現代啟示錄

人們常說這是一個追求個性的時代，事實上恐怕沒有一個時代不追求個性，這一特點在每個時代的年輕人身上都得到充分的表現，不只因為他們足夠年輕和反叛，敢于挑戰傳統審美及世俗規矩，還因為他們將自我意識不斷放大并最終獲得某種程度的實現，可以塑造一個全新的世界，超越平庸現實，觸摸未來的無窮可能性。因此，無論是采用現代科技手段創作藝術作品的藝術家，還是在傳統藝術形式內開辟出新領域的藝術家，都以獨特的視角呈現出活力十足的靈感與創造。上海滬申畫廊舉辦的“Some Like It Hot”群展，集合了八位具有獨特創作體系的藝術家，他們是馮琳、黎薇、陸揚、唐鈺涵、吳笛、于吉以及來自曼谷的Michael Shaowanasai和來自萬隆的Syagini Ratna Wulan。

這些藝術家以與觀眾互動的方式解放了由來已久的觀點和價值觀，打破了欣賞藝術品的單一觀看方式，留下了巨大的想象空間，引導觀眾反思自身定位，思考對整個世界的理解和認識。黎薇慣于用雕塑來呈現超現實的空間與存在，在她的作品中，人處在現實和超現實的多維思考角度，每種生物都有著同樣的欲望和尊嚴；而創作了許多多媒體作品的陸揚則大膽探究著生物學與藝術之間的交集，并不斷對物質世界與精神世界之間的界限提出尖銳的問題；唐鈺涵結合中國傳統文化與思想，試圖創造出和當代世界以及人們有關的風水雕塑，她將藝術品引入生活，使之在人們的家居環境中發生切實的作用，堪稱全新的大膽嘗試。

從繪畫、雕塑、裝置、多媒體、攝影到錄像，本次展覽匯集的作品以足夠吸引眼球的時髦手法對“真實世界”的種種及其與觀察者的關系提出質疑，例如唐鈺涵的作品《生發輪》，層層重疊的卡紙營造出帶有神秘色彩的象征圖案，耐人尋味并似乎隱隱蘊涵著不可知的力量。而陸揚的作品《絕對零度之上的殘酷電磁波》，則是通過紅外線熱成像設備所拍攝的動態影像，在這樣的感溫機械“眼”中，物質與肉體、真實與虛假、生命與死亡，都成了一些含義不明、由色塊所構成的畫面。由此也可以看出，本次展覽沒有一條主線將所有的藝術家連接起來，而是將藝術家通過創作將所呈現的個人思考與想法逐一敘述，布局成為一個小宇宙。因此，不妨通過與藝術的對話來認識我們生活的世界，它關乎過去、現在和未來。