語言因素,正如音樂的聲音直接影響靈魂一樣。”
美音結合珠聯璧合:
音樂穿插于美術課堂中,會起到更為卓越的效果。實施音樂、美術互動教學法,即在音樂課教學中加進美術欣賞,在美術課教學中注入音樂內容,使這兩門課中都做到“聲中有畫,畫中有聲”,兩者和諧統一,從而既有利于創設課堂教學的審美氛圍,又有利于學生愉悅身心、激發靈感、發展思維和陶冶情操。
1.藝術的聯通
人們常常把音樂稱作“凝固的畫面”,把美術稱為“流動的音樂”。當我們看到熱氣騰騰的美食時,禁不住會聯想起誘人的氣味;當居室四周的墻壁粉刷成紅色,就會使人有溫暖的感覺,事實上溫度并沒有差異。同樣,聽到不同的調式、音階、速度等音樂元素也會使人的頭腦有相關的情感上的觸動。不同的音樂會帶給人不同的感受。富有節奏感,音調輕柔歡快的音樂會使人輕松愉快;而音調遲緩低沉的音樂,容易讓人感到抑郁和難受。音樂與美術也是姐妹藝術。其實我們每個人都曾對現實生活中的一些事物有過類似的經歷,音樂所表達的情感不僅和節奏有關,和音調也有一定的關聯。并且音樂本身的風格類型,也在美術課堂中受到局限性。情景交融、聲情并茂,音樂巨大的誘導和感染作用,激發了學生內心潛行的靈性。但是,不同的音樂會帶給人不同的感覺。如果使用的好,就容易起到事半功倍的效果。比如聽到情緒熱烈的樂曲時會讓人想到紅色;抒情優美的曲調會讓人想到綠色;而明亮的樂曲會讓人想到黃色等等。正是這種視覺、聽覺的綜合運用使學生創作作品的魅力表現的淋漓盡致。
2.音美交融
有些音樂就是描寫畫的,如俄國的作曲家拉赫馬尼諾夫的交響曲《死島》,就是根據一幅同名的名畫而創作的。法國作曲家奧利維·馬新說:色彩對我十分重要,因為我有一種天賦,每當我聽音樂或看到樂譜時,會看到色彩。西方現代派畫家,差不多都對色彩與音樂之間的共性做過研究,但更為癡心的要算是康定斯基,他將每一色彩形象地比喻為某種樂器聲。這不能不使我們發生興趣,通過各方面的類比來尋求它們之間共同的對應情感,康定斯基認為:色彩不只可作音樂的類比,一種色彩能夠喚起對某一樂器音色的聯想,因為視覺的刺激能帶動別的感覺區域共同波動,而且存在著“內在的必然性”。他又說:“沉靜在調子里產生于明與暗的平衡,在色彩里產生于暖與冷的平衡,在線里產生于伸向‘橫’的方向?!比纾核骄?、舒適、無進激、優美、抒情,其韻律線雖有變化,但趨于平向波浪式發展,它不能激勵人的感情迸發。根據音響畫出線條、色塊、圖形并不是瞎畫,而是由個體對音樂產生的聽覺信號的視覺轉化。視覺信號通過眼睛傳輸給大腦,再結合人們的內心情感并以一種特別的方式存儲在某一個區域;根據聽到的不同音樂或聲音信號后的心情,也許會和上面提到的視覺信號結合的情感有一種呼應,甚至這種情感同時又是符合雙方的映像,這樣,在視聽兩種感官間就形成了溝通的橋梁。
3.音美和諧
魯迅先生曾經說過:“孩子是可以敬服的,他常常想到星月以上的境界,想到地面下的情形,想到花卉的用處,想到昆蟲的語言;他想飛上天空,他想潛入蟻穴……”。可見,幻想是孩子們的天性,是他們純真心靈的一種大膽的無拘無束的表露,也是一種智慧聰穎的反映。美術課需要學生的幻想,而音樂能激發他們的奇思妙想。在美術課中注入音樂元素,既能創設情境、烘托課堂教學氣氛,又能使學生身心愉悅、和諧發展,更能激發他們的創作靈感、發揮創造力。
讓學生邊聽一些夢幻的音樂邊作畫,讓他們盡量發揮想象,使學生產生一種身臨其境的感受,營造一種極佳的創作氣氛,從而激發了學生的繪畫激情。在音樂的陶冶下,無論是感受意境還是幻想畫面,學生都能開動腦筋積極創作。上課時在課堂上通過音樂渲染氣氛、創設情境,促使學生的感知覺發展,同時通過音樂的直觀感受,誘發學生的創造性、激發他們的想像力。在美術課的欣賞環節,為了讓學生能夠切身體會到作者創作的思想感情,教師往往會選取一些音樂作為背景來渲染學生情感。邊放音樂邊講授新課。
讓音樂走進美術課堂,可以使美術課做到“聲中有畫,畫中有聲”,兩者和諧統一,我們只有合理的在美術課中應用音樂,才能使美術課充滿著芳醇濃郁絢爛多彩的詩情畫意,才能使美術課做到“聲中有畫,畫中有聲”,兩者和諧統一,從而既有利于學生的身心愉悅、陶冶情操,又有利于發展多向思維、激發創作靈感。好的音樂是一幅美麗動人的畫面,好的美術作品又如一支美妙的樂曲??傊?,只要教師潛心發現學生的特點,運用行之有效的教學方法就能把教學搞好。利用音樂優化美術課堂這一教學方法對于全面培養學生能力,發展學生智力是大有好處的。音樂與美術二者相輔相成,相得益彰,使學生全面發展得到體現。。最終,我們的學生將是我們有效教學活動的最直接和最終受益者。
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