淺談中國古典舞“神韻”的特點

文靜

摘要：中國古典舞作為一門獨立的舞種，從戲曲舞蹈和武術身法中提取精華，并結合中國古代舞蹈美學以及當代審美觀點和原理，在不斷摸索前進的過程中形成了自己的發展道路。作為一名優秀的中國古典舞演員，除了必須掌握扎實的基本功和精湛的技術技巧外外，還要具備在古典舞特定的藝術規范和審美特征要求下的重要表現手段，即身法與身韻，這實際上也可以說是中國古典舞藝術的靈魂。文章從身韻的藝術特征、身韻之“形、神、勁、律”、身韻中的藝術呼吸、以及身韻對中國古典舞發展的影響等四個方面對其進行初步的探討與認識。

關鍵詞：中國古典舞 身韻 呼吸 藝術特征

中國古典舞身韻又稱“身段”，是“在繼承戲曲、武術的基礎之上，按照舞蹈藝術自身的特性和規律，通過借鑒和吸收一切有利的因素加以發展創造具有鮮明民族性舞蹈、科學性和時代性的中國古典舞訓練和表演體系”。其特點是突顯了作為民族精華的武術與戲曲的許多共同和共通之外，“取其神移其形，得其勁度變其形”，最終達到舞蹈化訓練的目的。其核心是“形”“神”“勁”“律”。

一、身韻的藝術特征

所謂“身韻”顧名思義，“身”即身法，指中國古典舞的外部表現技法；“韻”即韻律，指中國古典舞的內在氣韻。身韻的產生使古典舞從此擺脫了對古典戲曲舞蹈的依附，并形成了自己的舞蹈模式和特征，這些藝術特征直接影響著、規范著古典舞的藝術創作。身韻的主要藝術特征，是對形體動作的要求以神似為主，從而突破了戲曲舞蹈的動作程式化模式。將身法與韻律相結合，其結合點集中在“變其形而揚其神”上，從而突破了戲曲舞蹈的“做、打”程式化動作模式，形成了自己獨特的以神韻帶動形體的藝術特征。在更高的文化層次上體現了中華民族宏揚的神形兼備的審美特征。根據舞蹈自身的特性，提煉出了元素化動作，在新的基礎上，達到了形與神的獨特結合。身韻元素化動作中以“擰、傾、圓、曲”突出人體的曲線美，以及表演者剛健挺拔、含蓄柔韌的氣質美。身韻要求表演者的動作必須遵循“三圓”運作軌跡和“動、靜”，“點、線”互含的審美原則，這一點集中體現了古典舞民族性的“形”“神”統一的藝術特征。

二、身韻之“形、神、勁、律”

形：是形象藝術最基本的特征，沒有“形”作為藝術表現和傳達的媒介，任何藝術形式的審美性都是不能存在的。作為中國古典舞而言，它在解決“形”的訓練上要注意以下幾點要領：首先，必須具備自我審美意識與氣質。其次，要掌握姿態與姿態、動作與動作的運動過程中所經過的路線與軌跡；最后，要掌握由“動”到“靜”或由“靜”到“動”這一瞬間變化的運動法則。作為“身韻”教材，通過傳統藝術審美特征和各種典型舞姿的剖析，得出了在“形”上必須解決體態上的曲線美和“剛健挺撥、含蓄柔韌”的氣質美。而掌握體態及造型的曲線美還需具有相應的素質能力，因為它既是一種技法，也是民族審美的一種追求，而這需要經過長期嚴格的訓練，方能熟練地使“頭、頸、胸、腰、胯、肩、肘、腕、臂、掌、膝、踝、腳、步”等自如地協調配合。

