論音樂教學中怎樣培養學生呼吸

摘要：呼吸在歌曲演唱中極為重要，正確的呼吸是完美表現歌曲的重要前提，它值得所有學生好好學習和研究。本文從呼吸與歌唱的關系、錯誤呼吸的危險和歌曲演唱中呼吸的運用這三方面來闡述呼吸在歌曲演唱中的重要性。

關鍵詞：呼吸；歌唱；運用

1呼吸與歌唱的關系

1.1呼吸是發聲的先決條件

在歌唱中，有氣息支持的聲音是較為穩健、統一、松弛的。如果沒有氣息的支持，歌唱者的機體是處于緊張狀態的，特別是喉部的肌肉，這時歌唱者的聲音就會擠壓在喉腔內傳不出去，不能充分的發揮氣流與聲帶作用產生的力量。呼吸的訓練可以單獨進行，因為在不同的聲樂曲目中，需要的呼吸狀態是不同的，只有掌握了不同歌曲所需的呼吸狀態，才能使歌唱近乎完美。能否發出好的聲音，呼吸與發聲組織、器官的配合是關鍵，呼吸方法的正確與否是核心。

1.2自然呼吸與歌唱的關系

放松狀態下正確的呼吸姿勢是好的發聲基礎，所以在歌唱時必須時時注意。正確的呼吸姿勢大致包括以下幾點：1）呼吸器官、呼吸肌群和發聲器官、發聲組織要保持適度的放松狀態；2）頭要自然端正，口腔處于放松狀態；3）歌唱時要自然的站立，腰背要伸直；4）兩肩放松，雙臂自然下垂。

從歌唱的角度來看，歌唱時的呼吸也可分為無意注意呼吸、有意注意呼吸和有意后注意呼吸。呼吸對于歌唱的重要性是不可置疑的，在專業歌唱者歌唱時是不可能出現無意注意呼吸的，因為無意注意是無目的，而且不需要意志努力的，但專業演唱者唱歌是有目的的，所以在歌唱時無意注意呼吸是不會出現的。而有意注意是有目的的，需要一定意志努力的注意，并且是主動的，由此看來有意注意呼吸運用在歌唱中并沒有錯，但歌唱的重點是輕松而準確地表現歌曲，而不是把注意力集中在呼吸上，所以歌唱時把注意力都放在呼吸上，那是絕對錯誤的。如果呼吸的技巧你已經掌握得很好了，就要用有意后注意呼吸去唱歌了。把有意注意的呼吸轉化為有意后注意的呼吸運用到歌唱中去，這才是最高級、最自然的呼吸。這是一個好的歌手必須具備的素質。

2錯誤呼吸的危險

在學習聲樂的過程中，很少有人會意識到錯誤呼吸的危險，不少人認為刺激性的食物對嗓子傷害最嚴重，這一觀點我并不認同。錯誤的呼吸會使聲帶受到強烈氣息的沖擊，聲帶過分的用力，時間久了，聲帶就會受傷、發炎、疲乏軟弱，嚴重的情況會造成聲帶出血、聲音永久性的沙啞或失聲，聲帶失去機能。就像一塊好鋼，好的鐵匠肯定會把它鑄成一把寶劍，充分利用它的價值。若把它閑置或胡亂利用，那么它將會生銹，直至失去它原本的價值。而正確的呼吸就是鐵匠，有了正確的呼吸，我們的嗓子就將會是一把光彩奪目的寶劍?？傊绻阏嫘臒釔鄹璩脑?，那就請你避免食用刺激性食物，更重要的是學會正確的運用呼吸，因為對于歌唱者來說，最好的嗓子保養品就是“正確的呼吸”。

3歌曲演唱中呼吸的運用

3.1氣息的控制

氣息的控制是指控制氣息的運用，并且是無意識控制的。氣息的控制要做到用不同的氣流改變音色、控制音量、控制聲音的位置、改變力度，而且要用最少的氣息產生最大的聲音效果。在氣息供需平衡的時候，歌唱者就要自動的控制氣息，讓樂句變得有流動感，讓氣息自己向前滾動，而不是笨重的拖著走，然后再根據不同的需要來改變音量的大小、力度和速度的快慢，讓氣息變得靈活起來。氣息控制的越好，氣息就越靈活，氣息與聲帶振動的連接就越完美，聲音也就發揮得更好。在氣息的控制中，還有一對相互作用的力是非常重要的，這兩個力分別是氣息下沉的力和腹部對氣息的反作用力。

3.2氣息的運用決定高音

有不少愛好學習音樂的學生都對高音有恐懼感，每到有高音的樂句之前，神經就緊張起來，在唱高音之前就會刻意的抬起胸，急促的吸一大口氣，為高音做準備，這樣發出來的高音不僅是無源之水，而且聲音又緊又刺耳，沒有頭腔共鳴，音準也會有偏差。因為在歌唱中，音高愈高，聲帶就愈緊，如果刻意的抬起胸，急促的吸一大口氣，反而會導致喉嚨打不開，氣息無法下沉，聲音出不來，取得適得其反的效果。其實，在唱高音的時候并不需要很多的氣息，需要的是氣息與腹部的對抗力，這股力可以讓氣息的使用量減少，用少量的氣息沖擊聲帶就可以發出高音，而且音色柔和、自然、放松，讓歌唱者覺得游刃有余。而這種對抗力源自氣息的下沉，若歌唱者連自然的呼吸都做不到，肯定就不能做到使氣息下沉，氣息就不能保證高音。

3.3情感表達中氣息的運用

在歌唱的情感表達中，呼吸占有極為重要的地位。席比士曾說過：“不論是說話或是唱歌，呼吸功能是一種思想情感表現的反應。歌唱者如果專心于所唱歌曲的內容，就可能采取一種適合于表現該歌曲呼吸的方式。”^[2]因此，呼吸是完全受歌唱者的思想感情支配的。聲樂曲目眾多，而且風格各異，歌唱時氣息的運用是變化多端，歌唱者要準確把握住歌曲的情感，是需要讓情感來調配氣息，讓氣息來支撐情感的。在歌唱者對歌曲的旋律和歌詞所表達的思想感情以及歌曲風格已經分析并了解透徹的情況下，歌唱者就要在心情放松的狀態下，全情投入到歌曲演唱中，用情感來支配氣息的運用，讓流暢的氣息幫助正確表達真情實感。比如，在唱情緒比較歡快的歌曲時，氣息的流動性就比較強，而且不能用太強的氣息，這樣的聲音讓人感到很圓潤、很輕快，心情很愉悅，如《帕米爾，我的家鄉多么美》，這是一首新疆少數民族的民歌，歡快、節奏自由、旋律優美、充滿了熱情，如果氣息流動性不強，那么這首歌聽起來就會感覺很笨重。在表現很悲痛的歌曲時，就要用較強的氣息來控制聲音的音量以及力度，讓人覺得聲音很渾厚、堅定、有力。而在唱表現安靜氣氛的歌曲時，氣息的運用比較平靜、流暢，在平靜氣息的支撐下用較高的聲音位置來抒情、放松、柔和的演唱，如《搖籃曲》。

正確的呼吸在歌曲演唱中是必不可少的，但要自如的運用呼吸，就必須長期的刻苦訓練。沒有正確的呼吸就沒有完美的聲音，希望所有的聲樂愛好者能認識到呼吸的重要性，并且能自如的運用氣息。

參考文獻：

[1] 趙梅伯.歌唱的藝術[M].上海音樂出版社，1997.

[2] 龍軍華.科學歌唱方法[M].上海文藝出版總社，百家出版社，2006.