新媒體藝術的特性解析

摘要 新媒體藝術是一種利用多種媒體手段創作的兼具視覺、聽覺等多種感官刺激的嶄新藝術形式。相對于傳統藝術形式，新媒體藝術具有更加豐富的表現形式和更加強大的表現力度，從而體現出獨特的藝術魅力。本文從新媒體藝術虛擬的現實化、表現的多元化、主題的生活化、思想的哲理化四個方面對新媒體藝術特性進行解析，本文的研究對于推動中國新媒體藝術的探索起到了積極的作用。

關鍵詞：新媒體 藝術 虛擬

中圖分類號：J05 文獻標識碼：A

引言

新媒體藝術是一種利用多種媒體手段創作的兼具視覺、聽覺等多種感官刺激的嶄新藝術形式，是依托當代高科技手段和新興媒介載體來面向社會、進入社會公共空間，并且在新媒體時代的話語邏輯下建立屬于自身文化使命的社會感知方式和文化實踐形式。新媒體的藝術媒介不僅僅包括藝術表現的物質載體和手段，還包括非物質的文化活動方式。本文研究的新媒體藝術特性是從新媒體藝術所展現的區別與傳統藝術形式的藝術特性進行解析。作為當前最受歡迎的藝術形式，新媒體藝術有著更廣闊的藝術表現空間和更加強大的藝術表現力，下面本文將從具體的四個方面對其藝術特性進行解析。

一 虛擬的現實化

新媒體藝術可以將虛擬的世界描繪成現實，當然這種描繪是依托于人類已有的感知、感覺。對于人們感知、感覺以外的未知角度，新媒體藝術也是無法再現的。將虛擬描繪成現實，是新媒體藝術引導的一場藝術變革。在這場變革中，新媒體藝術通過營造虛擬的時間和空間來改變人類的傳統感知行為，并以最先進、最時尚的方式刺激人們的知覺概念，探索感知美學的新方向和新角色。新媒體藝術同時也為人們提供了更多的感知、感覺交互方式使得虛擬的世界更加真實，以至于在這場亦真亦幻的藝術革命中，虛化與真實的界限越來越模糊。例如，在電影《阿凡達》中，導演和其制作團隊正是憑借著開創式的思維，利用新媒體向觀眾完美、真實地呈現了原本只能存在于人們夢想中的潘多拉星球。在這部電影里，新媒體這個詞已經超出了技術的范疇，而是一種藝術，一種能夠變革人們的感知行為，將更多的夢幻與虛擬變成現實的感受傳遞給人們的一種藝術形式。再如，在電影《泰坦尼克號》中，導演斯皮爾伯格同樣借助新媒體藝術手法，在現實的拍攝和虛擬的新媒體合成之間實現完美的無縫對接，從而向人們真實地再現了這場驚世浩劫。這部電影之所以能夠引起人們的震撼，不是在于人們對其中故事的感動，而在于導演能夠讓每個觀眾都如身臨其境般地感受到故事中人們面對災難時所展現的人性魅力。

在藝術領域，藝術作品為欣賞者營造虛擬的氛圍并不復雜，幾乎每一件藝術作品都能給欣賞者帶來某一瞬間或者某種感官的虛擬性。但正是這種虛擬性的片面性使得欣賞者無法完全從自己所處的環境中超脫出來，全身地投入到藝術虛擬的環境中，自然也就無法感受到藝術虛擬世界帶給欣賞者的現實感。新媒體藝術的獨特魅力在于它不是從單純的某一種感官或者某一個角度為欣賞者營造氛圍，而是從整體的時間和空間的立體角度，從聽覺、視覺、嗅覺、觸覺乃至意象等全方面的感官刺激來讓觀眾體驗新媒體藝術所營造的以假亂真的虛擬環境。正因為如此，新媒體藝術才能夠通過虛擬的藝術手段為欣賞者提供真實的環境和情感感知。新媒體藝術虛擬現實化的背后是新媒體藝術豐富的藝術表現形式和強大的藝術表現力。相對于其他的藝術形式，新媒體藝術不再追求某一角度、某一感官的藝術表現，而是從立體的時空角度、全方位的感官刺激來向欣賞者提供完美的藝術享受。

