音樂教師的課堂語言藝術

現在的課堂教學中，教師們在教學觀念、方法上都有了一定的提高，課堂教學也越來越體現以學生為主體的教學理念。從其備課與教案設計來看的確不錯，甚至非常優秀。但實際課堂教學卻總讓人感覺到有所欠缺，這到底是什么原因呢？其實很多問題都出在教師的語言上。為此，音樂教師在授課過程中在語言上需要注意以下四個方面的問題：第一，語速過快，層次不明，不分主次。第二，用語隨意，缺乏準確性。第三，語言平淡乏味，缺乏感染力。第四，不注重形體語言的使用。

因此，音樂教師需要提高自己課堂語言的藝術性。這是因為課堂語言藝術直接關系到課堂教學雙邊活動的效果。課堂教學活動中的語言運用多姿多彩，具體要求大致有以下幾點。

一、語言要準確、簡練

這里的語言簡練是指在表達清楚的基礎上用簡潔明了的語言去總結、去提問、去激趣、去引導。不能過于簡單，讓學生聽不懂，甚至費解，更不能啰啰唆唆、重復表達。如在講授音樂理論中《音程》這節課時，筆者是這樣提問學生的：“關于音程，你都了解些什么？說來聽聽。”這短短的15個字，就已把這個問題交代得清清楚楚。學生根據問題，深入思考，組織語言，表達自己的觀點，效果很好。

二、語言要富有節奏和韻律美

只有擁有了良好的樂感，才會對音樂有更深層的理解，才可能更好地表現音樂、創造音樂。因此，教師應有意識地培養學生的樂感。另外，語言的節奏美還應該體現在教師的語速和聲音的強弱、高低變化上。沒有抑揚頓挫的語言不可能抓住學生的心，更不能吸引學生的注意力。因此，音樂教師在教學過程中必須發掘語言的節奏和韻律美，在給學生講授知識的過程中展現語言的藝術美。

三、要追求聲音語言和態勢語言的和諧運用

中職音樂教育的目的就是讓學生通過學習活動去體會美、感受美，進而去創造美。因此教師的整體形象與聲音應緊密地結合在一起，并給學生以美的感受。如在《能干的雙手》中對歌這一環節，筆者面帶微笑，用愉快的聲音唱著“XXX的雙手會做什么”，用手做出邀請的動作。此時，被邀請的學生的眼睛里閃出了激動的光芒，并且那一雙小眼睛隨著老師的提問，在同學和老師之間穿梭，使大家領悟到音樂的美感。最后，筆者雙手攤開做了個大大的“請”的動作，并向他們唱：“同學們的雙手會做什么？”同學們用明亮的眼神和歡快的歌聲同教師交流，課堂氣氛活躍。

四、要親切自然，富有激情

音樂教育的最終目的在“情”和“美”上，教師要用語言去激發，在演唱、創作、表演中讓學生動情，從而使學生感受美、表現美、創造美。首先，教師的語言要親切、自然并富有激情。其次，要把學生當作自己的孩子或朋友；當教師把學生當作自己的孩子或朋友時，語言會不由自主地親切起來，而且眼睛里也會流露出深深的愛意，當學生從教師的語言及眼神里得到關愛后，他們的思維變得活躍，教學活動則會收到意想不到的效果。如在《黃河怨》這一課的講授中，筆者交代時代背景后，悲憤地講述中國人民被日寇蹂躪的場景以及作者創作歌曲的情境，激發學生的愛國熱情。同時，用關愛的眼神看著學生，向他們提問：“你們愛自己的爸爸媽媽，那祖國這位母親你們愛不愛呢？采取什么行動才能表達自己的愛國情呢？”此時，學生們群情激昂，思維也活躍起來。富有激情的教學方式使接下來的教學活動得以順利開展，并達到了預期的教學目標。

五、教學環節中的過渡語言要設計自然，切忌牽強

一個教學過程是由幾個教學環節組成的，要使這些教學環節有機地結合在一起，過渡語言的設計顯得尤為重要。過渡語言尤其要注意設計得體、自然，不能牽強附會。如在《能干的雙手》的教案設計中，筆者以謎語導入，之后以答謝學生而陪他們做游戲為由，進入下一環節：游戲，即對歌；然后又以從他們的歌聲中發現小朋友都有一雙萬能的手為由，要求他們用靈巧的小手為聆聽的歌曲伴奏。教學過程中的各個環節彼此銜接、環環相扣，過渡自然，為學生學習做好了鋪墊。

六、音樂教師要善于運用眼神與學生交流

眾所周知，眼睛是心靈的窗戶。利用眼神與學生交流，是音樂教師應該掌握的一項本領。當教師對音樂作品理解深刻時，這部音樂作品的情緒從教師的眼神中流露出來。當音樂響起時，或歡喜、或憂傷、或激昂、或悲憤，教師的眼神對引導學生初步認識作品起到了一定的輔助作用。在控制課堂氣氛方面，眼神更能發揮重要作用。一個恰到好處的眼神既能提醒學生，又能使學生保持愉快心情，保證課堂氣氛的延續性。因此，眼神是音樂課上師生交流的重要手段。

總之，一名優秀的音樂教師，除了重視音樂教學法的研究外，更要不斷提高自身的藝術修養與文學修養，使有聲語言與形體語言在每一節課中完美結合。只有這樣，音樂課才能切實讓學生感受美，才更有吸引力，也才能更好地達到美育的目的。

（責編 徐振云）