藝術(shù)從“態(tài)度”出發(fā)

摘 要：藝術(shù)作品的意義更像是一個(gè)人后天培養(yǎng)出的素質(zhì)、修養(yǎng)和品位的體現(xiàn)。藝術(shù)家受到社會(huì)觀、人生觀、處世態(tài)度、審美愛(ài)好等人生境界因素的影響，從而形成某種藝術(shù)境界。想達(dá)到一定的藝術(shù)境界還受其他因素的影響，如作家體悟世界的能力和藝術(shù)素養(yǎng)。而本文僅從生活態(tài)度亦是人生態(tài)度和價(jià)值觀出發(fā)，闡述“態(tài)度”對(duì)藝術(shù)境界的首要作用。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)境界；人生態(tài)度；價(jià)值觀；精神

從古到今的藝術(shù)作品不同之處不是藝術(shù)水品，而是思想觀念。整個(gè)藝術(shù)發(fā)展史不是技術(shù)成熟程度的發(fā)展，而是觀念和要求的變化史。藝術(shù)的宗旨是在表達(dá)一種生活態(tài)度和生活主張，是一種精神境界的愉悅。因此，藝術(shù)家的生活態(tài)度直接影響著其藝術(shù)作品的層次和高度，而藝術(shù)作品則潛移默化的折射出藝術(shù)家自身的修養(yǎng)和思想。歐洲奢華主義、后現(xiàn)代主義、新古典主義或美國(guó)鄉(xiāng)村風(fēng)格的內(nèi)心世界究竟是什么？就是通過(guò)藝術(shù)家的生動(dòng)語(yǔ)言娓娓道來(lái)。

一位詩(shī)人、作家、藝術(shù)家，在其創(chuàng)作過(guò)程中，不論視點(diǎn)、取材、立意，還是形式技巧的選擇，都必然會(huì)受到社會(huì)觀、人生觀、處世態(tài)度、審美愛(ài)好等人生境界因素的影響，從而形成某種藝術(shù)境界。在中外文學(xué)史上，不難發(fā)現(xiàn)許多作品的精神境界首先是與作家的人生境界密切相關(guān)的。而什么叫做“境界”？當(dāng)幻燈將天、水、山渾然一體的立體“電影”展現(xiàn)于人們眼前時(shí)，天籟之音悠然般響起，仿似來(lái)自遙遠(yuǎn)的天界，純凈得可以將人們思緒中的雜質(zhì)一掃而凈，心靜如水那是人們心底里最純凈的夢(mèng)幻，也是內(nèi)心中最渴望達(dá)到的無(wú)以名狀的精神境界。宗白華認(rèn)為，人與世界杰出，因關(guān)系的層次不同可有五種境界：為滿足生理的物質(zhì)的需要而有功力境界；因人群共存互愛(ài)的關(guān)系而又倫理境界；因人群組合互制的關(guān)系而有政治境界；因窮研物理，追求智慧而有學(xué)術(shù)境界；因欲返本歸真，冥合天人而有宗教境界。而藝術(shù)境界是以宇宙人生的具體為對(duì)象，賞玩它的色相秩序節(jié)奏和諧，借以窺見(jiàn)自我的最身心靈的反映。藝術(shù)家以心靈映射萬(wàn)象，他所表現(xiàn)的是主觀的生命情調(diào)與客觀的自然景象交融互滲，成就一個(gè)活潑玲瓏靈境。（宗白華《中國(guó)藝術(shù)意境之誕生》）因而藝術(shù)家所表現(xiàn)出來(lái)的藝術(shù)作品，是主觀與客觀的產(chǎn)物。是自身的生活態(tài)度以及理念來(lái)表達(dá)出的一種精神境界。因此可見(jiàn)，生活態(tài)度是影響藝術(shù)家作品境界的首要元素。

人生最起碼有兩種狀態(tài)——活著抑或生活。吃飯至少也有兩重境界——吃飽或是吃好。如何吃，怎么活，往淺的說(shuō)，是生活態(tài)度問(wèn)題。假裝深沉的說(shuō)法，是世界觀和方法論的體現(xiàn)。“態(tài)度”作為一個(gè)方向盤，滲透在我們生活的方方面面。楊守森在他的《藝術(shù)境界論》明確指出 “藝術(shù)境界”強(qiáng)調(diào)的則是藝術(shù)形象所含蘊(yùn)的詩(shī)性精神空間，是一個(gè)深度層級(jí)概念。“境界”則不僅可用之于分析各類詩(shī)歌，亦可用之于分析小說(shuō)、散文、戲劇以及書(shū)法、繪畫(huà)、音樂(lè)等各類藝術(shù)作品精神空間的大小、格調(diào)的高低，以及詩(shī)人、作家、藝術(shù)家的人格層次等。由此可見(jiàn)，“藝術(shù)境界”應(yīng)該是一個(gè)具有獨(dú)立內(nèi)涵、有待深入探討的重要文藝學(xué)范疇。（楊守森《 藝術(shù)境界論》）?？鬃釉凇队阂病分醒裕骸爸钦邩?lè)水，仁者樂(lè)山。智者動(dòng)，仁者靜；智者樂(lè)，仁者壽?！鼻旯艠?shù)之美，如萬(wàn)年不動(dòng)之山，在于其靜，合乎了“仁者”闊大寬厚、巋然不動(dòng)的“靜”性。楊先生說(shuō)，這種欣賞屬于“一定功利性質(zhì)的表層明晰價(jià)值內(nèi)涵”，“是一種明晰向往的人格之美。”。換言之，也就是不自覺(jué)地把千年古樹(shù)人格化了。

