“被選擇”的榮耀

Anna Hu，新一代珠寶設計師的代表，作品融合了法國傳統工藝技術和亞洲色彩。30歲時創立了同名品牌Anna Hu高級定制珠寶。2008年12月在美國紐約曼哈頓第五大道上極富盛名的皇家城堡飯店（The Plaza Hotel）開設了首家藝術珠寶沙龍；2012年11月，又在中國上海開亞洲首家旗艦店。

馬良，1970年代初生于上海的一個戲劇世家。自幼學習繪畫。被家里人逼著做過小演員，學畫畫后漆過廣告牌，工作以后干過平面設計、插畫師、玩具店老板、電影道具師、美術指導，及電視廣告導演等工作。現專門從事藝術創作，包括：攝影、裝置、繪畫、雕塑、寫作。

尚雯婕，女歌手，電子唱作人，畢業于上海復旦大學，主修法語，精通英文、法語、西班牙語等多國語言。2006年“超級女聲”全國總冠軍。之后出道，如今尚雯婕已發行多張專輯，擁有自己的工作團隊。

田洪禹，知名化妝師、發型師。1994年進入中國化妝界，1999年簽約東田造型，2001年獲得東時文化最佳造型師獎，2003年成為卡尼爾研究中心中國區推廣大使，2006年與美寶蓮簽約成為首位與美寶蓮簽約的中國造型師。2011年11月2日，創立了自己的發型工作室ONTIME。

做設計是生命中最美的意外

不得不開始新的夢想

Anna Hu出生于臺灣，從小隨著做鉆石經銷商的父親移居時尚重鎮紐約曼哈頓。當其他孩子都在玩洋娃娃時，她的親密伴侶則是一顆顆價值不菲的珍貴裸石。或許是因為太熟悉的原因，兒時的Anna Hu并未想過要接父親的班，或者將來從事與珠寶行業相關的工作。那時候，她整天浸潤在古典音樂的世界中，一心夢想著成為優秀的音樂家。Anna Hu主修大提琴，曾獲得過多項臺灣大提琴演奏大獎，并前往全美知名音樂學校深造。深厚、扎實的古典音樂訓練培養了她非凡的品味，也讓古典音樂界的人逐漸開始認識她。如果不是那次嚴重的肩部肌腱炎，她怎么也不會中斷大提琴生涯。

剛剛遭受夢想失落的巨大打擊的那段時間，Anna Hu一度沒有方向。而后在父親的提示下，才決定將目標轉向珠寶設計領域。殊不知，這一試卻成就了新的夢想。因為有小時候有把玩裸石的經歷，加上這多年的耳濡目染和學習，Anna Hu先是獲得了美國寶石學院GIA的寶石鑒定學位G.G.（Graduate Gemologist）以及帕森斯設計學院和哥倫比亞大學的珠寶相關領域雙碩士學位，而后又先后在佳士得、梵克雅寶和哈利溫斯頓工作。正是在哈利·溫斯頓工作期間，她遇到了有“珠寶界畢加索”美譽的傳奇珠寶設計師Maurice Galli。他將Anna Hu收作唯一弟子，并鼓勵她開創自己的事業。他說：“在我60余年的生涯中，從未遇到過像Anna Hu這樣天賦稟然，擁有橫跨音樂、藝術、寶石學以及設計領域Dflawless水準的訓練及知識的人才。Anna Hu創作珠寶的靈性如同一位音樂家完美的音高辯別力，是天生的，是存在于她的血液中的。”

珠寶交響詩，第一部曲

2012年7月，Anna在她35歲之際，在法國巴黎盧浮宮裝置藝術博物館舉辦了她此生第一個全球個人珠寶展，同時為她的首本著作《珠寶交響詩，第一部曲》發行慶祝。此書于2012年9月出版，收錄了Anna Hu創立品牌五年以來100件扣人心弦的藝術珠寶作品，這些都是她對于音樂的無盡熱愛的強烈表達，就像貝多芬的《月光奏鳴曲》和普契尼的《杜蘭呆》一般。

