定格動畫角色設計中的符號化解析

摘 要：定格動畫中的角色造型是最具有直觀性、有效性、生動性的豐富表現力、標明個性的形象化語言。敏銳捕捉形象符號的能力是構成定格動畫角色設計的重要部分。本文從性格符號、形體符號、表情符號、動作符號、聲音符號五個方面解析定格動畫角色創作的符號化。

關鍵詞：定格動畫；符號

定格動畫以其獨特的動畫形式，與電腦動畫、手繪動畫共同構成了現代動畫的三大門類。它作為最具有獨立審美意義的一種藝術樣式，自20世紀初以來，在世界范圍內獲得了無數藝術家的青睞，他們用這種神奇的方式進行創作，由此誕生了許多具有鮮明個性風格的作品，如風靡全球的《超級無敵掌門狗》和大家熟悉的國產動畫中《神筆馬良》、《阿凡提》等。作品中的角色形象給人們帶來了豐富的情感體驗與奇妙的視覺享受。這些具有原始的粗糙美感，個性鮮明的角色形象以其獨特的魅力和藝術感染力深深地吸引著觀眾，更是伴隨了一代又一代人的成長。而要設計出具有獨特的生命力和藝術魅力的定格動畫角色，敏銳捕捉形象符號的能力在動畫角色造型的設計要素中最為重要。

符號學屬于傳播學，是研究符號系統的科學。弗·德·索緒爾曾把符號學設想為是“研究社會生活中符號生命的科學”。目前對符號學的研究已滲透到各個學科當中，并為諸多學科所用。定格動畫角色形象作為一種新的視覺傳播符號，被大眾所接受和傳播，因為其所承載的不僅僅是單一的視覺元素，還包含了更深層次的文化內涵與審美價值，有著自身的文化傳播功能。本文從性格符號、形體符號、表情符號、動作符號、聲音符號五個方面解析定格動畫角色創作的符號化特征。

1 性格符號

一個成功的動畫角色，是創作者通過對劇本分析和研究的基礎上創作出來具有性格鮮明的演員，這樣的動畫形象才能使觀眾更親近，更理解。借用英國19世紀著名的演員麥克雷蒂的說法：“去測定性格的深度，去探尋他的潛在動機，去感受他的最細致的情緒變化，去了解隱藏在字面下的思想，從而把握一個具有

個性的人的內心的真髓。而在定格動畫角色造型設計的時候，最核心的是去揣摩角色，去體現角色性格的基調，即角色最本質、最重要的思想和性格特點。對其把握和感受的深淺也直接關注著角色造型能否取得最終的成功。要想準確掌握角色性格基調，就要從劇本情節和角色的行為、語言中去挖掘。角色性格的顯示和發展是在矛盾沖突中體現出來的。我們要創作出有血有肉的鮮活角色就要在發展的情節中和隨著情節展開的每個動作中去探求和理解角色性格。只有這樣才能塑造出有不同性格的動畫角色，構建出動畫的靈魂，因此能否把握好角色的性格特征將對動畫片起著舉足輕重的作用。

2 形體符號

動畫是以視覺和聽覺為基礎的符號系統，而動畫作品中的角色形象是其中最主要的符號，可以說，動畫角色造型符號系統整體連貫的表現了動畫作品視聽系統的所以意指。在角色形體設計中，動畫角色造型的圖形符號常常通過幾何形體概括法將其表現出來。比如圓形和優美的曲線造型多用于正面角色形體在圖形符號上的設計。這樣觀眾能在視覺上感受到形體的完滿、飽滿、充實。如華萊士和格勒米特，眼睛、鼻子、耳朵都是圓圓的，顯得憨厚、善良。這種圓形元素大量用在正面角色的造型上，給人誠實、可靠的印象。而在反面角色的設計中則加強了線條的銳利感。如《圣誕夜驚魂》惡魔布基的造型，身體臃腫，四肢尖而長，鋸齒狀的嘴巴，頭頂尖尖的三角形給人一種危機感和不穩定感，眼睛雖大，卻呈三角形，大量銳利線條的運用顯得兇狠，成功的展現了一個狡猾、惡毒的形象。動畫角色造型塑造時，往往采用善惡分明、二元對立的類型化人物的角色造型模式。這種概念化、圖解式的視覺形象使觀眾能很容易就辨別出二元對立的雙方。

總的看來，角色造型的過程中，在根據角色所處的環境、設定的不同身份以及在片中的主次地位加入相應元素進行造型的同時，對角色形體符號元素設計上，運用一定程式化的圖解式方式設計能創作出更符合觀眾心理需求的動畫角色的視覺形象。

