追尋經典 塑造中國夢

認識郅敏很久了，從文學青年，到藝術青年，從雙生系列，到龍馬系列。

他仿佛不會老，生命中總是洋溢著青春的氣息；他似乎總是那么老，雕塑中飽含著古希臘的體魄、文藝復興時代的典雅，但，更多的卻是商周的精神，那是他不變的基因。

有人說：在他寧靜的外表下，是他那充滿才思、充滿矛盾、同時存在著虔誠與反叛、沉靜與沖動的靈魂。有人說：他的性格強悍而主動，擁有昂揚的精神氣質。有人說：他的風格既不是傳統的，也很難說離經叛道，卻具有明顯的前衛標記。還有人說：他追求的不是表面的形式趣味，而是與心靈相對應的語言形態和精神品格，追求泥釉窯火與人文精神情感渾然天成般的交融統一。真是仁者見仁，智者見智，有一千個讀者，就會有一千個哈姆雷特，因為《哈姆雷特》是莎士比亞的經典。

郅敏的作品也是朋友們心中的經典吧？

或者說，他一直孜孜以求，正在努力塑造自己的人生經典，是《山石》？還是《雙生》？是《美人魚》？還是《龍馬》系列？盡管從造型、顏色，內涵，它們都令人難以忘懷，盡管經典可能并不是唯一，但，我想說的還不是這些。

郅敏長期關注中原文明，那是有著遙遠的商周文明烙印、一個人杰地靈的地方。在這片土地上，孕育出了老子、莊子、墨子……孕育出了韓愈、杜甫、李賀……還有黃帝，還有倉頡、還有張衡……我相信一方水土養一方人，在郅敏身上，我們不難發現哲學家的思維、文學家的浪漫、發明家的創意、還有藝術家的糾結……如今，海外留學歸來的郅敏是中國藝術研究院中國雕塑院的藝術家、是青年雕塑家創作中心秘書長、是熱衷于公益事業的學者、是中國雕塑藝術的創造者……將來是什么？我不知道，反正哈姆雷特不會變成李爾王，郅敏一定還是郅敏，他正在用強有力的雙手，塑造著自己所追尋的經典。

這個經典到底是什么呢？當然是中國夢！然而，若要實現夢想，就需要從夢中醒來，就需要保持清醒的頭腦。

《易·辭》有云：“易有太極，是生兩儀，兩儀生四象，四象生八卦。”太，就是大；極，是指盡頭，極點。物極則變，變則化，所以，古代哲學家稱太極運動而分化出陰陽，由陰陽派生出各種現象，太極是宇宙萬物之原，是和諧之源。

我們由此再來讀郅敏的作品，是不是中西合璧？是不是古今交融？其中是不是包含了太極的“陰陽、剛柔、奇偶”……有沒有在訴說”天地人物之通理”？

孔穎達說：“太極即是太初太一也。”

蘇子瞻說：“太極者，有物之先也。”

來知德說：“太極者，至極之理也。”

闡述雖異，但都是以太極為天地人物的本有之體。郅敏，太極打的好啊！只有深刻洞悉中國五千年的文明，了解世界文化的發展歷程，立足我們民族的共同愿望和宏偉愿景，才能加快實現中國夢的腳步。

郅敏，祝你美夢成真。

對話郅敏

iTaIk：隨著社會的進步，雕塑的種類、體裁和樣式也越來越繁多，有時候會讓不少欣賞者找不到頭緒。

郅敏：萬變不離其宗，我們可以從最基本上劃分為古典雕塑和現當代雕塑。前者求真，講還原生活；后者求新，追逐時尚理念。當然，在實際創造中就沒有那么簡單了。

iTalk：您說的對，顧名思義，雕塑還是在三部空間中以雕、塑創作藝術作品，“雕”就得在硬質材料上進行創造，“塑”就得用軟性材料制作，其形象必須保持實質的物質性與獨特的審美價值。您在創作中又是如何把握的呢？

郅敏：曾經有一個時期，我特別迷戀于泥質的材料，也就是“塑”，因為“塑”在中國有著極為悠久的傳統，這可能是我對于本土文化的固有的情節。但是，無論是雕，還是塑，其特點都是造型，突出強調造型特征，將自己的情懷展現，力圖賦予永恒的理念，想方設法提升形象的真實感和藝術魅力，以鮮明的構成打動自己，進而打動受眾才是硬道理。所以，我首先要保證創作形象的單純性，單純不是單調，而是一種凝練、概括。有點兒像這期雜志Talk的主題“簡·生活”，是舍棄掉現實中許多原始素材后的升華。

iTaIk：這讓想起王朝聞先生的一個例證：“唐代乾陵石獅那柱形四條腿，對于獅的整體感的形成所起的作用，既是對于素材的簡化，也是對于內容的強化。”也讓我想起了日前刊登在《新華文摘》封二的一副作品——“龍馬”，我是看到作者的名字，才確定是您，因為它和您以前的創作反差較大。郅敏：王朝間是當代的美學大家，他的美學著作，影響了一代人，由王先生我們還可以上溯到黑格爾，他說過：“雕刻不是對自然的肉體存在所作的一種單純的模仿，而是一種來自精神的再造。因而把凡是不適合于表現的內容的那些自然生活中的方面都刪掉了。”生活中，我很喜歡馬，“龍馬”的文化淵源很深，它不但是中華民族原始的圖騰，也是一種時代精神。“馬”既是“龍”，我的“龍馬系列”的文化依據一部分來源于《離騷》中的文化精神，在這部長詩種中，屈原時而化身為龍馬，時而還原為現實的人物，來抒發作者的愛國之情和昂揚的氣質。創作“龍馬系列”時，我參考過很多傳統的經典作品，有東方的，也有西方的。在形體的基礎上，我在一定程度上刪除其中某些細節而夸張其整體感，最后，構成現在你看到的相對明晰、表達純粹精神的造型。

iTaIk：我現在還有當時的那種震撼，“龍馬系列”讓我感覺到的既有西方的古典精神，也有中國傳統的大雅，但是，傳遞出的卻是一種時尚的精神，這是為什么？

郅敏：雕塑藝術有著悠久的歷史，在舊石器時代，我國就已經有了石雕器皿。在距今五千年前的遼寧紅山文化晚期遺址中，發現的陶塑裸體女像，栩栩如生，已經達到了相當高的藝術水平。而西方的雕塑歷史同樣源遠流長，古希臘羅馬時期的雕塑藝術是西方雕塑史上公認的第一座高峰，早在公元前就涌現出一大批杰出的雕塑家。雕塑藝術必須具備時代的特征和美的個性。

時尚也是一種當代精神，當代的優秀藝術作品有可能成為未來的經典。任何一個藝術家都不可能脫離所生活的時代，優秀藝術家的責任之一就是要引領時代的審美趣味和審美傾向。為了這個的追求藝術家的創作也不可能脫離傳統，只有生發在自身深厚文化傳統的當代創造才能枝繁葉茂、生生不息。樹大根深是一句老話，也是很有現實意義的一句話，我們不是復制前人，是傳遞一種藝術精神；失去了這種精神，就是無本之木，無源之水，徒具其表，不會有生命力。

iTaIk：歸根結底，還是要提取傳統的精髓，融入時代的腳步。現代意識和時尚潮流不可能飄在天上，否則，“神馬”就真成為會被風吹走的浮云了，感謝您接受我們的采訪。郅敏：學習經典，相信自己，一件成功的作品，其典型性以及它所展現的深遠意義，一定會在審美再創造時直達審美主體，祝你們的雜志越辦越好！