關(guān)于陶瓷雕塑技法介紹及其使用探討

摘 要：我國陶瓷藝術(shù)博大精深，擁有豐富的陶瓷制作經(jīng)驗與技巧。本文通過s研究我國陶瓷雕塑的技法，探討這些雕塑技法的運用規(guī)律，在發(fā)揚我國陶瓷藝術(shù)的同時探討陶瓷雕塑獲得成功的原因，為陶瓷雕塑提供參考。

關(guān)鍵詞：陶瓷；雕塑技法；運用規(guī)律

0 引言

我們中國以擁有陶瓷制作而聞名于世，我國在很早以前就擁有了優(yōu)良的陶瓷制作產(chǎn)業(yè)。所謂的陶瓷雕塑技法是指在陶瓷創(chuàng)作中創(chuàng)作者對于形象和空間的處理方法。與石刻，木刻，銅刻，玉琢，牙雕等不同，瓷雕的特點主要表現(xiàn)在所雕塑的作品必須要經(jīng)過高溫?zé)啤＝?jīng)過高溫的燒制，即使在塑造過程中沒有任何破損的精細(xì)瓷雕也會出現(xiàn)這樣那樣的問題。因此要想塑造燒制出完美無缺的雕塑作品，必須考慮在燒煉過程中的干燥收縮問題，防止變形開裂及黑點氣泡等缺陷。

1 陶瓷雕塑技法介紹

瓷器成形所需的模印，鑲嵌以及手工鏤、捏、堆、雕等工藝操作統(tǒng)稱為瓷器雕塑，根據(jù)工藝的差異大致分為圓雕、捏雕、浮雕、鏤雕與堆雕等。

1.1 圓雕與捏雕

圓雕在陶瓷藝術(shù)中習(xí)稱為雕塑。如在中國有名的宋代湖田窯的陶瓷制作中圓雕多運用于日用瓷中的壺鈕、瓷枕底座以及各種陳設(shè)瓷和兒童玩具的形態(tài)塑造。在中國的陶瓷產(chǎn)品中，圓雕是非常普遍的，并常以捏雕的方式進(jìn)行表現(xiàn)。如聞名世界的廣東石灣，楓溪，福建德化，河南洛陽等地的陶瓷雕塑等都是用瓷土塑造成立體形象，然后配合釉色的施用而燒成，風(fēng)格獨特，深受國內(nèi)外觀眾的喜愛。

捏雕俗稱捏花，屬于陶瓷雕塑裝飾，是指用手工將柔軟的泥料捏成各種形象后將其粘于器皿的恰當(dāng)?shù)牟课唬么思挤ㄖ谱鞒龅漠a(chǎn)品留有手捏痕跡，精巧細(xì)致，并很好的保持和發(fā)揮了材質(zhì)自身的美，顯示了一種生動、逼真的審美風(fēng)度。捏雕的制作均以手工塑捏而成，不管是植物的花瓣、花蕊，抑或是動物的羽毛等。捏雕彩飾的上彩方式有兩種，高溫顏色釉和高溫成型后再上釉，也可以將兩者結(jié)合使用。

1.2 浮雕

從線條透視和空間透視的藝術(shù)的運用手段來看，浮雕接近繪畫，屬于平面雕塑，這與立體的圓雕不同。浮雕依據(jù)表面凸出的厚度不同，又有高、低浮雕之分。一般高浮雕的凹凸在圓雕二分之一以上，低浮雕的凹凸在圓雕的二分之一以下。在我國的陶瓷雕塑中，浮雕常見于日用瓷的裝飾，且以劃花、篦花、“半刀泥”刻花和模具壓印為主要表現(xiàn)手法。如景德鎮(zhèn)的湖田窯宋代陶瓷。

1.3 鏤雕

鏤雕也稱通花或鏤空，是指按設(shè)計好的花紋，以鏤空為主，結(jié)合圓雕，捏雕，堆雕等技法，將坯胎或其表面的花紋鏤空后，將彩飾貼到上面。這需要以浮雕為基礎(chǔ)，將其背景鏤空。鏤空的裝飾種類繁復(fù)，常見的有各種規(guī)則的幾何圖形，其排列次序千變?nèi)f化，通過鏤空的形狀及排列的變化可以達(dá)到很多不同的裝飾效果，具有獨特的規(guī)律美。鏤刻是鏤空核雕的最關(guān)鍵的創(chuàng)作階段。要求作者在創(chuàng)作過程中要做到意、形、刀的有機(jī)融合，同時靈活的運用浮雕和透雕的表現(xiàn)方式，賦予作品豐富的東方藝術(shù)語言。利用造型中疏密方圓長短的變幻表現(xiàn)出陶瓷作品獨有的韻律，極富東方含蓄內(nèi)斂的藝術(shù)效果，成為世人珍愛的珍品。

鏤雕的造型和裝飾的設(shè)計要注意與生產(chǎn)工藝的適合。鏤雕要求紋樣的相互連接，類似于剪紙的圖案，鏤空的面積不能過大，形狀以簡潔為主，不可過于繁復(fù)，以規(guī)則的幾何形狀為佳，以避免坯胎在燒煉時變形。

2 陶瓷雕塑技法使用探討

無論是以現(xiàn)在還是以前的審美眼光來看，中國的陶瓷雕塑都是具有獨特的藝術(shù)內(nèi)涵的，這些藝術(shù)內(nèi)涵源于人在不同類型陶瓷產(chǎn)品中靈活的運用了各種雕塑技法。

