淺談二維動畫創作中場景設計的運用

摘 要：場景設計在二維動畫中起著不可或缺的作用，本文概述了場景設計的定義和風格類型。以幾部經典動畫為例，分析了場景設計在動畫中的對于烘托情景氛圍的成功應用。場景就像動漫中的空氣，是動漫作品的重要構成因素。

關鍵詞：場景設計；情景氛圍；趣味性

一部優秀的動畫片無論長短都是由角色、運動規律、場景、顏色、音樂、后期剪輯、特效等等要素組成的，缺一不可、相得益彰，任何一方面的缺失都會成為整部片子的敗筆和瑕疵。本文闡述的是動畫創作中場景設計的運用。場景設計在影視動畫創作中有重要意義，場景是現實的濃縮和精華。場景就像動漫的空氣，無法缺失。我們可以從場景中獲得很多信息，比如時間、地點，甚至可以通過場景來推測接下來的故事情節以及出場人物。

1 場景設計的概念

（1）場景的定義。“場景”一詞字典中的解釋是指電影、戲曲中的場面和情景的意思。不了解動漫理論的人經常會將場景、背景、環境這三個概念混為一談。首先環境是一個廣義的概念，包括自然環境，如水、空氣、土地等物質因素，也包括社會因素，比如觀念，制度等非物質因素。背景是一個空間概念，而場景是在特定的時間里的特定的環境，我們應該以時間的概念來理解。在劇本中，環境提供了發生的時代和社會背景，場景則將這些要素以具體的形式展現出來。每一個場景都是一個小的單元，共同構成一部片子的完成。

（2）場景的類型風格。場景的風格大致可分為寫實風格、裝飾風格、漫畫風格和幻想風格。著重描寫寫實風格以及幻想風格。在傳統的二維動畫片中，寫實風格是最常見的表現形式和流派，最大的特點是以遵循基本的自然規律和社會歷史規律為基礎，運用光影效果、色彩規律、透視、造型等方式，在二維空間中營造出符合人們心理和生理的三維的空間，這種方法制作出來的場景效果往往使人們有身臨其境的感覺，逼真的場景更加能夠帶動觀眾的情感，使他們忘我的投入到影片當中。

看過《秒速五厘米》，雖然從沒有看過櫻花，也不曾體會落英繽紛的唯美，但是在片子中卻給了我震撼。深淺不一的粉色櫻花，闌珊的光影效果，不曾到過的城市卻那樣熟悉。“櫻花瓣下落的速度，每秒五厘米”。“兩顆曾經相溶的心，經過十三年的時間，彼此達到了地球上最遠的距離”。遠處天空的色彩，似乎只會出現在夢境中卻又真實的不能加以復制。唯美的場景再加上撥動心弦的臺詞，觸動了你，還是觸動了我？

說到幻想風格，多是采用的大膽夸張的表現手法給人以意想不到卻又產生共鳴的視覺效果。同時也是場景設計師的情感的表達和宣泄。想必八零后的朋友都不會忘記一部片子——《大鬧天宮》，這部片子以京劇式的鼓點為節奏，極少的臺詞卻絲毫不影響全片所營造的奇幻效果，我想這便是仰仗了整部片子的場景設計了。略帶水墨，又處處透露出敦煌壁畫的影子。整部片子無論從哪部分截取，都像是一副水墨畫，確切的說是一幅充滿了京劇腔的水墨畫，雖然這個說法很矛盾，但足以表達我的感受。

2 場景設計在動畫中的作用

（1）情景氛圍的烘托。只要有故事，便會有情感。一個劇本往往會透露出多種情感，比如悲傷、喜悅、溫馨、痛苦。場景設計會依據劇本的要求，以劇本分鏡頭和人物的設計為出發點，設計出不同的場景來傳達不同的情感氛圍。因此場景設計在動畫中有烘托情景氛圍的作用。