二 表現的多元化

新媒體藝術最大的特性是其表現形式和內容的多元化。新媒體藝術之前的藝術作品只能從某一個角度，或者某一種感覺對欣賞者進行刺激，無法提供更加豐富、立體、多元化的藝術情境。而新媒體藝術無疑打破了這種藝術表現和感知的單一性，開啟了藝術表現多元化的時代紀元。在新媒體藝術作品中，多種藝術形式和感知行為可以同時進行，并且經過藝術家的精心設計顯得和諧、自然。其中，對于視覺和聽覺的同步感知在新媒體藝術作品中屢見不鮮，幾乎所有影像藝術作品都能夠滿足人們視覺感官和聽覺感官的需求。新媒體藝術表現的多元化卻不止于此，通過藝術家的設計與創作，新媒體藝術甚至可以實現對包括聽覺乃至知覺在內的多元化的藝術表達。在名為合成時代——國際新媒體藝術大展的展廳里展出了一件挪威藝術家西斯塞勒·圖拉斯的作品——《摸摸我，嗅嗅我》。作品是一面標記著0到11的十二個數字的白墻。藝術家通過儀器記錄下當人們害怕時所散發的體位，并將這些氣味通過膠囊植入墻體。當人們碰撞墻壁是就會聞到其中散發出來的味道，0到11分別表示人從沒有畏懼感到極端恐懼感的心態變化過程。這樣一部別出心裁的作品以獨特形式展現了新媒體藝術多元化的表現方式。這部作品成功地完成觸覺和嗅覺在時間上的同步，令人們體驗到新媒體藝術廣闊的表現空間和多元化的表現形式。

新媒體藝術正在引領一場偉大的藝術變革，其變革內涵并不在于豐富了藝術家們的表現手段，而在于擴展了藝術家們的表現思路。在新媒體藝術創作中，藝術家們打破了原有創作思維的束縛，以更加多元化的藝術形式和藝術角度豐富自己的藝術作品，從而使得新媒體藝術作品以更加豐富、完美的藝術形態展現在觀眾面前。在藝術發展的歷程中藝術思想的變革決定著技術發展的趨勢和動力。新媒體藝術家們正以多元化的藝術創作思維，為人們呈現更加豐富、立體的藝術作品。在新媒體藝術的創作中，藝術家們的思想得到了真正的解放，將對藝術創作的重點由技術層面轉向主題內涵的表達和思想情感的表述。在這樣一種解放性的藝術創作中，新媒體藝術家們不僅可以采用多種感知角度對作品進行展示，還可以將不同的藝術形式融合在一起，例如，將中國傳統的水墨畫風格融入到現代的電影創作中，或者將西方的舞美思想融入到中國的戲曲表演中?？傊嗝襟w藝術正以多元化的藝術胸懷融合著各種不同的藝術形態，而這便是新媒體藝術最重要的藝術特性。

三 主題的生活化

新媒體藝術和傳統藝術的區別在于新媒體藝術力圖打破高雅藝術和大眾藝術的差異界限，使更多的人能夠在新媒體藝術中享受到解讀藝術的樂趣和藝術創作的成就感。新媒體藝術以開放的思想將日常生活和藝術完美地融合起來，以生活化的主題來展現新媒體高超的藝術表現力和豐富的藝術內涵。在這里，新媒體藝術主題的生活化并不是單純地為了迎合大眾口味而片面地追求欣賞和閱讀的通俗性，而是力爭在主題的生活化和藝術表現的特性化之間尋找一個合理的結合點，將二者更好地融合，實現通過生活化的表達具有深刻內涵的藝術作品。新媒體藝術本身廣闊的創作空間和豐富的表現形式給藝術家們的創作提供了巨大的空間和時間。藝術家們可以充分發揮他們的想象力，將很多只能存在于思想中的創作以新媒體藝術獨特的方式通過生活化的主題表現出來。

被稱為視覺藝術之父的白南準便是一位將生活化的主體通過新媒體藝術展示從而表達深刻內涵的大師。在白南準的作品《電視鐘表》中，白南準排列了24臺電視，并通過對電視回路的控制使電視的畫面產生角度各不相同的電子線條，電子線條的角度正好與24小時的時鐘相對應。通過這樣一種新媒體藝術形式，白南準把時間以空間的形式定格在24臺電視機上，讓人們能夠在立體的空間中感受到時間的流逝，而黑白的畫面又烘托了肅穆的氣氛，讓觀眾在時間與空間的交織中，進入了白南準所引導的時空冥想。再如，在他的作品《天空的魚》中，白南準將20臺電視掛到天花板上，高低不同，錯落有致，屏幕朝向地面，電視中放映著各種魚的影像。這樣別出心裁的設計，使得原本只能在地上展示的魚脫離了傳統觀賞模式的束縛，飛到了空中。觀眾已經不單單地是向前進行觀賞，而是可以在整體的空間中以任何的角度進行觀賞。作者以這樣的藝術表現方式表達了對自然和環境的探索。