雖然Anna Hu從事的是珠寶設計工作，但那一顆顆耀眼的寶石，早已在她身邊幻化成音符，跳動出優美的旋律。她以其瞬息萬變的、時尚逆行的夢幻經典設計，俘虜了一個又一個對珠寶無比挑剔的心。

真正的高手沒有規則

我們需要徹底、干凈的浪漫主義

馬良出生于一個戲劇之家，父親馬科是參與執導過樣板戲《海港》、《智取威虎山》的著名京劇導演，母親童正維是話劇表演藝術家。從小的耳濡目染對馬良的成長影響很大，他說自己肯定受到了“浪漫主義”的感染，“我的父母都從事藝術工作，我做任何瘋狂的事他們都不會感到奇怪。”。所以當2005年馬良在上海還是小有名氣的廣告導演時，他一夜之間突然決定放棄工作、轉行去做藝術家，家里人倒也沒提什么反對意見。“真正的高手沒有規則”，馬良曾用一條自己寫的微博展示他屬于藝術家的天馬行空和浪漫主義，“我要在你平庸無奇的回憶里，做一個閃閃發光的神經病。”

我們知道馬良，當然是因為他做的《移動的照相館》。2012年，他帶著他的攝影團隊，穿越35個城市，免費為數千個喜歡他照片的陌生人拍照。這可以說是2012年藝術界“浪漫”的一次行為了！當然，在網絡上得傳播效果也意外驚人。讓人感動的是，雖然這位國際上上屢獲大獎的知名攝影師的作品價格可以高達數萬元，但是他沒要前來移動照相館拍照的人一分錢。馬良說：“我從沒想過在我做的這件事情上賺錢。只有不以賺錢為目的時，你的作品才有純粹性。我們需要徹底的、干凈的浪漫主義。我希望證明我們能夠不要回報地做一些事，僅僅因為我們關心并且信任對方。”

《坦白書》為我打開另一扇窗

2012年底，馬良在完成《移動的照相館》萬里之行后，還出版了新書《坦白書》。“寫書和做《移動照相館一樣》，對我來說都是特別浪漫的事。”不得不承認，馬良的文字和他的照片一樣出色，從痰盂上的先知到吃蒼蠅的少年，他像普魯斯特一樣敏感、精致、真誠地記錄從“馬良”這個人里流走的時間，正如他在書里寫：“我的身體里住過我一生至今每個冬天的雪，住過大海，住過這世間所有流浪的愛人。”

如果說畫畫已成為馬良生命中的習慣，攝影是給他驚喜、也更適合這個時代的創作方式，那么文字則為他打開了另外一扇窗。《坦白書》出版之后，讀者和業內人士反應都非常好，這也是馬良意料之外的收獲，“人生就是這樣，很有意思。《坦白書》之后我所知道的中國好的出版社都聯系我了，他們都愿意了解我有什么計劃。我當然很意外，也很高興。但我還是選擇和湖南出版社合作，答應后面兩本書都簽給它們。因為畢竟第一本書是他們支持了我，識草莽于微末嘛！”最近馬良正在寫他的第二、第三本書。成為詩人、作家，那也是他的理想。

Keep walking永遠向前

iTalk：聽說你當年做廣告導演，在圈里已小有名氣。做出轉行的決定很難吧？

馬良：那時我和兩個搭擋一起開了自己的制作公司，工作非常順利，但是我突然開始失眠、迷惘，我不喜歡現在的生活，那是一種沒有夢想，沒有長遠計劃，只考慮明天干什么、賺多少錢的生活，我很想改變它。所以，就把資金都轉移到另外兩個人名下，離開了公司。