3 表情符號

一部動畫片的核心是角色的表演，片中的角色表演要求生動有趣，具有生命力，這樣動畫角色的表情設計就顯得極其重要了。

表情作為一個重要的符號對角色性格的表現和豐滿有著舉足輕重的作用。動畫角色無論是人物還是動植物都是參照客觀現實中的物象進行了綜合和擴展，所以進行角色表情設計時收集分析大量現實實物，這就是表情設計中角色的寫實性。當然，動畫角色也有其特殊性的一面。在符合角色本身的特征同時大膽的加入夸張的元素，這樣才能設計出符合角色特征的關鍵幀的表情。

面由心生，而眼睛又是心靈的窗戶。眼睛是角色的面部表情的重要器官。眼睛的大小和不同的形狀都能表現不同的表情，從而來表現出不同的角色性格。沒有眼睛變化的角色如同沒有生命的玩偶，空洞、沉悶。動畫角色的面部表情是臉部各個器官的協調關系共同作用的結果，臉部任何一個單一的器官表情都不可能準確傳達角色的意圖。設計者通過角色的臉部來傳達表情實現表情之間的統一性，就要做到將各個器官部分緊密聯系在一起。

《超級無敵掌門狗》和所有的動畫片一樣，動物全部被擬人化了，變成了一個童話世界。最讓人拍案叫絕的是片中格勒米特是一只不會說話的小狗，但這并沒有削弱角色的性格特征，格勒米特鮮明個性的“表情”被詮釋得活靈活現。

4 動作符號

“動”是動畫之本。動畫藝術家們利用動畫中“動”的特殊語言，創造了動畫這門魅力的藝術形式。動畫的“動”主要指的是設計者對角色動作符號的設計。在動畫片中，要讓角色形象豐滿立體，最關鍵因素是對角色動作的表達和演繹，合理正確的角色動作設計將大大提高動畫影片的質量。動畫創作者在劇本的基礎上從角色性格出發認真研究設計角色動作，才能使定格動畫角色表演貼切劇情，且生動有趣，因此，動畫師本身的藝術修養、表演技巧能力和對鏡頭腳本的理解至關重要。在定格動畫創作中，技術與藝術有其各自的位置，技術作為方法、手法是為了達到藝術創作的目的。簡而言之，定格動畫角色造型創作表現的本質問題，主要是注重動畫本體的動作符號特征的表現。

5 聲音符號

動畫是一門視聽藝術，包括視覺和聽覺兩種感受。聲音是角色造型設計要素中不可或缺的一部分，它與視覺形象結合共同構成了有趣、靈動的動畫角色。放眼任何一部優秀的定格動畫作品，完美的視聽感受是由角色的可視要素與動畫角色所配制的聲音共同完成的。現代動畫片的不斷拓展，使得聲音符號對動畫片的影響變的越來越舉足輕重。在動畫片中，語言、音樂是角色與觀眾，角色與角色之間進行思想、感情交流的重要手段。動畫被認為是最具有想象力的藝術形式，是最具夸張的假定性的藝術。一切物象在動畫中都可以開口說話，配音了的主體得到了延伸，無論是客觀世界存在的，還是主觀創造出來的。

動畫制作過程中還有一個重要的環節就是前期配音。前期配音是為了充分發揮配音演員對角色的理解力與想象力，可以幫助動畫師更加細致塑造畫出角色形象，使其表情、動作具有相對夸張的舞臺效果。

角色不同性格和情感的聲音成為角色的根本特征和直接印象。要想觀眾在欣賞動畫片的過程中從聽覺上得到層次分明，統一有序的聲音就必須將各種角色的配音看作是各種樂器的發聲，處理好各種樂器的關系，才能奏出整體優美和諧的樂章。定格動畫角色的某些特征透露出符號的特點。新的文化思潮與符號內涵賦予動畫角色以新的生命。正確認識并將符號化的語言引入到定格動畫角色設計當中，更方便我們對定格動畫角色的理解和認識，加強定格動畫創作者對于動畫角色的塑造與創作，同時更便于觀眾對定格動畫角色的理解和認知。

總而言之，通過對定格角色設計符號化的分析，筆者認為創作者要想創造出充滿活力、具有個性和自身特點的角色造型，深入分析角色設計的符號化特性是設計過程中的重要要素。

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作者簡介：周飛碟（1981—），女，湖南人，碩士，講師，主要研究方向：動畫。