當今戲劇概論

管越

不管是古典藝術，現代藝術，還是當代藝術，它們都有相應的語匯和語言。認識現實世界，社會人文理念，然后探尋一種適合時尚戲劇，完善自身的修辭風格，再到建構戲劇直覺的系統，形成相對完善的創作系，不僅涉及到語言發展質樸、思想，還關系到創作人關于戲劇作品在觀念史上的變化。從某個角度談論，任何一種主導性的藝術語言都會經歷曲線性的發展，有著自身本質的歷史，能以一個側面反映不同歷史時期的創作機制，審美習慣，對戲劇創作者理念怎么引導觀者，戲劇與現實社會是服務觀賞性，還是彰顯一種批判現實主義。

那么，當然戲劇藝術是否有自己的語匯和語言，如何開啟了自然主義的現實主義對抗僵化的現實主義的歷史。所謂自然現實主義，是戲劇工作者用日常的眼光來對照現實，用樸實的寫實性語言描繪現實，呼喚更自由的戲劇觀念。“當代”是一個共時性的詞語，“當代”在不同的國家有著不同的內容：社會制度、證權法規、主流文化、價值觀念上都有差異。每一個“當代戲劇”都有它的“當代思維”，以人為本、科學發展、傳承創新。這也是我們隊戲劇認知禮節“時代精神”，做為“陜西人藝”一員對充滿改革開放發展創新“當代戲劇”體驗中，劇院創作劇目“欲”、“畫皮”、“半夜”、“偷”、“亂”話劇，基本是以“現實戲劇”、“時尚戲劇”的理念、審美、方法和技巧創作出來的，煥發著“現代戲劇”與“時尚戲劇”的精神。中外戲劇在舞臺煥發著不同色彩，給觀賞著帶來幸福的快笑。每一部作品，讓不同的觀眾來領悟作品中的不同感受，各自有著不同的人生追求，表示著當代戲劇戲劇彼此不同的社會層面、利益的價值觀，體蘊著編劇多視角的審美理想，社會情態的橫、斷面、增強戲劇的觀賞性、滿足不同階段觀眾的審美需求。“陜西人藝”每部戲表現了金子一般的品質，都是一部部真情的戲劇，盡管它不是很明確地告訴你該怎樣，但它會激起你自己想一想的沖動與快樂，帶你去思索一下，就是在看戲的過程中會波動你心里的那根弦。所以每部劇目的選擇都要有一個特點，就是雅俗共賞，就是不同的觀眾會有不同的感受和領悟，讓觀眾魂牽夢繞的每一步戲的劇中的人，做到最有價值并使每部劇目成為藝術品。戲劇——根本目的，不是對某項政策的批判，而是對人性的部分分析和自我救贖，演人的靈魂、演人的懺悔，那才是我們這些戲劇工作者所要和可以做的。

通過參加小劇場的工作，讓自己理解什么叫“時尚戲劇”的理念，它更多的追求時尚生活，現實生活的人們對社會橫層的變現，去表現人們的真情實感的呈現，沒有深層的讀解昨日的文化根源，這也給與我們新時代對話劇藝術工作者的深思。但我們這些在話劇舞臺上努力工作的人也有許多的苦哀，可是不能過多的去表現苦、辣，因為這不是我們所以事的內心讀白，我們更應該給人當今的人們心靈慰藉，通過一部部作品給觀眾們一點點心靈的啟發，感情上、思想上家庭上的扶平，我們這些從事“時尚話劇”事業而努力、勤奮工作的人，也就是感到心靈的滿足。

對于當今的“時尚戲劇”的文本、劇院領導也是反復的選擇與斟酌，更多的選擇適合西安觀眾的文化意識。因為要按照不同的觀眾對話劇理念的認知，也要適合當今年青人群的話劇理念得認知，所以，每一部的文本選擇與演出，都在考驗著“陜西人藝”的人們思維過程，也讓“陜西人藝”改制以后該如何發展自己的戲劇風格。真是每走一步如同摸著石頭過河。“戲劇之路”再難，但“陜西人藝”的演職人員更多的人，熱愛這百年的戲劇，因為它能帶給人們更多人生的信仰，它也能更多的適合人們現實的價值觀的理解，讓人們知道善與丑而呈現現在舞臺的感觸。

