透過美術作品解讀畫家的藝術人生

夏宇亮

摘 要：教師可以通過對美術作品的賞析和對美術大師藝術人生的講解，幫助學生更深一層地進入藝術殿堂，幫助學生提高藝術修養和審美能力，更好地學習美術。

關鍵詞：美術作品；畫家；藝術人生

中圖分類號：G427 文獻標識碼：A 文章編號：1992-7711（2013）07-088-1

著名的美術作品讓人賞心悅目，陶冶情操，凈化心靈。縱觀世界藝術之林，在浩如煙海的著名美術作品中，每一件作品的完成背后，都與美術大師的藝術人生有著緊密的聯系，而不是孤立出現的，那浸透著美術大師的全部心血，反映著美術大師的社會背景、品性、道德觀、審美觀、社會責任感等。

一、深厚的藝術底蘊

藝術家的藝術技能主要指藝術家掌握和運用藝術種類的專業技術和技法的能力。專業技術包括對工具材料的性能、用途和使用方法的掌握，專業技法指創作一件藝術作品所必須具備的技巧和方法。例如，一個油畫家，他必須對油畫筆、刮刀有所了解，筆的軟硬程度、筆觸的寬窄等；藝術家專業技法的訓練是必不可少的，也就是我們平時說的“入門”。有的藝術家從小學畫，是所謂的“神童”、“天才”，如意大利文藝復興時“三杰”之一的達·芬奇（452-1519），十多歲學畫，21歲創作《圣告閣》，31歲畫《巖間圣母》，43歲畫《最后的晚餐》，50歲畫《蒙娜麗莎》，達·芬奇的知識是多方面的，他集數學家、力學家、工程師、音樂家、舞蹈動作設計家、建筑家、城市規劃家、解剖學家、飛行器設計師、自然學家、軍事工程師等等于一身。也有大器晚成的，如中國畫大師齊白石（864一1957）四十歲才開始學畫，六十歲才成名，齊白石70多歲的時候，對人說：“我才知道，自己不會畫畫。”人們齊聲稱贊老人的謙遜。當然藝術家的技法的形成是痛苦而漫長的，必經過多次蛻變和修煉才能成功。藝術家的藝術底蘊起包括文學修養、歷史知識、社會風俗畏精和對現時社會深入細致的研究，以及對生活細節的認真觀察，收集積累各方面的素材。

二、獨特的藝術個性

許多著名的藝術家都有屬于自己獨特的藝術風格、表現手法。這種獨特的藝術個性使藝術更加豐富多彩，這種藝術個性使藝術家不斷創造出新的藝術作品，成為藝術家創作的動力和源泉。法國著名雕塑家羅丹（840-1917）曾說“在藝術中，有性格的作品才是美的”，而所謂性格不管是美或是丑自然界認為丑的往往比美的更顯示出其性格，所以羅丹的作品有丑陋的《歐米埃爾》，有恐懼的《馬谷利諾》，有殘缺的《行走的人》，有迷惘的《三個影子》，有畸形的《巴爾扎克》。這些作品很難以用美來加以界定，但都是很有性格特征的，其中雕塑《巴爾扎克》受到的攻擊最嚴重，當作品在沙龍展出時，遭受了廣泛的社會抨擊，作家協會拒絕接受雕像，說是“裝在麻袋里的嫩蛤蟆”。實際上《巴爾扎克》是羅丹一生中最重要的作品之二，羅丹說“它是我一生中創作的大頂峰，是我一部生命奮斗的成果，是我的美學原理的集中體現”，羅丹塑造的是袍內的巴爾扎克，是一個偉大的軀體，包含著一個文學天才的豐富智慧、深蘊的洞察力，以及具有對社會生活的廣泛的判斷力與現解力，這一切都是因為有頭腦，而雕像只有頭部是引人注目的，這便是羅丹的用意所在。歷史證明，雕像《巴爾扎克》最終得到世界的公認。荷蘭畫家倫勃朗（1606-1669）的藝術人生是很有代表性的，倫勃朗的畫常常是很暗的背景中突出形象，而主要形象上都有受光層次的變化，最亮的部分也是形象本質特征的精彩“樂章”，他善于用強烈的色彩，真實而生動地揭示對象的本質，能深深扣住觀眾的心弦，也就是馬克思所說的“倫勃朗的強烈色彩”。由于他獨特的藝術個性，給他的藝術帶來不朽輝煌，同時，也給他的生活帶來致命的打擊，1642年畫家在畫《夜巡》時，沒有按阿姆斯特丹射手同業會要求畫成集體肖像畫，他畫的不是早已喪失軍人熱情的洋洋得意的市民，而是根據捍衛民族獨立保衛故鄉城市的英雄民兵的形象來創作的，畫面人物和活動使觀賞者意識到荷蘭自衛武裝人員的民族自信心和自豪感，足以引起人對荷蘭人民爭取自由獨立的光榮斗爭的記憶，是倫勃朗優秀作品之一，卻遭到訂畫者的詆毀，乃至訴語訴諸法律，倫勃朗的生活因此發生了逆轉，社會地位一落千丈，失去了客戶，失去了生活的來源，最終于1669年，堅強的畫家在極端孤獨與貧困中逝世，靠教會資助微薄的安葬費才得以歸入大地。

三、強烈的藝術情感

每一個人的能力和資源是與生俱有的，是人與人相區別的重要因素，在藝術方面而言，藝術家創作藝術作品，是他的技術能力和資源的被喚醒、被激發，也就是藝術“靈感”的迸發。

一件杰出的藝術作品的出世，都是各種復雜的社會兇素相互作用的產物。我們知道藝術家是社會中的特殊階層，其特殊性就在于他們是藝術這種精神產品的創造者，是運用專門的技能創造獨特的手段去交流豐富情感的人。1980年我國畫家羅中立創作油畫《父親》轟動了當時的中國畫壇，《父親》一個拉糞老農，年老的臉皮被無情的歲月刻成數都數不清的深深的痕溝，在日曬雨淋中臉色黑紅黑紅的，沾滿污垢的粗糙的雙手端著破爛的茶碗，一臉的塵土和流淌著幾行汗水，迷惘的雙眼注視著你和我。我們鼻子能嗅到的是“父親”一身的汗臭和他身上因拉糞帶有的惡臭，在我們的內心深處有一把無形的“刺刀”瘋狂地抽刺、攪拌。畫家羅中立正是飽含強烈的藝術情感，以現實主義的藝術精神，“敢于直面慘淡的人生，敢于正視淋漓的鮮血”，畫家以敏銳的目光，犀利的畫筆深入人類靈魂最深處，勇于披露精神沖突的懺悔意識，不用美來掩飾丑，既確定倫理規范的歷史價值，也確定了生命欲望的天然合理性，突破了此前中國美術作品的“高、大、全、真、善、美”人物形象范圍。賞析《父親》比看“青春美女”在心靈上不知強撼多少倍。

[參考文獻]

[1]中華人民共和國教育部制定.全日制義務教育美術課程標準（實驗稿）.北京：北京師范大學出版社，2001.