新媒體藝術表現中主題的生活化可以使得作品更加貼近觀眾，引起觀眾的共鳴，告別傳統藝術中藝術家孤芳自賞的創作，能夠讓作品在更加廣闊的時間和空間傳播。由于主題的生活化，所以新媒體藝術家對于作品的內容和形式都進行更加精心的設計和反復的推敲，從而達到需要表達的藝術內涵。藝術源于生活，藝術根植于生活，新媒體藝術以大眾化的視角通過自身獨特的藝術形式引導人們去關注和思考社會、生活中的普遍問題，所以，更具有藝術生命力。

四 思想的哲理化

相對于傳統的藝術家，新媒體藝術家更加關注社會熱點和民眾生活。所以從某種程度上來說，新媒體藝術家是社會的評論家，甚至解剖家。他們創作的目的就是以激進的形式，以一個藝術家的眼光洞察社會的每一個角落，表達他們對社會和人性的控訴，其思想富有很深的哲理。他們往往站在社會的一角，以手中的攝像機為放大鏡透析社會的某種病態和人性的某種缺失，甚至利用解構的方法解構主流社會的整個意象結構，諷刺其意象制造和消費的邏輯。

在格瑞·希爾《意外事件》中，藝術家通過獨特的表現手法將聲音、文本和意象結合在一起，借助語義學和意識的對話，揭示了文字和聲音、聲音和意象以及所產生聯系的周圍一切環境與意識的關系，其中的哲理性和思想性至今仍被眾多擁躉推崇備至。作品中不斷翻飛變化的文字起初如鳥兒一樣在空中自由暢翔，而后這些文字在聽覺和視覺意象的戲劇性突變下被逐漸吞食，曾經的活躍與跳動最終歸于聽覺和視覺意象的平靜。而在這樣一種意象吞食文字的過程中，作者所要表達的本體論的困惑便呼之而出，即在西方哲學的語言學轉向的過程中，文字、視覺、聽覺、意象之間的關系應當如何的處理。這個作品以深刻的藝術形式記錄了這一特定哲學轉向過程中人們所遇到的困惑以及藝術家對它的思考。在格瑞·希爾的另一部作品《為什么事情都弄成一團糟》中，同樣探討了語言和意象的關系問題。作品依然保持著希爾的創作風格，通過倒播、文字反寫、意象顛倒、秩序顛覆等各種非常規的表現手法來表現西方社會在意識轉型的痛苦過程中現實意識與歷史意識之間的緊張關系。

新媒體藝術給了藝術家更加廣闊的創作天地，新媒體藝術是最貼近普通人生活的藝術形式，所以新媒體藝術家們在創作的過程中，無不對作品賦予自己對社會和生活的深刻思考。正因如此，我們能夠在新媒體藝術的諸多作品中看到更加深刻、富有哲理的思想表達。藝術家和普通藝術從業者的區別在于藝術家從不停止思考，從不放棄對人性的探索。而新媒體藝術正是給了藝術家們這樣一種豐富、方便的思想表達方式。在新媒體藝術作品中，我們能夠更加真實地感受到作家所表達的思想哲理。而這也恰恰符合了藝術的本質——藝術是源于生活而將生活內涵高度提煉的社會實踐。

結語

一直以來，不同領域、不同專業的藝術家們有著一個共同的夢想就是能夠構建一個融合所有藝術形式的藝術奇觀。這樣一個偉大的夢想終于在新媒體藝術中得到了實現，或者說至少在某些新媒體藝術家的藝術作品中得到了實現。例如，前文所述的新媒體藝術家格瑞·希爾，在其作品中我們可以看到作者對于多種藝術形式的合成——古典歌劇、現代舞蹈、中國戲曲、日本戲劇、韓國戲劇等凡是希爾能夠接觸到的藝術形式無不被其運用、融合在作品中。而這也是新媒體藝術最大的活力和魅力。經過半個世紀的發展和完善，新媒體藝術已經成為當今世界最前衛、最具表現力的藝術形式。在今后藝術發展的潮流中，新媒體藝術仍將以其強大的沖擊力和豐富的表現力把藝術的發展推向一個更高的階段。

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作者簡介：婁雨，男，1980—，遼寧沈陽人，碩士，講師，研究方向：計算機應用，工作單位：秦皇島職業技術學院。