從吉州窯黑釉茶盞管窺宋代斗茶之習俗

宋代是一個崇理尚雅、抑武揚文的文治時代，文人士大夫對文化品位的追求形成了一套有關飲茶的茶禮。宋代皇室提倡飲茶，由于上行下效，上至王公，下至市井百姓，都極喜歡飲茶，后來逐漸演變成以“點茶”和“斗茶”為特色的飲茶方式，社會上也普遍盛行著一種評比茶質優劣的技藝與習俗。宋徽宗撰寫的《大觀茶論》中記錄了烹茶、飲茶的種種規范，飲茶風俗成為宋代市井生活的典型代表。南宋劉松年創作的繪畫作品《斗茶圖》展現了宋代集市買賣茶葉以及民間斗茶的生動場景，畫面描繪的“斗茶”雙方怒目挺胸，爭執之狀栩栩如生，富有趣味性與挑戰性，有著強烈的賽事色彩。

器皿應適應茶事，不同時代的茶具所具有的獨特性是由所處時代的茶文化特性決定的。宋代市井文化與茶文化非常繁榮，飲茶方式也出現了變化，“斗茶” 時尚對飲茶器具提出了一些新的要求。作為茶具的“碗”改為 “盞” ，而這種黑釉茶盞的特點也適應了當時 “斗茶” 的風俗，因而社會需求量也迅速增加，從而使得福建、江西黑釉瓷器的生產日益興盛，吉州窯“黑釉盞”正是在當時的這種歷史背景下繁榮發展起來的。

1 吉州窯茶盞呈現黑色與宋代盛行的茶俗“斗茶”密切有關

宋代“斗茶”極為興盛，“斗茶”雙方互相攀比茶葉的品級等次、茶水的優劣、茶具的高下等等。具體來說，宋代“斗茶”法如下：先將茶葉制成半發酵的白茶，然后蒸壓成茶餅，再研磨成細細的粉末，品飲時注入初沸的水沖茶，攪動茶湯，水面會浮起一層白沫。衡量“斗茶”的輸贏，一是茶色，斗茶以茶色純白為貴，《茶錄》中提到：“以青白勝黃白”；二是水痕，觀察茶盞的內沿與湯花相接處有無水的痕跡，衡量茶盞中白沫停留時間的長短，水痕早出者為負，晚出者為勝。

《方興勝覽》一書中提到：“茶色白，入黑盞，水痕易驗” 。宋代的斗茶法是“斗茶先斗色” ，茶具的選用自然是其中非常重要的一環，黑色也就成為了斗茶茶盞的專用色。吉州窯茶盞的黑釉與雪白的湯花相互映襯、有利于辨別茶湯的優劣，湯花咬盞也易于辨別，適應了當時茶俗的需要。

2 吉州窯黑釉茶盞的燒制建立在民窯深厚的制瓷工藝的基礎之上

黑色是一種較為沉悶的顏色，吉州窯雖以黑色的色釉為基本裝飾，但卻能在吸收福建建窯的釉斑技術以及定窯的覆燒技術的基礎上，通過獨特的窯變工藝創新，燒造出紋飾多樣的黑釉茶具，打破了黑色的單調乏味。黑釉盞的高檔產品一般都施釉三次、通過間層的增加，窯變后呈呈現鷓鴣斑、鱔皮黃、兔毫斑、虎斑、玳瑁斑、剪紙貼花、木葉紋等諸多紋樣。吉州窯在掌握氧化亞鐵的立方晶系結晶、硅酸化合物釉料的變化以及把握燒制的火候、溫度、時間等技術上，成績顯著，為同時期的福建建窯所不及。每一件黑釉產品均有各自不定的變化因素，燒制的茶盞釉色千變萬化，顏色與紋樣無一雷同。

兔毫盞是吉州窯的重要產品之一，在兔毫盞的燒制過程中，利用溫度的變化，釉中鐵元素折出到表層，流動時形成如兔毫般的結晶體，非常優美細膩。宋代文豪蘇軾曾吟詠詩句：“道人曉出南屏山，來試點茶三味手。忽驚午盞免毛斑，打作春甕鵝兒酒。”對黑釉窯變燒制出的兔毫盞推崇備至。最能展現了吉州窯特有工藝風格的是剪紙貼花、木葉紋的裝飾。在黑釉剪紙貼花盞的燒成過程中，先將民間剪紙紋樣貼于黑瓷坯體底釉上，通過釉的流動使剪紙圖案出現變化，結合灑釉工藝，使得茶盞表面形成霧狀斑點，更具有自然美。木葉天目茶盞呈現的樹葉裝飾都要經過特殊的工藝加工，以半片或一片桑、桐樹葉為材料，甚至還有二片、三片樹葉交錯的。在制作過程中，首先要在瓷胎上施一層黑色的底釉，樹葉上也要施上一層淡淡的色釉，然后將樹葉貼在茶盞的坯體上，入窯燒制出木葉紋樣。

