(蘇州高等職業技術學校 江蘇蘇州 215008)
色彩藝術和其它藝術的類別是沒有什么不同的。經過歷屆藝術大師的研究和努力,它的意念也在迅速地產生變化。現在,形象地再現事物的色彩,描繪物體的質感,已經不再是繪畫過程色彩的最終目標,色彩本身應該具有豐富的表現力以及相對的獨立性。怎樣在色彩基礎教學中獲取更多的營養成分,有效的推進學生對色彩的感應,是應該受到高職院校藝術設計專業教師所重視的一個問題。
1.高職院校的專業入學考試方法存在一些的不足,致使學生在色彩練習中為了應付入學考試,采取一些具有針對性練習,學習時間少,練習內容也有限制,忽略了對色彩感知以及體現能力的練習,繪畫出德作品往往是沒有個性沒有特點的。由于高職院校招生要求的不同,致使了很多學生在入學前沒有接觸過藝術類相關的練習,對色彩感知相對比較弱。同時在平時的練習色彩體現能力中,繪畫出的作品往往是沒有個性沒有特點的。
2.藝術設計專業開設的科目以及教學內容忽略了和有關專業的有效結合。片面地關注色彩表現的技術性練習,卻忽略了從美學的角度對色彩進行整體的把握,因而致使學生對色彩的了解不夠深刻。還完全處于對色彩形象的臨摹階段,不適合現代職業教育的短時間培育專業技術人才的特點和需求。
3.從教學達到效果看,教學形勢和方法毫無特色、枯燥無味,不能引發學生對色彩的學習興趣。許多的學生缺少創造性思維以及抽象藝術的思維能力,影響了學生多元化思維的發展,同時也阻礙了學生藝術個性的發揮。
4.藝術設計專業具有自己的特征和需要。色彩是藝術設計專業的一門基礎科目,它和其他各種繪畫基礎科目都存在著一樣的共性要求,例如構圖、剖析、素描、透視、次重關系等等,在學生的繪畫基本功成熟之后,就要進行可以轉變學生思維模式的科目練習,這種承前啟后的教學模式有利于培養學生的色彩設計意識。
高職院校可以在色彩基礎教學中試著進行相關材料的研究。使用裝飾色彩練習的方法。從而激發學生求知欲,引發學生對學習色彩的興趣,進一步提高他們對色彩的審美觀念以及審美素養。在教學中轉變以前傳統的繪畫用紙、色彩顏料等繪畫材料工具,選取一些新的繪畫材料和工具進行大膽的實驗,繪畫過程中不要過于重視對物體的真實體現,而是致力于更自由、更具體。同時更有想象力的色彩練習,從而可以拓寬學生的色彩創新能力,在色彩的體現形式上盡量實現多樣化和原創性。
繪畫所使用的各種紙張是不同的。彩砂紙主要是選用特殊的細水砂。韌性比較強,保護作品不容易受到損壞。因為它獨有的細膩質感,比較容易上色,油畫棒畫在它上,色彩明麗鮮艷,畫面效果強。彩砂紙分許多的色系,黑、藍一些重顏色砂紙特別能襯托出其明立、鮮艷的色彩。彩砂紙的表面質感細膩,但是摩擦力較強,即便是進行反復的上色,畫面也不會顯得暗淡。在進行繪畫時為了取得更顯著的效果,也可以配合著使用以丙烯。
藝術紙并不是單一的紙張,有不同底紋和各種顏色,可以自由的進行選取,其藝術感強烈,韌性也比較好。適于選用彩色的鉛筆繪畫。
玻璃卡紙的兩面效果是不一樣的,正面是光滑的,適用于記號筆進行繪畫.可以達到對比感強、色彩艷麗的良好效果。反面的紙質是比粗糙的,適用于彩色鉛筆進行繪畫。
設計色彩基礎探索的是色彩的規律,是一種抽象表達。練習的是理性思維模式。高職院校的目的是培養出具有一技之長的專業技術人才或者是可以從事設計工作的優秀人才,并不是培育出大畫師或者是設計專家。這就決定了學生色彩的學習和專業的色彩練習有著顯著的不同。
在教學模式上,恪守從易到難、循序漸進的原則。在強調色彩規律合理進行使用的同時,重視繪畫方法以及繪畫手法的多樣化,從而使畫面的肌理畫面處理得更加生動活潑。
使用探索的材料繪出的作品有自己特點,從表現色彩向裝飾性畫面進行轉變。裝飾性畫面的色彩比較艷麗,它摒棄了光影空間,追求平面、簡單、夸張、含蓄以及抽象,在客觀要求上符合了設計色彩的需求。但是,在色彩基礎練習的過程中,還必須注重解決歸納之后有可能會出現的畫面單一化狀況。根據事物的整體感受,需要做一些符合事物色彩特點的簡單化處理,根據事物的形態特點進行變形,做一些主觀的色彩處理。
綜上所述。從教學模式、學生的興趣培養、創新表現等情況來看,色彩基礎教學的材料探索對于培養學生的繪畫興趣,調動學生的積極參與是非常有效果的。因此,高職院校要重視對藝術設計專業色彩基礎教學材料的研究,為社會培養出更多的優秀設計人才。
[1]索奕雙.高職藝術設計專業色彩基礎教學的“材料"探索[J].金華職業技術學.2010(08).