《紅樓夢(mèng)》的故事交織成形形色色的生活經(jīng)緯，正像生活本省那樣五光十色。每一個(gè)場(chǎng)景和畫(huà)面都是一個(gè)藝術(shù)境界中的生活境界。作者把理想和審美融入在豐富復(fù)雜的世俗人性的描寫(xiě)里，在現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作藝術(shù)中，確實(shí)顯示了他的個(gè)性和特色。陶淵明是在絕望的人生體驗(yàn)中追求著，因而無(wú)論他的隱逸還是飲酒，都是對(duì)生命的悲觀情緒的轉(zhuǎn)移。“不為五斗米折腰”的處世態(tài)度即是恬淡閑適又內(nèi)含憤世嫉俗的藝術(shù)境界。孟子說(shuō)：“故士窮不失義，達(dá)不離道。窮不失義，故士得己焉；達(dá)不離道，故民不失望矣。古之人，得志，澤加于民；不得志，修身見(jiàn)于世。窮則獨(dú)善其身，達(dá)則兼濟(jì)天下?！保ā睹献印けM心上》）表達(dá)了一種守道和安貧生活品質(zhì)，教給人們的是一種堅(jiān)持理想和操守的負(fù)重生活，以一種深刻的個(gè)體悲劇意識(shí)，實(shí)踐著自我對(duì)社會(huì)的深厚關(guān)懷。由此可見(jiàn)人生態(tài)度對(duì)藝術(shù)境界起著決定性作用。著名京劇藝術(shù)家于魁智說(shuō)過(guò)，“生活中的態(tài)度決定著演員舞臺(tái)藝術(shù)的作風(fēng)。京劇藝術(shù)，在某種程度上已經(jīng)不是表演，而是表達(dá)著一個(gè)人的精神。這種精神，能和觀眾的心靈相通?！比松褪且粋€(gè)修煉的過(guò)程。修煉得層次高一點(diǎn)，認(rèn)識(shí)問(wèn)題的角度、層次就和別人有那么一點(diǎn)不一樣，寫(xiě)出來(lái)的東西也就有了區(qū)別。因此，精神的境界高，作品的境界才能高。卡夫卡、賈樟柯都是例子。張藝謀的《黃土地》把賈樟柯領(lǐng)上了電影之路，因此有了《小武》、《三峽好人》，因此我們對(duì)電影不至于絕望。但張藝謀也很快完成了轉(zhuǎn)身，告別了當(dāng)年的自己。精神境界的寶塔倒塌了，眩目的形式使精神愈加貧乏。賈樟柯沒(méi)有形式、不懂技術(shù)，惟有思想和境界。

我們常說(shuō)“先做人，后做事。”正確的價(jià)值觀和人生態(tài)度才會(huì)讓我們所做的事情具有意義。當(dāng)心態(tài)達(dá)到一定的層次，你的所看所想必定也會(huì)上了一個(gè)新臺(tái)階。自我意識(shí)的提升先于藝術(shù)理念的提升。急功近利的生活模式并不會(huì)讓我們更快的走入成功。真實(shí)和淡然是人人都能理解的詞語(yǔ)，卻是極難真正達(dá)到的境界。尤其是在生活頻率飛速到快要失去節(jié)奏的現(xiàn)代社會(huì)，一張張麻木而又疲憊的臉上逐漸模糊了自我。藝術(shù)是很隨性的態(tài)度，它不必非進(jìn)博物館加冕一番不可，關(guān)鍵是能否發(fā)自內(nèi)心的真實(shí)表達(dá)和從容的擁有。創(chuàng)作是為了渲泄情感，表達(dá)對(duì)世界的認(rèn)知、體現(xiàn)自身存在的價(jià)值，反而使藝術(shù)變得更純粹。把淡然作為一種態(tài)度，藝術(shù)和生活也會(huì)變得很輕松、很自如、也很自然。這對(duì)當(dāng)下的一處勢(shì)利的生活提供了一種生活方式和價(jià)值觀，在急功近利的生活狀態(tài)里，人們拼命賺錢，為名為利，卻忽略了生活的審美和生存的意義，人生的境界低下，藝術(shù)的境界談何說(shuō)起？