3 吉州窯黑釉茶盞的胎體設計滿足了斗茶的實際需要

吉州窯黑釉茶盞造型很優美，為宋代典型的斗笠碗造型，具有其合理性。在尺度上，吉州窯茶盞比較小巧，降低了胎體的高度，適合人手把握；在造型設計上，均為敞口、小淺圈足的斗笠狀，茶盞的口徑、高度在比例上也非常協調。茶盞的口部設計很有特色，大都是“敞口或唇微外卷”。一種為圓潤的直口，斜弧腹；另一種口部如喇叭，微微向外撇，以適合飲茶時口唇的曲度，腹壁斜直。這種斗笠碗造型有利于“斗茶”時攪動茶水和觀察茶湯的色澤，同時也蘊藏著宋代陶瓷秀美的審美個性。

北宋蔡襄在《茶錄》中提到：“凡欲點茶，先須溫盞令熱，冷則茶不浮。”所以，宋人調膏之前，還要“溫盞” 。又云：“兔毫坯厚，久熱，用之適宜”。兔毫盞是宋代斗茶所用的專用碗，作為宋代吉州窯所燒制的著名品種之一，兔毫盞內外壁均有兔毫，坯微厚，有利于“溫盞” 。不僅僅是兔毫盞，吉州窯各類茶盞大都胎體較厚，保溫性能好，很久都不容易冷卻，這對品飲是有很有利的。

4 吉州窯黑釉茶盞的藝術手法受時代的審美趣味與民間習俗的影響

吉州窯的黑釉結晶斑作為其裝飾的主流部分，尋求的是一種“渾然天成”的質樸野趣，與兩宋時期“追求自然的趣味”這一審美傾向相吻合。宋代文人排斥純理性化的形式，推崇含蓄而內向的文化意蘊，對質地紋理抽象美的審美追求也臻于精微，甚至還達到極致。木葉紋天目茶盞的裝飾在我國陶瓷史上可謂獨樹一幟，茶盞純黑如漆，葉脈生動，富有真切的寫實性，而又給人以寧靜素淡、超凡脫俗的感覺，具有超現實的審美意象，令人神往。由于市井文化、都市經濟的繁榮發展，宋代陶瓷的商品化和平民化特點也日益凸顯。吉州窯窯工不斷吸取民間藝術的精華，巧妙地將具有生活意義的民間剪紙花樣移植到黑釉茶盞的表面裝飾之上。這種窯變釉裝飾具有鮮明的民俗藝術風格，鄉土氣息濃厚，深刻反映了宋代陶瓷裝飾趨向于平民社會與日常生活的一種價值取向。剪紙貼花紋飾的表現內容大多直接來源于現實生活，質樸雅拙，以動物、植物的吉祥圖案和吉祥字樣紋飾為題材，采用寓意的表現手法，融入時代的審美趣味與民俗生活理念，寓意祈福納祥的美好意愿，成為中國古陶瓷獨放異彩的奇葩。

宋代茶文化是一種文人風格與大眾審美取向的綜合體現，斗茶之風造就了吉州窯黑釉茶具的高度成就。可以說，吉州窯黑釉茶盞作為宋代黑釉茶具的典型代表，一方面，暗合了我國傳統美學的審美標準和宋代新興的文人審美品格，蘊涵了宋代美學的溫厚、平和與含蓄；另一方面，又由于走大眾化路線，適應了宋代民間茶俗的現實需要，成為雅俗共有的、實用與藝術完美結合的統一體。

參考文獻：

[1] 吳秀梅.宋代建窯和吉州窯黑釉瓷茶盞比較[J].農業考古，2011（05）.

作者簡介：曾軍宏，江西省吉安市井岡山大學藝術學院副教授，主要研究方向：美術教學與藝術理論研究。

楊樹林，江西省吉安市井岡山大學藝術學院講師，主要研究方向：藝術設計教學與藝術理論研究。

張會安，江西省吉安市井岡山大學藝術學院教授，主要研究方向：美術教學與藝術理論研究。