高職鋼琴教學中學生自主學習能力培養途徑探析

摘要：鋼琴課是高職音樂科目中一門重要的技能課程。要提高高職鋼琴課的教學效果，教師就必須努力培養學生的自主學習能力。為此教師可從以下三方面入手：一要讓學生明確鋼琴彈奏的基本原則和要求；二要強化學生的讀譜能力；三要掌握科學的練習方法。

關鍵詞：高職；鋼琴教學；自主學習能力；培養途徑

中圖分類號：G712 文獻標志碼：A?搖 文章編號：1674-9324（2013）32-0180-02

鋼琴課是高職音樂科目中一門重要的技能課程。鋼琴教學與其他學科教學既有共性又有專業特殊性，其過程相對也更為復雜。學生從開始學習到初步掌握彈奏技能，再到彈奏有一定難度的樂曲，需要一個較長的過程。在這個過程中，學生的彈奏技能不是單純“教”出來的，而是通過學生大量的“練”逐步掌握并得到提高的。因此，在鋼琴教學中，教師應高度重視學生自主學習能力的培養，最大限度地調動其學習主動性和自覺性，以幫助其掌握各種彈奏技能。筆者結合多年的教學實踐，認為可從以下三方面入手培養學生的自主學習能力。

一、明確鋼琴彈奏的基本原則和要求

在鋼琴教學中培養學生的自主學習能力，首先要讓學生對鋼琴彈奏有一個理性認識，即明確鋼琴彈奏的基本原則和要求。在教學中筆者發現，不少學生學琴已有一段時日，但仍不能完全理解鋼琴彈奏的要義。他們只是被動地按照教師的要求去做，只知其然，不知其所以然。之所以會出現這種情況，就是因為學生在學習過程中沒有把教師具體的指導上升到理性的高度。因此，教師在指導學生練琴的過程中應重點向其講解鋼琴彈奏的基本原則和要求。例如，為什么正確的手形應該是這樣的；如何彈奏才能使鋼琴發音良好；在嚴格按照樂譜所標識的節奏、指法彈奏的同時，如何才能更好地表現作者對樂曲的理解等。只有按照鋼琴彈奏的基本原則和要求反復訓練，才能使學生對鋼琴彈奏有一個整體、理性的認識，學琴也才有章可循，從而為其開展自主學習奠定基礎。

二、強化讀譜能力

樂譜是記載音樂的書面符號，是鋼琴彈奏的依據和前提。作曲家標明的每一個音符都飽含著深意，并力求準確地通過樂譜將音樂信息傳達給演奏者。學生如果具備了較強的讀譜能力，就已經掃清了學琴路上的一半障礙，所以培養學生的讀譜能力是相當重要的。

1.表情術語記號。表情術語記號是研究樂譜的首要課題。譜面上的表情記號能幫助學生體會作品的基本情緒、演奏風格，從而正確詮釋作品。例如廣板（Largo），慢板（Adagio）、行板（Andante）等，它們絕不僅只表明速度的快慢，同時還具有解釋樂曲性質的意義。廣板寬廣、莊嚴，慢板深沉、安靜，而行板則舒適、流動。由此可見，準確理解表情術語記號對于鋼琴演奏是極為重要的。

2.語調與呼吸。在音樂中，為表達語氣，常用連線、延長號、休止符來表達。在彈奏兩個音的連線時，要讓第一個音放下去，第二個音輕輕地帶起來，其在不同的樂曲中表達不同的意思，有時可表現嘆息、感慨的情緒，有時也可表現不安的心情。延長號從時值來講，一般是延長原音符時值的一半，但也可根據樂曲的性質及其表達需要來決定，某些時候也起到等待高潮的作用。休止符絕不是空白，而是有音樂表現內容的，有時甚至還能造成一個高點。如果處理不當，要么造成樂曲停滯，要么使樂曲零碎；處理得當，就可以起到“此時無聲勝有聲”的作用。呼吸對于鋼琴彈奏來說，也是一個極為重要的表現方式。它不僅僅是為了換氣以便連續彈奏，而是音樂表現的一個重要組成部分。彈奏作品如同說話一樣，要注意斷開句逗，把握語氣的抑、揚、頓、挫，只有這樣才能準確地表達音樂形象。

3.指法與奏法。指法的固定是流暢順利彈奏作品的關鍵。譜面上的指法標記都是作者或演奏家通過實際操作反復推敲出來的，具有一定的目的性和科學性。而學生們對此重視不夠，彈奏時較為隨意。也正因為如此，他們往往因指法不準確而無法彈好作品。奏法從聲音效果上可分為斷與連兩種，從用力點上又可細分為前臂斷奏、大臂斷奏、手腕斷奏、手指斷奏和落提連奏、長連奏、斷連奏。對作品每一句乃至每一個音應用何種奏法都要努力做到心中有數，表達到位，運用自如。

三、掌握科學的練習方法

鋼琴不同于其他學科，它不僅有知識的學習，更重要的是技能的訓練。只有掌握科學的練習方法，才能提高效率和質量。

1.視奏練習。視奏是一種綜合訓練，練習者只有在眼、耳、腦、手全部協調動作的狀態下才可能實現視奏。練習過程中要盡量不看或少看鍵盤，用平時對鍵盤位置的感覺去彈奏，視線主要集中在譜子上，這樣手的“鍵盤感覺”、“把位感”也就逐漸建立起來了。如果能做到這一點，學生的視奏能力將達到一個新的高度，有利于學生迅速把握樂曲整體結構與具體音響形態，提高練習效率。

2.慢速練習。慢速練習是掌握演奏技巧、克服技術障礙最重要的練習方法之一。其最大優點是來得及想，來得及準備，來得及根據視覺、聽覺得到的反饋信息來調整和修正練習中的問題，使練習更符合預定的設想、要求和最終演奏目標。慢速練習時學生一定要集中注意力，彈奏動作、指觸感覺、音色控制、音量變化等都必須與正常演奏時的要求相一致。如果注意力不集中，隨意彈琴，只是把速度放慢了，那么不僅達不到慢速練習的目的和效果，還會使彈奏更懶散。

3.難點練習。一首樂曲總會有一些不易演奏的地方，即難點部分。突破難點的練習，對于順利完成樂曲的學習是非常重要的。對于樂曲的難點部分，筆者建議學生將其作為一個單獨部分進行反復練習，最終各個擊破。

4.傾聽反思。在練琴過程中要多動腦筋，多傾聽、多反思，不斷提高自身發現問題、分析問題、解決問題的能力。筆者在教學中要求學生把自己彈奏的曲子錄下來反復聽，并學會冷靜、客觀地分析其中存在的問題。學生們在傾聽自己彈奏出來的樂曲音色、和聲、旋律是否正確的過程中，明確了應該加強練習的地方，增強了練習的針對性和目的性。

綜上所述，在鋼琴教學中，教師只有從實際出發，循序漸進，讓學生明確鋼琴彈奏的基本原則和要求，強化讀譜能力，掌握科學的練習方法，才能培養和提高學生的自主學習能力，從而為其終身學習打下堅實的基礎。

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作者簡介：李巧玲（1979-），女，陜西鎮坪人，安康職業技術學院助教，主要從事聲樂、鋼琴教學與研究。