2.1 雕塑技法與功能的結(jié)合

陶瓷雕塑技法是在滿足實際功能的基礎(chǔ)上建立的，在陶瓷的生產(chǎn)過程中，雕塑可以看成是一種裝飾手法。圓雕強(qiáng)調(diào)的是三維立體空間感，在宋代景德鎮(zhèn)湖田窯中它的運用尤為普遍。如在日用瓷中，任何突起的配件均可采用這種既具有實用性又具有藝術(shù)美的表現(xiàn)技法。在罐蓋上的半圓形條狀蓋鈕既具有形式美感又便于手提，還可在中間的孔洞內(nèi)穿上繩子以增加提拿時的穩(wěn)固度。

為使陶瓷即具有三維的空間美感，又不會因形體的凹凸而導(dǎo)致使用不便，淺浮雕便成了日用瓷中最常用的裝飾方法，這在碗、杯、盞的制作中顯得尤為重要。這種近似于平面的雕塑技法配合青綠色的釉層后，根據(jù)積釉的深淺的不同會表現(xiàn)出黑、白、灰等各種不同的顏色，濃淡交互輝映，呈現(xiàn)出一種玲瓏婉約的藝術(shù)效果。器面花紋清晰，手感平滑光潤，觀之賞心悅目。這種雕塑技法表現(xiàn)，可用于花朵、瑞獸以及簡單的幾何紋樣的雕塑。浮雕與圓雕的配合可以滿足某些特殊產(chǎn)品中的需求，如瓷枕的底座需要使用圓雕來塑造，而枕面卻需要用刻劃這種淺浮雕技法來保證其實用性。浮雕與圓雕的完美配合可以顯現(xiàn)出產(chǎn)品造型面貌的豐富多樣以及功能的實用。

鏤雕技巧常見于在香薰?fàn)t的制作。香熏爐的頂端分布的精細(xì)小巧、勻稱均衡的孔洞一方面產(chǎn)生了玲瓏剔透的藝術(shù)美感，另一方面可以滿足煙霧排放的需求，在保證功能的基礎(chǔ)上，又使熏香的煙氣徐徐的在空氣中彌漫，整體產(chǎn)生一種虛虛實實的對比，在使用過程中會使人產(chǎn)生一種如夢似幻的感覺。

2.2 雕塑技法與釉色的結(jié)合

在陶瓷制作中，雕塑技法要想完美的表現(xiàn)出來需要與釉色很好的結(jié)合。在宋代景德鎮(zhèn)陶瓷雕塑中幾乎全部采用了一種稱為“影青”的釉色，這是一種獨特的青白釉，觀之如湖水般清澈，像晴朗的天空一般純凈。“影青”的顏色白中閃青，色澤素雅，運用在強(qiáng)調(diào)三維空間的雕塑產(chǎn)品上造型曲線變化萬端，可凸顯出瓷器在不同角度上的光線變化。青白釉在有積釉處顏色深，在寡釉處顏色淡，當(dāng)?shù)袼艿男螒B(tài)與青白釉結(jié)合后便會自然的產(chǎn)生色彩上的柔和變化，彰顯出宋代理性美中獨特的內(nèi)斂和含蓄。

2.3 與消費對象結(jié)合

陶瓷制造的最終目的是實現(xiàn)價值，通過銷售獲得利潤，因此需要根據(jù)消費者的差異來合理運用不同的雕塑技法，制造出不同的陶瓷制品。

（1）性別差異。男性和女性的差異決定著陶瓷的制作需要使用不同雕塑的技巧來表現(xiàn)。如女性使用的產(chǎn)品常采用捏雕的技法來彰顯出裝飾的柔美纖細(xì)，用印花的雕塑技法來展現(xiàn)紋飾的精美繁復(fù)。針對男性而生產(chǎn)的瓷器常采用刻劃的雕塑技法來彰顯出男性的陽剛簡約。

（2）年齡差異。不同年齡階段的消費者對產(chǎn)品的需求也不同。雕塑家們經(jīng)常采用看似隨意的手捏技法來制作兒童的玩具，這種手捏成型的制作方式在不經(jīng)意間透漏出一種天真自然的感覺，符合兒童的喜好。而針對成人而制作的產(chǎn)品則需盡量表現(xiàn)出產(chǎn)品的嚴(yán)整與工巧，比如在雜器的制造過程中，為達(dá)到這樣一種審美心理，配飾的制造便需要采用一些較為規(guī)整的雕塑技法。

3 總結(jié)

圓雕、浮雕、鏤空在陶瓷雕塑中是比較常見的雕塑技法。圓雕雕塑技法以捏雕、模塑為代表；浮雕雕塑技法以刻劃、印花為代表；鏤空雕塑技法以圓形、方形孔洞為代表。以上幾種雕塑技法配合釉色的運用使我國出產(chǎn)的陶瓷作品即雅麗秀質(zhì)，又獨具天真活潑的藝術(shù)特征，深受世界各地人們的推崇。除此之外，我國陶瓷雕塑之所以能夠獲得世人的青睞，主要還在于陶瓷制作家能夠根據(jù)不同的產(chǎn)品的不同選擇對應(yīng)的雕塑技巧，使產(chǎn)品的使用功能得以突出的基礎(chǔ)上表現(xiàn)出東方人特有的內(nèi)在審美觀，造就了我國陶瓷耐人尋味的藝術(shù)感。雕塑技法這項傳統(tǒng)技藝值得我們?nèi)パ芯浚l(fā)展，完善，用現(xiàn)代的審美觀和文化去創(chuàng)造新的理念，去發(fā)掘這一技法的精髓，創(chuàng)造出更好的藝術(shù)作品，弘揚我國的陶瓷文化。

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