新課標下音樂課的實踐與創造

摘 要： 文章提出，教師應“引導學生進行以即興式自由發揮為主要特點的探究與創造活動，重視發展學生的創造性思維的探究過程。音樂教學活動要特別重視學生的參與和實踐、重視學生的創造力，即重視學生感受、體驗、表現、鑒賞音樂的美。文章主要圍繞新課標下音樂課的實踐與創造展開論述。

關鍵詞： 新課標 音樂課堂教學 創造 實踐

傳統音樂課程以知識為中心，以解決若干個知識點為每課教學的具體目標。因此，按照要求，每節課教師要教學生五線譜的系統知識，教會學生視唱練耳，并在二部歌曲中進行合唱訓練。從一定意義上講，學生雖然掌握了一部分課程內容，但學生淪為了接受知識的小機器。等到初三時你問他們對音樂有什么感受？音樂知識能不能運用自如？我想答案會令每個教師都感到失望，更談不上對音樂有什么創造性的理解等。我們在學生身上感受不到豐富的音樂內涵，感受不到課堂教學豐富多彩的活力。而新課標提出引導學生進行以即興式自由發揮為主要特點的探究與創造活動，重視發展學生的創造性思維的探究過程。在音樂創作中，營造良好的課堂氛圍，使學生的創造性潛質、個性得以充分發揮。其在編排方式和教學內容上有了較大突破，過去教科書上內容“繁、難、多、舊”的現狀有了很大改善。要求教師在音樂教學中調動學生的主動性和積極性；并在音樂實踐中讓學生體驗音樂學習的快樂，獲得感受美、創造美的能力和審美情趣。結合新教材特點，我主要從以下兩方面進行教學。

一、重視課堂的律動實踐，是打開學生創造力的閘門

音樂課的教學過程就是音樂藝術的實踐過程。通過音樂課堂實踐，增強學生音樂表現的自信心，培養學生的合作意識和團隊精神。音樂課是實踐性很強的教學活動。無論是音樂表演、歌曲演唱還是音樂創作，它們都與各種形式的實踐活動密切相關。就音樂教學活動而言，學生離開了演唱、演奏、創作等音樂實踐活動，就很難獲得直接經驗；同樣，離開了直接經驗，學生也很難做到進一步感受、體驗、理解音樂。因此，音樂教學活動要特別重視學生的參與和實踐，重視學生感受、體驗、表現音樂的情感，重視學生感受、體驗、表現音樂的美。在音樂教學中，采用音樂活動課（游戲）的模式讓學生在初步學習音樂之后的音樂活動中，相互合作，參與實踐活動。如《歡樂的啦啦歌》，首先播放一段音樂，傾聽音樂加入律動。在教師的引導下，讓學生自己試著動動跳跳，隨著輕松的音樂節奏，學生像模像樣地開始手舞足蹈起來，只要跟上強強弱弱的節奏，任何動作都不重要。在這個過程中，他們通過自己在音樂中的簡單動作實踐，創編出手腳自如運用的律動，并能感受和體驗歌曲音樂的特點。通過動作的實踐，對三拍子節奏有了更深的印象，對歌曲演唱產生了強烈的學習欲望，學習也取得了較好的效果。

二、小組分工的學習方法，讓學生的創造力得以發揮

良好的氛圍有助于學生想象力、創造力的發揮。現代心理學研究表明，學習者在學習中保持愉快和不緊張，有利于發揮主動性和創造性，釋放巨大的學習潛能。因此，我們應改進課堂教學策略，優化欣賞教學過程。在課堂教學上，教師應與學生一起欣賞、一起唱、一起跳，師生合作完成欣賞教學；在教學形式上，可以提倡課堂討論，提倡七嘴八舌，提倡標新立異，提倡“優點鼓勵”。教師可以有意識地對作品的演唱形式、歌曲伴奏、二部創作等加以引導，激活學生思維，使學生敢于發言，敢于想象，敢于創新。如教完綜合課《茉莉花》之后，首先提出問題：如何為民歌編排更好的形式活動？你認為這首民歌除了齊唱，還可以怎樣的形式演唱呢？分組讓學生合作思考。這個環節是學生進行小組討論的前提，使每個學生都有時間準備參與小組討論的素材，討論時發表個人見解。接著是小組討論，這是核心環節，它可以為每位學生提供發表簡介、參與創造、表現自我的機會，同時在小組討論中將個人的見解轉化為全組的共識。接著是小組交流，由小組代表或方案設計者將討論結果向班級匯報展示。在這個過程中教師作為引導，以學生為主。教師抓住契機，發展問題，讓學生在比較、交流中自由選擇、自己認定、自主參與、形成適合自己的藝術創造。在教學中，還有很多引導學生參與感受音樂實踐的活動方法。所有的音樂實踐活動都是為了使學生在快樂、愉悅的氣氛中，積極地獲取音樂知識，獲得對音樂的審美體驗。

音樂是一門極富創造性的藝術。在音樂教學中，處處都有發揮學生創造性的機會。教師應將創造力的培養貫穿于教學全過程，啟發學生創造性地進行藝術實踐，培養學生的發散性思維。同一首作品有多種理解；同一首歌曲有多種演唱方法。在教學過程中應重視實踐的創造過程，培養和鼓勵學生的創造精神。只有通過良好的音樂實踐，學生在感受音樂、理解音樂、鑒賞音樂、體驗音樂的基礎上，才能更好地表現和創造音樂。教師應充分認識到音樂教學中的實踐和創造的重要性，在教學中不斷探索，不斷研究，給學生營造良好的音樂教育氛圍，為全面提高學生的音樂素質而努力。