戲劇到底給了我們什么？它是讓人們該如何理解它的價值，人們每日的忙碌難道只是吃、喝、玩、睡覺這些嗎？人們是需要幻想明天、追求未來、有時候我們總是再問自己，你是誰？我是誰？我們為什么來到這個空名的地球，各種不同的詢問，讓人們困繞著。戲劇作品也再不斷地詢問一些問題，也再探索人類不解地疑問，通過“陜西人藝”演職人員勤奮創作的作品呈現舞伴，也再與觀眾共同解答一些題，我們不是先知，在排練之中，作者、導演、演員對劇本反復的分析、人物、事件矛盾沖突，為了更好的呈現與舞臺之上，演員要經過一遍遍重復的排練來揣摸，作者給予的故事，人物、規定情景與矛盾沖突。這一階段是演員創作最痛苦、最苦悶、如何抓住劇中人物，心理脈搏。也可以說演員在一步步地靠近人物的內心世界，內心情感與行為之中。

“時尚戲劇”注重故事發展直線，讓戲劇快速的進入規定情景之中。通過我參加劇院兩部戲“我會在半夜之前回來”、“風流參議員”的創作排練，有更多的體驗英國戲劇與美國戲劇的文化里，理解不同民族文化，也更深刻的體會所謂的“民主與自由”內涵的虛偽，個人的利益，權力、錢高于一切。這種生活的環境對于我的創作是沒有生活體驗，應該如何的變現，“難”！社會圈圈子從來沒有參與真不知道如何把握上層社會之人、中層之人，這真是困繞著我，這不為的藝人？學習，通過觀看外國影視、原版的影視、不斷地模仿他們的言語與形為，不斷地強化自己的生活方式，在排練之中與導演共同去磨合，讓人物一點點活起來，完成劇本給予的人物核心思想基點。對于創作該劇的成功與不足就讓聰明的觀眾評比。

文化體制改革，給戲劇帶來煥發的向上的不同風格創作嗎“陜西人藝”將跨進歷史的新層面，無論以文本到演出，整體而言追求精品意識，老同志的退休，給劇院帶來真空，但是戲劇“小劇場”，讓劇院更深化中青年演員共同擔當演出，是每部戲整體而言當列上品，為以后的大劇目做好很好的鋪墊之作，是當今戲劇最恰當不過了，其實舞臺現實主義的呈現是最見編劇、導演、演員，包括服、化、道、美功力的一種藝術形式，這也是“陜西人藝”藝術傳統的體現。

雖然每部戲都是在相當匆促中趕制到完成的，戲難免留下些粗糙和不同，但也看到“人藝”一步一步地往前走，最后達到既有當地的地域特色的時尚戲劇，又能夠有地域當今鮮明的人物形象。馬克思有句話：“任何事情是在波浪或地前進”，波浪或地前進也是在前進，有時跌入低谷，有時往上走，人不可能直線上升，社會的發展，歷史的進程也不是直線上升，肯定都是波浪式的。那么，對于每部戲的選擇都具有強烈對當今社會、人與人相為反思。改革開放以后，人人都過上富裕的小康生活，作為創作者要看到它的問題，但不應是否定的。貧富之距差、權勢、金錢、誠信給劇目的創作者如何揭示問題，是改革帶來的錯誤還是做對了？深思吧！剛剛建國，讓一部分人富起來，沒那個必要，資本家、地主都有，哪還有什么必要革命呀！因此那個特定的歷史時期，必然要那樣，當時我們國家對物質文化生活的認識也沒有到今天的程序，馬克思的著作里，也論述過這個東西。但是資本主義國家為什么沒像原來預言的那樣遲早要完呢？因為資本家也在改善，也在前進，我們創作者該如何給觀眾解讀當今的思維，不是思想家、哲學家、心理學家，只有通過不同作品呈現于舞臺，讓觀眾自己去感悟劇中人物。

當代、時尚戲劇，多部戲無題有命題作文成分，如今“陜西人藝”青年演員占大多數，每部戲盡量為他（她）們量身定做，這的確給觀眾帶來一定的不精之感，好在他們的飾演人物基本邏輯還在生活真實的軌道之上。但在隨后一部部的作品呈現，對他們有進一步挖掘的必要，會與觀眾的情緒發生強烈共鳴，更加深入西安觀眾的人心。在欣賞“陜西人藝”小舞臺話劇藝術的同時，更加理解到“陜西人藝”傳統中所顯示的對于社會的擔當與責任，不僅僅看到它的過去，要向往陜西人藝未來的輝煌，我們還將在新時代建立起信念，更大的成功與輝煌。