我做導演拍最后一條廣告片那天，把喜歡的、跟我長期合作的伙伴都叫過來了，攝影師、燈光師、造型師、化妝師……凌晨兩點，我買了12瓶酒請大家喝，當時電視廣告“Keep walking，永遠向前。”我覺得這句話特別合適，我就要離開這個行業，完全是重新開始，壓力也挺大的。我給大家倒上酒，重復了一遍：“Keep walking，永遠向前。”說完大家都給我鼓掌，這對我來說是一個儀式。

iTalk：你是如何成為一個藝術家的？

馬良：開始的時候，我不知道如何才能成為一個藝術家，也沒人告訴我怎樣才能成為藝術家。我想我只有一個辦法，通過互聯網。因為現實中年輕人成功的機率很低，但網絡上人人平等。

于是我做了一個網頁，把自己打扮成藝術家的樣子。然后把自己照片、名字、履歷以及作品上傳，每月更新。還登載自己寫的文章，差不多每天都寫。那時候可沒有采訪馬良的人，但我發表自己的感想。為了讓更多的人看到我的文章，還托人把文章翻譯成英語。

我畫畫，但幾個月后就實在畫不下去了。以前的工作，身邊總是包圍著很多人，現在突然一個人對著畫布，實在受不了。所以我想還是做攝影吧！就把原來圈里的朋友叫來幫忙，他們認為我是個踏實的人，相信我能拍出好的照片，就都幫我。在這樣的情況下我拍了兩年照，每天拍，回家后洗照片，然后放到網上。評論令人啼笑皆非，但卻充滿著熱情。很快地，我在網上就非常有名了。但在現實世界中，沒人認識我。

積蓄差不多都用完了，但卻毫無結果，我開始著急起來。也想過回廣告圈，但又想干脆再堅持下吧。就這樣，突然一天，一切都開始好起來，就像是上天安排。國外、國內的采訪也來了，很多畫廊聯絡我，經濟方面也開始好轉。如果說轉折點的話，應該是指2006年的時候做了個展覽很成功，然后一切都開始好起來了。

iTalk：從廣告導演到自由藝術家，職業的改變是否對你的性格也有影響？

馬良：我以前做廣告行業，屬于惡霸導演，不過當時自己還挺樂在其中。有一次我去合作的后期公司，前臺有兩個小姑娘，我想向她們借一張白紙，我走向她們的過程中就看她們倆驚恐萬分。我說：“給我一張白紙”，然后她們拿過來給我，紙在空中都是抖的。我才意識到原來我在她們心目中那么可怕。后來沒多久我就改行了。

藝術家這個工作不需要暴力，你基本就是一個人工作，往往跟你有合作的人也都是理想主義者。像我們做《移動的照相館》，就是“送禮”的一個行為。

我一方面想宣揚藝術是有用的，一方面想說現實的確很糟糕，社會的確有很多問題，但生活里是有善意和美好存在的，總要有一些人去推動。我們藝術家本來也沒什么用，我做這個作品至少讓人知道還有一個很不功利的、天真、胡鬧的這樣一種創作方式，讓大家覺得生活其實還挺可愛的。這就是我想通過作品帶給大家的感受。

“意外”抽得個幸運簽

“被選擇”的夢想

2006年的“超級女聲”，她是我們都初次見到的一個普通女生，但當她開口唱歌，就足夠讓你記住她的一切。熟練的爵士唱法，自信的言語動作，甚至標準的英文發音聽起來都格外舒服。當她的高學歷背景被曝出，得到了很多人的關注，絕不單單只是因為她的學識，而是她這種時而優雅時而狂野張揚的唱腔緊緊的扣住了很多人的聽覺審美。這種風格不僅在選秀比賽中是罕見的，甚至是整個華語樂壇都屈指可數。

以從容的態度參加比賽并不意味著以后一定會成功，當時的她甚至都不知道自己能走到比賽的哪個階段。到了最后的決賽，她才會想想是不是以后就真的走上職業歌手這條路了。畢竟，這是她很久以來想做卻沒有做過的事情。

