摘要:本文以剪紙動畫片為研究對象,通過對剪紙動畫片特點的分析,總結其優點與局限性,并根據這些優缺點提出在剪紙動畫片角色造型設計中,尤其是可以“活動”的關節、骨架設計技巧上展開淺顯研究與探索,以期總結出一套指導日常教學、師生實踐創作、大學生學科競賽、畢業作品設計等相應理論成果。
關鍵詞:剪紙動畫片;關節設計;逐格擺拍;操控
中圖分類號:G642.0?搖 文獻標志碼:A 文章編號:1674-9324(2013)45-0165-02
一部優秀的剪紙動畫片之所以能夠深入人心,除了故事精彩、美術風格獨特、造型設計新穎、音樂及插曲動聽、配音專業考究、音效運用得體之外,還有一個最重要的特點就是該片中每一個角色的關節設計。之所以這樣說,是因為這些可活動的關節決定了角色呈現出來的動作狀態,且關節設計的好壞、操作便捷與否直接影響中期的逐格擺拍,影響角色的特征塑造甚至是整部影片的藝術質量。以上世紀上海美術電影制片廠出品的剪紙動畫《豬八戒吃西瓜》、《狐貍打獵人》、《漁童》等為例,觀眾在欣賞該片精彩的故事之余,也被其故事背后每一個鮮活的角色所吸引。如《豬八戒吃西瓜》中憨態可掬的豬八戒,因為天氣炎熱吃西瓜被大師兄捉弄而踩到西瓜皮上滑倒的情景令人捧腹。這些流暢的動作,靈動的肢體語言,正是基于前期角色造型設計師在關節設計上的反復嘗試與不斷推敲,與此同時,新時期剪紙動畫創作中關于角色的關節設計又有了怎樣的突破和創新,新媒材的介入是否會破壞傳統剪紙動畫片的“原汁原味”,這些都是當前從事剪紙動畫創作者所要了解及關注的。
一、剪紙動畫片的概念與國內外代表作
剪紙動畫片,顧名思義,是以剪紙造型作為動畫片的主要角色,輔之以繪制的背景,逐格擺拍,配上音效,從而在熒幕上塑造鮮活的形象,與木偶動畫片、布偶動畫片、水墨動畫片一樣,屬于美術故事片的一種形式。具體講,剪紙動畫片是在皮影戲和民間剪紙等傳統藝術的基礎上發展起來的一種美術電影樣式。根據劇本的要求,提前繪制出角色造型,根據影片總體美術風格設計的,要求選擇不同紋理、質地、顏色等效果各異的紙張,雕刻裁剪成型,再結合我國傳統皮影戲表演方法給角色裝配關節,使其逐格拍攝時便于操控。上世紀我國的剪紙動畫片有《豬八戒吃西瓜》、《漁童》、《山羊和狼》、《濟公斗蟋蟀》、《狐貍打獵人》、《葫蘆兄弟》、《金色的海螺》等。國外在剪紙動畫片的代表作中有我們熟知的《阿基米德王子歷險記》(德)、《王子與公主》(法)、《查理與羅拉》(英)、《我擁有了你的心》(澳)等。上述國內外優秀剪紙動畫片,都有一個顯著的共同點,即每一部影片都有著強烈的本民族藝術風格和區域特色,這些特點從影片的故事腳本、角色造型、美術風格、音樂插曲等方面體現的淋漓盡致,但影片中這些可活動的、可操控的角色關節的設計成為影片的最大亮點,也是影片要克服的最大難點。角色關節設計的優劣與否,直接導致拍攝階段的進展,甚至整部影片敘事及表達,故而仔細地研究動畫角色關節的設計顯得尤為重要。
二、剪紙動畫片的角色造型特點及優缺點
剪紙動畫片中的角色主要以在平面紙張上剪裁的方式,再根據人物或動物的形體解剖安裝關節,因而剪紙動畫片中角色的動作很少有轉體或以透視的視角運動。側面像為主構成了剪紙動畫片角色造型設計的主要因素,同時按照要求制作人物的正面、半側面標準造型。另外,根據劇情需要可能會制作幾套不同大小的造型以適應不同景別的拍攝,但即使這樣,從鏡頭語言的視角看剪紙動畫也還是無法達到像手繪動畫、計算機動畫那樣豐富,這也是為何我們看上去的剪紙動畫片在鏡頭語言上不是特別擅長的原因,但恰恰是剪紙動畫這種特有的氣質給觀眾帶來耳目一新的感覺,民間工藝美術的注入給動畫樣式增添了新的活力,使剪紙動畫片成為迄今讓人都喜愛的一種動畫片樣式。但缺點是角色的關節需要處處設置成可以操作活動的部分,如果是平面的紙偶,要注意拍攝時的穿幫鏡頭,后期還有大量的修圖工作,如果是立體的紙偶,則需要若干具有一定重量的支架,后期同樣有大量的人力和時間進行修正。我們應該科學辯證地分析剪紙動畫片的優缺點,從而更好的滿足創作上的需求。
三、剪紙動畫片中“活動”關節設計的要求