（2）反應角色心理活動。場景也能反應出角色的性格、情緒、內心活動等。場景反應主人公內心活動首先應從角色性格出發來確定場景的必要特征，運用線條和不同的色彩形成場景形象，直接的或夸張的表露出角色個性和內心活動。角色精神幻想的主觀心理活動，可以用場景來表現出來，比如回憶、幻想、幻覺等的直接刻畫，場景以虛實結合的藝術手段塑造出角色喜怒哀樂不同的內心世界。場景也可以通過客觀場景的畫面描述，使觀眾感受到角色的感受。比如說茫茫大雪中孤坐女孩的描繪，也能使觀眾感受到角色的焦慮無助的心理感受。

（3）激化矛盾沖突。影片是靠著故事情節中矛盾的層層激化來達到動人心魄的高潮，是影視動畫的重頭。矛盾通常是在不斷激化中到達一定程度，由量變發展到質變，才達到高潮的。矛盾越激烈故事就越刺激，就越能吸引觀眾。場景的變化在其中也扮演著不可或缺的重要作用。

（4）暗示主題作用。場景的暗示功能在影視動畫中很常見，比如：《幽靈公主》中森林之神的出提示我們，要善待大自然的一草一木，又隱喻了不要以為大自然任人宰割，小心她會報復。場景設計的這種功能運用各種象征、比喻等手法用場景造型潛移默化的暗示讀者主旨的所在。

3 二維動畫場景設計的表現手法

（1）場景制作的常用軟件。現在我們創作二維動畫場景最常用軟件有FLISH、PHOTOSHOP、PAITER。常用工具有紙、筆、橡皮、數位板、計算機。這些軟件都非常強大，PHOTOSHOP、PAITER有著強大上色和調色功能，當然場景制作的好壞主要也要看繪畫者的動手能力美術基礎，許多場景繪畫者往往使用鉛筆繪制草圖，然后用掃描儀掃描到電腦里用PHOTOSHOP填色的方法繪制場景，因為電腦上色方便、快捷，可以自由調節分辨率分層認真刻畫任何細節，圖片可隨時儲存，運用色調、色彩平衡、曲線等調節整體場景的色調感覺。

（2）動畫場景空間感的表現。每一幅好的動畫場景，首先都必須有真實的空間感。場景繪畫來源于生活又高于生活，場景繪制不僅僅是把看到的準確的畫下來，還要通過一系列增加、減少、夸張、精練等藝術手法，在創作中加入作者的主觀感覺去完善它，使他超越自身超越生活。場景在動畫中的繪制也要分近、中、遠三個景別。場景景別在影視動畫中人不同層次效果，使畫面充滿意境和生機。這是場景表達影視動畫空間感的重要方法。

（3）場景的中的色彩創作。色彩是刺激人類視覺感官的第一要素，一部好的動畫片，不僅要有好的動畫語言，唯美的畫面視覺效果，還要有好的場景色彩配置，在場景設置中色彩的合理配置是至關重要的。世界萬物各具特色，而各種顏色又有不同明度、攝像、忖度、冷暖等特征。如果把他們相互調和配置，便會額不同對比的色彩關系。色彩的體現與觀眾心理密切相關，觀眾對動畫場景第一印象是通過色彩而得到的。場景色彩層次主要表現在冷暖對比、明暗對比、色相對比等手段來表現。通過不斷修改與調試達到符合劇本的效果。

4 場景造型設計的趣味性

動畫場景是一個虛設的空間，是來源于生活又高于生活的再創作。運用想象力創造力來以此吸引觀眾。如動畫片《人猿泰山》中場景設計圖，場景設計主題是森林，設計師在體現主體景物時將場景造型擬人化，從圖片中看出，每一棵樹和每一片樹葉無不是生命的再現，使這個設計的空間具有無盡的想象空間，場景的趣味性是一部影視動畫片具有吸引力和令觀者和回味的基礎。

參考文獻：

[1]孫立軍.二維動畫制作基礎[M].2008（1）.

[2]呂鋒.動畫場景設計[M].2008（12）.

作者簡介：呂忻（1988—）， 女，山西師范大學研究生。