成長的驚喜

成功奪冠后的尚雯婕，一開始還并不清楚進入歌壇到底要怎么做下去，但是唱好歌一定是一個亙古不變的方法。那時候的她只是在唱，唱別人的歌。直到后來她換了東家，這才開始了她的重塑之旅。她開始演唱自己的歌曲，與國內外頂級的音樂人合作，憑借自身的語言優勢和文化素養，多次擔任國內外文化的交流大使。終于有一天她開始自己創作，而且確定了自己的風格。

電子唱作人，這個很多人相對陌生的名詞成了她的身份。她創作的音樂灌注了她自己所獨有的意識，她用音樂表達自己，并且用服裝造型描繪音樂，這才是她意識里的完整。她頻繁地出席時尚活動，是因為自己的風格吸引了這個圈子的目光，也許很多人在關注她著裝的同時，會去聽她的音樂，這何嘗不是一種行為上的成功。關于質疑，就像她歌里寫的：我就是這樣，沒辦法討好所有的人，我只能這樣，你喜歡，不喜歡，跟我無關。

她的音樂風格是多變的，經得起循環播放，你細細聽里面豐富的旋律，有哥特的黑暗，有電子的不羈。這些并不是前衛的完全脫離聽眾，反過來倒是能讓很多人開始認識到電子到底是個什么玩意兒，這是很多人做不到的。要玩得出新意，玩得出美，更重要的是玩得出才華。

選擇屬于自己的生活軌跡

iTalk：當初選擇法語專業是自己的意愿嗎？

尚雯婕：高中那會兒喜歡聽拉丁音樂，覺得西班牙語好聽，所以很想學，那時候也想考復旦，但復旦沒有西語系，我考試的那年只有法語系招生，所以就報了這個相近的語系。

iTalk：你是名校的高材生，工作選擇性很大，一般這樣的人群在大學時就確定了自己的職業目標，你當時是怎樣規劃的？

尚雯婕：我上大學的時候，學校經常會請一些已經畢業的師兄師姐們回來給我們做就業講座，他們的經歷給我影響很大。我當時的目標是做一個企業經理人，或者去考法國比較心儀的商學院。

iTalk：當年為什么會去參加選秀比賽？

尚雯婕：周末的時候一個人去外地旅行，順便追逐從兒時就萌發的音樂夢想。開始并沒有想到會成為一個歌手，直到最后幸運地得了第一名，才真正開始覺得是時候轉行了。

iTalk：現在你怎么看當時那個大膽的決定？

尚雯婕：比賽是我自己決定去參加的，但是改行的決定某種意義上說不是我能做的了的，那個時候的各種因素把我推到了決策的十字路口，轉行也是順理成章。人生就是這樣，有的時候是生活在自己選擇它的軌跡，不能控制，反而是它一直推著你往前走。

iTalk：當初比賽時有沒有想到會成為現在的自己？

尚雯婕：最初沒想到會這么忙。當然最沒有想到的是自己能夠為自己創作音樂，這對我來說絕對是一個突破，算是這幾年我送給自己的一份小禮物，也是我到現在為止最重要的成長和改變。我希望能一直有創作的原動力，保持現在的創作狀態，并且一直有一個了解我的團隊一路陪伴，這樣我就能放心大膽地去嘗試更多我感興趣的音樂類型。

iTalk：之前學法語、做翻譯的經歷是否對你現在所從事的事業也有一定的影響？

尚雯婕：畢業之后我有過差不多十個月朝九晚五的外企工作經驗，加上之前在校的學習經歷，雖然這些和我現在的生活無關，但是在潛移默化中還是對我在歌手這個行業里做各種決策，以及擴大對音樂的視野和理解有著不小的影響。

不拘束現在的“快活人”

潛意識里的抉擇

許多人在年少輕狂時都對自己許諾過很多，將來一定要成功，一定要實現自我的理想等等。但是有多少人如今是站在寶塔尖上，這其中的過程可不是說說就可以的。九十年代的中國化妝界還不是一個像現在這么熱門的圈子，當時很多人選擇化妝也都是憑自己的興趣，田洪禹便是其中一個。從那時開始好像他的事業一下子被點亮，他從容地選擇未來的生活，像是前路一直被指引。