以上世紀上海美影廠的經典動畫《漁童》為例(萬古蟾任導演),當美術師完成了該片的角色造型設計后,關節設計師根據剪紙人物造型畫稿如老漁翁、小漁童、外國傳教士、封建官僚等具體形象的動態畫稿,按他們的身高比例、外貌特征、性格特點、服飾道具等進行關節解剖,再使用人物各部位所需的彩色紙張進行繪制、鏤刻、剪形,最后用關節膠或關節釘按解剖圖裝配連接,成為活動自如的紙偶。簡單的剪紙動畫只需在紙上繪制出角色,再按照需要,沿著關節處把它剪開,最后依次把各部分連綴起來,使各關節彼此相連又能活動自如。視角色動作拍攝的需要,同樣可以把關節制作的復雜,在這里需要指出的是,人體解剖的關節無外乎頸關節、肩關節、肘關節、腕關節、髖關節、膝關節、踝關節七處,在設計這些關節時,考慮的越細致入微,設計的越方便靈活,則越便于拍攝時的操控,這樣可以使角色做出更多豐富生動的動作,避免僵硬呆板,達到更好的視覺效果。
四、浙江傳媒學院動畫學院在剪紙動畫片教學實踐中的總結
以浙江傳媒學院動畫學院為例,在每年度的畢業設計以及學生學科專業競賽中,經常會涌現出一些帶有強烈民族傳統風格的動畫片,但剪紙類型的動畫片相對來說較少,原因是學生還未能對剪紙動畫進行系統的理論學習及具體的操作,部分學生對人體解剖的關節部位了解的還比較淺顯,在具體拍攝時,角色的肢體語言顯得匱乏,這在塑造人物性格、烘托故事主題上就難免打了折扣,從而影響了整部影片的藝術效果。浙江傳媒學院依托國家動畫教學研究基地,依托中央與地方定格動畫實驗室,在實驗室項目中專門開設了剪紙動畫的創作,鼓勵并支持學生從臨摹學習開始。幾年來,關于剪紙動畫片中角色關節設計方面的研究從未間歇,既從傳統中汲取營養,又把當下最科學、先進的技術理念灌輸進來,達到了對于剪紙動畫實驗性短片創作的目的。例如2010級動畫班的同學將上海美術電影制片廠的經典動畫《選美記》(該片原是二維手繪動畫)改為剪紙動畫,制作了近百個頭、手、腳的局部造型,按劇情采用“替換法”的方式,提前將頭、手、腳編寫號碼,按照分鏡頭的順序,需要用到幾號時,則隨時更換,用大頭針將剪紙角色固定在背景板上,最后在后期軟件中再去掉一些穿幫的畫面。同學們紛紛表示通過這樣的訓練,讓他們明白原來剪紙動畫也并非一定只在一個角色身上的關節處做文章,這無疑給拍攝剪紙動畫提供了一種新的視角。再如2007級動畫班的同學參考了國外的優秀樣片,創作了剪紙動畫《公交車司機》,在設計偶的“活動”關節時總結出了一套比較行之有效的方法。她們將影片中每一個人物角色的背部裝上了較輕便的可旋轉紐扣,方便關節與關節之間的運動連帶效應,紙張的選擇上用的是那種彩色的硬質卡紙,這樣在逐格拍攝時,用鑷子一幀一幀的調試,最大程度的避免了抖動等問題。再如2009級動畫班的同學拍攝的剪紙動畫《上課了》,因為他們不再像以往那樣鏡頭自上而下垂直拍攝,他們采用的是相機正常放置在三腳架上,紙偶站立的方式拍攝,這就需要解決如何讓紙偶穩定的站立等諸多問題。他們將角色的背后(足底)粘貼了一小塊烘烤過的軟陶,給人偶增添了份量,讓其能夠非常穩固的避免搖晃,對于有特殊要求或者尺寸較大的紙偶,他們則加用了人偶固定器,較好地解決了拍攝時的一些實際困難,這些反復的嘗試與試驗都成為教學實踐中的寶貴經驗,為下幾屆的學生提供了較好的教學范例。
五、新時期剪紙動畫片角色關節設計的展望
隨著數字化時代的發展,計算機等科學技術的應用也滲透到剪紙動畫片的創作中來。角色關節設計不再像以前那樣停留在傳統的剪刻、裁切再裝配關節,三維立體雕刻機可以模擬制做剪紙動畫,Flash等軟件也能創作惟妙惟肖的剪紙動畫,但筆者以為,無論科學技術如何發展,傳統剪紙動畫自身的“原汁原味”仍是無法取代的。目前,國內部分高校也越來越意識到傳統動畫的魅力,都在相關的教學課程中開設了關于剪紙動畫的創作,有的還聘請民間工藝美術大師親自授業解惑,達到了傳幫帶的教學效果。新時期的剪紙動畫愛好者,應該不斷地從實踐中嘗試鍛煉、提煉總結、傳承創新,豐富我國的美術故事片類型,剪紙動畫片必將有著良好的發展態勢。
綜上所述,一部剪紙動畫片質量的優劣關鍵在于角色的關節設計,這既是剪紙動畫片最大的亮點,也是最需要克服的難點。在傳統剪紙動畫越來越受到以計算機技術為主的新媒體沖擊的同時,如何傳承并加以創新顯得尤為重要,一味地模擬與嫁接不是傳承,技術應該為藝術創作服務,將最前沿的技術應用在藝術創作中是新時期賦予動畫人的任務,剪紙動畫從業者們應站在時代的高度,認真鉆研角色的關節設計,讓每一個角色形象更加鮮活、生動。相信,不久的將來,我國的剪紙動畫片必將煥發新的時代光彩!
基金項目:本文為浙江傳媒學院校級課題“基于剪紙動畫片特點的角色關節設計研究”(ZC11XJ032)的結題成果;浙江傳媒學院浙江省非物質文化遺產研究基地課題“剪紙藝術在全媒體時代背景下動畫創作中的傳承與創新”(ZJ12FY002)的階段性成果