明清篆刻藝術(shù)簡論

摘要：篆刻藝術(shù)，作為中華民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分，它融詩詞、書法、繪畫、雕刻于一爐，方寸之間卻有著自己獨特的審美意蘊，并以極強的民族性立足于世界文化藝術(shù)之林。明清以來，篆刻藝術(shù)就飛快的發(fā)展起來。石料的普遍使用，印學(xué)書籍與理論也紛紛出版等等這些都促進了印學(xué)的發(fā)展。而后派別繁多，名家輩出，從此以后，秦漢印優(yōu)良傳統(tǒng)才空前發(fā)展起來，中國印章藝術(shù)也發(fā)展到了一個黃金時代。

關(guān)鍵詞：明清篆刻；篆刻藝術(shù)；形式美

1明清篆刻藝術(shù)在印章史上的地位與影響

縱觀中國印章的發(fā)展，它與書法、繪畫同樣具有悠久的歷史，最早可上溯到戰(zhàn)國以前，到秦朝漢代作為信物的印章已普遍使用，為古代印章藝術(shù)發(fā)展史的高峰，被歷代篆刻家們所推薦并奉為典范。可是“童子調(diào)蟲篆刻，壯夫不為”，在秦漢雄風(fēng)的影響下，篆刻家并不受到社會的重視，篆刻也只是文人學(xué)者偶然玩之的玩意，不會有人去總結(jié)篆刻藝術(shù)。雖然有像馬援、許允的批評，或指出印章文字的錯誤，或以制作不精為借口而拒絕任職，都不過是針對東漢制作官印隨筆而發(fā)的議論，尚未產(chǎn)生印論。從隋唐到宋元的歷史時期，隨著書法、繪畫的發(fā)展，古璽印收藏和印譜的編纂，文人學(xué)者的參與，印學(xué)理論也逐漸完善。正因為有了總結(jié)，在一定的理論指導(dǎo)下，篆刻藝術(shù)又從低谷中攀升，至明清時代形成了藝術(shù)流派印章，篆刻藝術(shù)出現(xiàn)了第二個高峰。在當(dāng)今更是百花爭艷，大家名流層出不窮，甘為“印奴”者大有人在，形勢之好無以為墨。……