舞蹈真正的生命力在于運動的過程。人們對古典舞常用“行云流水”、“龍飛鳳舞”、“曲折婉轉”、“閃轉騰挪”等加以贊譽，這一切形象化的描述，實際上離不開運動中的“圓”和“游”這兩個特征。古典舞非常注重“圓”的空間美和“游”的流動美。不論有多少千變萬化的“圓”，其根本規律是離不開“平圓”、“立圓”、“8字圓”這三種最基本、最典型的運動路線和軌跡的。

神：這是泛指內涵、神采、韻律、氣質。任何藝術若無神韻就可以說無靈魂。有人認為“神”是抽象的、玄虛的、看不見的。我認為“神韻”不但是可知的，可認識的，可感覺的，而且可以說是“形”的生命力所在。用句最通俗的話說“神韻”就是“味道”?！吧耥崱钡暮x是通過自覺的意識、意念和感覺來支配動作，而不是盲目的、機械的完成動作。從預動到動作這之間體現的過程卻是“心與意合、氣與力合、力與形合”的過程。所謂“心、意、氣”即是將“神韻”具體化。人們常說“眼睛是傳神的工具”，而眼神的“聚、放、凝、收、合”并不是指眼球自身的運動，恰恰是受著內涵的支配和心理的節奏所表達的結果，這正說明神韻是支配一切的。“形未動，神先領、形已止、神不止”形象、準確地解釋了形和神的內在聯系。因此，在“身韻”的訓練中，每個最細微的過程，即是最簡單的動作，都應是陶冶神韻的過程。因而我們說人體動作中的神韻并不是虛玄抽象而不可知的，恰恰是起著主導支配作用的藝術靈魂。

勁：常有人這樣評論演員，說“姿態動作挺好，勁頭不對”。“勁頭”是什么呢？我認為“勁頭”即賦予外部動作外在節奏和有層次、有對比的力度處理。中國古典舞的運行節奏往往和有規律2/4、3/4、4/4式的音樂節拍不大相同，它更多的是在舒而不緩、緊而不亂，動中有靜、靜中有動的自由而又有規律的“彈性”節奏中進行的。“勁”的掌握要求舞者在動作過程中善于掌握動作的力度、幅度的變化，不能僵硬地、機械地、平均地使用自己的力量，而應對每個動作有輕重、強弱、緩急、長短、頓挫、附點、切分、延伸等不同的對比和區別?！皠拧辈粌H貫穿于動作的全過程，在動作結束時也十分重要。

律：包含動作自身的律動性和運動中依循的規律。動作接動作必須要通順，這“順”是律的“正律”，似乎有行云流水、一氣呵成之感。“反律”也是身韻律中十分重要的特征。更典型的是動作“要從反面做起”的法則這種審美規律。如”逢沉必提、逢沖必靠、逢開必合、逢前必后、逢左必右……等等，無一不是遵循著“反律”之規律。無論是一氣呵成的順勢，還是相反相成的逆向動勢，或是“從反而做起”，都體現了中國古典舞的圓、游、變、幻之美，這正是中國“舞律”的精奧之處。任何一個舞蹈演員必須從人體運動的變化規律中掌握“形、神、勁、律”的表現特點，并在自己的舞蹈藝術表演實踐中達到四者的有機結合和協調統一，方能創造出生動感人的舞蹈形象。因而“身韻”既是中國古典舞的特點，也是學好中國古典舞的出發點和歸宿。

三、身韻對中國古典舞發展的影響

“身韻”從舞蹈的需要出發，在戲曲和武術的基礎上通過借鑒、吸收、發展，創造出具有鮮明的民族特征和極強表現力的舞蹈表演形式，從而形成了具有當前時代精神的教學體系和身韻特有的藝術魅力。它從美學上繼承了傳統，不為戲曲原有的動作所拘泥，從形式上跳脫其束縛，形成了當代中國古典舞風格和形式的基礎，特別是在《中國古典舞身韻》教材的完成上，它標志著中國古典舞在學科建設上走向成熟。身韻對于中國古典舞的發展起著非常重要的作用，已經成為中國古典舞的核心和主要標志。