剛入門的時候，他學習的是發型設計，憑借認真的學習和獨特的創造力，很快他就踏上了專業發型師的道路。后來慢慢在自己的工作過程中，接觸到很多化妝這個領域的能手，使他產生濃厚的興趣，于是他另辟蹊徑，開始朝這個方向邁進。1997年他開始進入北京電影學院進修化妝造型。很快，他變躋身于國內優秀的化妝師行列。1999年，他與當時國內最大的造型機構東田造型簽約，并最終成為東田造型全國創意技術總監。

制造中的無限可能

現在的田洪禹已經是時尚圈內各大明星爭相邀約的知名化妝師、發型師。幾乎所有一線的時尚雜志里都能看到他的作品。他所做的造型可以性感，可以柔和，風格多樣，對色彩的應用也極為大膽，這種極為多變和獨特的造型方式受到了很多與他合作過的明星、攝影師等人的青睞。他是個工作狂，用他自己的話來說是個“視工作如生命的人”。也許正是因為這樣的態度，他可以把自己的每一個選擇做到最好，堅持到最后。2011年他的工作室“ONTIME”的創辦，證明了他這么多年來的實力和努力，也為他找到了更多優秀的同道中人與他共同奮斗。

田洪禹是圈內出了名的好人緣，同很多明星都保持著長期的合作關系，每個人對他都是贊不絕口。問及他是如何與明星相處時，他說，每當創造一個造型前，他都會和明星進行溝通，合作起來也更融洽。他對待每個藝人，都會盡他最大的努力打造一個適合的造型。而且他也喜歡與明星們討論，在不斷的討論中迸發出火花，得到新的創意。

作為圈內的多面手，他一直在創造著各種可能性，無論是化妝、發型、整體造型設計，他都從未知發展到巔峰。當他深入時尚這個行業，各種新的領域也在吸引著他，對他來說未來無限可能。如今，更是在多家雜志的時尚大片拍攝中擔當攝影師的角色，

忠于自我、進行創作。

把喜歡的變成熱愛的

iTalk：您是怎樣進入造型這個行業的？

田洪禹：其實我并不是一開始就是做化妝師的，我最開始學習到后來工作一直都是發型師。當時也并沒有許諾自己將來一定會有多高的成就，完全是憑借自己的興趣去學，因為我覺得只有你喜歡做什么事兒，才會用心，才會有出師的那天。

iTalk：后來怎么又開始做化妝了呢？

田洪禹：因為日常在做發型師的過程中必然會接觸到化妝，當你看到化妝的整個過程和最后出來的效果的時候，你不得不感嘆這是美的一個最佳的表現方式，而且化妝與發型是密不可分的，因此就對化妝產生了濃厚的興趣。

iTalk：從發型師到化妝師，這個轉變是怎么樣的一個過程？

田洪禹：做發型工作的同時，周圍接觸到的也自然都是一些專業化妝師，這可能是我比別人都有利的一個條件。我開始向他們慢慢學習化妝，經常也自己琢磨。其實那時我也并沒有想一定要改行，只是抱有學習的心態，我覺得做化妝師如果發型也懂，做發型師，化妝也懂一些，這會對自己的專業有很大的幫助的。但是做著做著，就做到化妝上來了。

iTalk：我知道你現在有時候也會擔任攝影師的工作，以后是想朝這方面發展嗎？

田洪禹：這些都是我平時作為興趣在做的事，當然也是出于別人對我的信任，相信我能做好，才會放心把工作交給我，以后我沒想那么遠，順其自然。

iTalk：你現在已經成立自己的工作室“ONTIME”發型工作室，這個階段對你來說意味著什么？

田洪禹：我還是一直熱愛著我的老本行，雖然化妝師這個職業讓很多人認識了我，但是我還是希望在發型的專業上有新的成績，同時帶領一群熱愛發型工作的同事們開創一份屬于我們自己的事業。我希望把自己喜歡的事情做到底，也讓更多人也有機會把喜歡變成熱愛的，直到終老。

驚喜就在意外之中

徐崢修得“囧神”趙薇首執導筒

幾個月前，沒有人敢想象10億的華語電影會如此之快的到來，更不會想到實現這一壯舉的人竟會是曾為演員、首執導筒的徐崢。這世界變化快，結局總在意料外。不管你如何評說，票房超10億，《泰囧》做到了！徐崢做到了！而“演而優則導”也因此又被搬到了臺面上。這究竟是不是一個電影上映的好時候呢？同樣身為演員，也是首執導筒的趙薇想必亞歷山大。對于自己的導演處女作《致我們終將逝去的青春》，趙薇說：“這是一部勵志的、充滿理想主義的，真正向自己青春致敬的電影。”

奧巴馬御用寫手去當編劇

喬·費夫洛，被稱為奧巴馬的思想閱讀人，在過去8年為其撰寫了多篇令人印象深刻的演講稿，被《時代》雜志評為世界最有影響力的百名人物之一。而今年3月他已離開白宮，去實現他成為編劇的理想了，正聯手一名在參議院工作的朋友要將過去10年的經歷寫成劇本。

“羽壇神手”林丹躋身時尚名流

早在幾年前，林丹就創立了自己的個人服裝品牌LD。今年年初的米蘭時裝周上，許多人又驚奇地發現了林丹的身影，他坐在DolceGabbana秀場的前排，一身帥氣的西裝，帶有成熟男人味道的胡須，讓人不得不驚嘆我們的“超級丹”已經躋身時尚名流的行列了。除此之外，最近兩年林丹廣告片約不斷，自傳《直到世界盡頭》也受到了球迷的熱捧。而前不久林丹在某網站進行了微訪談時還笑稱，自己如果有朝一日不打羽毛球，那就改行去拍電影。看來，“超級丹”能做的事情還蠻多的！

前阿湯嫂凱蒂·霍爾姆斯欲當律師

自去年與湯姆·克魯斯離婚以來，凱蒂霍爾姆斯在獨自照顧女兒的同時也要忙于工作，不過她的工作并不順利，在百老匯上演的舞臺劇《死亡賬戶》因上座率太低而提前結束。據美國媒體爆料稱，凱蒂已厭倦藝人生涯，由于父親馬丁霍爾姆斯是律師，她想女承父業也當一名律師，同時也希望自己的改行能給女兒蘇瑞帶來更多私密空間。其實這已不是凱蒂第一次萌生退意了，早在1990年代，她就曾報考過紐約的哥倫比亞大學，如果不是后來在《戀愛時代》中獲得了出演女一號的機會，恐怕早就退出娛樂圈深造去了。

在《被解放的迪亞戈》中有精彩表現的萊昂納多，今年再次無緣奧斯卡提名，不少粉絲因此把“憤怒”投向了“奧斯卡”，認為奧斯卡傷了這位電影界一哥的心，最終把他逼向了環保的懷抱！不過萊昂納多這樣解釋：“我在這兩年拍了三部電影，已經透支了，所以現在準備給自己一個很長很長的休息期。我希望能做點對于世界有提升的事情，我會去世界各地，為環境保護事業做貢獻。”要說這些年萊昂納多在電影角色上還真是不斷挑戰，神經病演了、傳記演了、名著演了、奇怪口音說了、同志演了、反派演了、忘年戀演了……，這一回他要回歸生活里挑戰另一種角色了！

其實萊昂納多的生活方式一直很環保，早在1997年，拍攝完《泰坦尼克號》，萊昂納多就制作了環保題材紀錄片《第11小時》，隨后又創立了自己的環保組織。大帥哥平時一直開混合動力車，連出席奧斯卡頒獎禮，也對混合動力車不舍不棄。至于約會，都是騎著自行車去。2009年，他獲得了演員生涯迄今為止最大獎項：美國兒童環保大使獎，而且“露絲”溫斯萊特也在他的影響下加入環保事業。