



摘要:隨著人們社會活動空間的巨變,傳統營造技藝面臨著淡出當代建筑營造活動的現實困境。而相對較小的當代室內空間,以及室內設計對營造細節的高度關注等特點使得當代室內設計能夠成為傳統營造技藝進行展示的舞臺,本文以傳統營造技藝在室內設計中的傳承為研究對象,探索如何通過當代室內設計完善傳統營造技藝傳承系統。
關鍵詞:室內設計;傳統營造技藝;傳承方式
作為營造人們工作生活環境的室內設計必然牽涉到精神和物質兩個方面,跨越觀念文化和物態文化兩個層面,文化體現往往成為室內設計中的核心要素。中國傳統營造技藝曾經創造出了獨特的建筑和室內形式,這一優秀的非物質文化遺產如何在當今的室內設計中得以傳承,是一個亟待解決的問題。
1文化回歸與室內設計
西方現代設計思想在近代對我國室內設計的影響有目共睹,一時間穹頂、柱式、飛券……這些西方造型元素充斥著室內環境,巴洛克、洛可可等風格成為了設計主流,產生這種設計現象的一個原因是設計師在不斷尋找新的形式以滿足使用者新的審美需求,但深層次的原因是使用者與設計師對西方文化的一種普遍認同,這些西方造型元素更多的是作為指代先進、榮耀與財富的文化符號而出現在室內設計作品中。從某種意義上來說,自從1840年鴉片戰爭開始,西方列強的堅船利炮、洋槍洋貨、政治體制對觀念文化、制度文化和器物文化的沖擊不斷挑戰著中國人的文化自信心。縱觀歷史,人類的文化一直在重復著從“自在”到“自覺”的發展過程,因為文化的主體——人的文化自省能力是不斷提升的。從“道中器西”、“中主西輔”到“中西互為體用”,一直到要“基本實現現代化,邁向生態文明”,中國社會在兩百余年的現代化追趕中進行著政治、經濟體制改革,中國人在文化虛驕和文化自卑的兩極中動蕩搖擺,并逐漸對自身文化有了一個理性而準確的認識,因此對中國傳統文化的回歸是一個必然的結局。
對文化回歸的思考在室內設計業界其實早就開始了,因為室內設計與造物文化之間有著不可割裂的關系,不過這類討論常常以設計主題的選擇和傳統形式的如何再現為重點,著重于對設計成果和設計現象的研究。但是對于文化傳承體系的研究則必須找到一個明確的研究對象,才不至于讓研究成為空中樓閣,基于這樣的觀察與思考,筆者試圖以傳統營造技藝為切入點,探討傳統文化在當代室內設計中的傳承問題。
2傳統營造技藝的范疇與特點
“重道輕器”的觀念使得中國對傳統營造技藝的記載與分類系統研究較少,但是在漫長的歷史歲月中還是出現了不少的典籍記載。中國的建筑行業在春秋時期就已經形成了獨立的行業體系,最早記錄這一行業的書籍是春秋末期的《考工記》,該書有專門的篇章“匠人營國”記述了建筑行業和各種建筑的形制和工藝,其中涉及的木工有“輪、輿、弓、廬、匠、車、梓”七種,雖然這七種技藝并不是專指建筑業,但明確地指出了各種技藝的簡單操作和甄別優良的標準。我國民間對手工業也有“八作”之分,即鐵匠、石匠、泥瓦匠、宿匠、木匠、級匠(架子工)、窯匠、冶鐵匠,后來逐漸演變成“瓦木土石扎、油漆彩畫棚”。[1]
如果與現在工種類型做比較的話,可以做如下對應:1)瓦作(瓦工技藝)包括:基礎、臺基、地坪、墻體、牌坊、門洞、窗洞、屋面、屋脊、戧角、堆塑、鋪地、護墻、窗牖、護欄、影壁、門樓、磚雕;[2]2)土作(地基技藝)包括:挖地基、打夯、填土、泥坯、制磚、外墻封泥;3)石作(石雕技藝)包括:臺階踏跺、外墻裝飾、神獸、人物造像、橋梁、牌樓、陵供器、浮雕、碑刻;4)木作(木工技藝)包括:大木作、小木作、戧角、梁架、牌科、木雕;[3]5)彩畫作(彩畫技藝)包括:油飾工藝、彩畫工藝、匾額楹聯、貼金、彩繪壁畫;6)油漆作(油漆技藝)包括:傳統油漆、木器涂飾、漆器制作;7)搭材作(竹木腳手架)包括:選竹、各類建筑的搭建方式、高架、矮架、長架、鳳凰臺的搭建以及各種建筑輔助工具制作;8)裱糊作(目前大部屬于工藝美術門類)包括:裱畫(各類)、裱糊門窗、漆作前期的裱糊工序。
中國傳統設計強調整體性,這個在上述傳統營造技藝的分類中可見一斑,傳統的營造技藝分工并未將建筑與室內劃分得非常清楚,比如瓦作中的堆塑、鋪地、窗牖、護欄、磚雕、石作中的人物造像、浮雕、彩畫作、油漆作和裱糊作都是屬于室內營造技藝,這從某種意義上也可以看作是原始的建筑室內一體化。
事實上,傳統營造技藝所承載的審美觀念以及樸素的生態觀念是其在當代室內設計中得以傳承的深層原因,而傳統營造技藝中的處理材料與空間的方法以及由此創造出的獨特形式則是傳承的最終結果。傳承的本質是對傳統文化的一種認同,一旦理清了傳統營造技藝對當代的意義以及傳承的重點,如何傳承的問題便可以迎刃而解了。
3傳統營造技藝在當代室內設計中的傳承模式
隨著人們社會活動和生活空間的不斷演變,當代的建筑無論從物理空間規模還是內部空間結構都發生了巨變。與西方國家不同的是,現代化對中國的沖擊是如此強烈,作為承載社會生活最直接的物質載體——建筑發生的是斷層式的變化,在早期的建筑實踐中雖然也出現了北大校園規劃、中山陵、金陵大學圖書館、清華大學圖書館這樣對于傳統建筑形式與現代生活空間結合的探索之作,但終究因為快速擴張的空間尺度和日趨復雜的功能要求,以及民眾與大多數建筑師對現代化的錯誤解讀,最終中國的現代建筑還是以玻璃方盒子以及各種新奇怪誕造型作為主流。此外,傳統營造技藝以手工藝為主、工序繁復,傳統營造技藝所創造的結構也無法滿足現代建筑在力學與結構上的要求,但是龐大的現代建筑經過劃分以后形成的各個室內空間,相對較小的物理空間范圍,以及多樣性的設計需求反而比較適合成為傳統營造技術傳承的舞臺。對于傳統營造技術而言,其在室內設計中的傳承主要是以以下兩種方式:平面化符號裝飾與立體化結構再現。
3.1平面化符號裝飾
這種處理方法常常將傳統建筑或室內的構件比如窗、門、檐口等與室內空間的立面巧妙地結合在一起,門窗等造型更多的以一種平面化或淺浮雕的形式出現在空間中。
根據室內風格的不同,對構件的選擇和處理方式也非常多樣,傳統營造技藝中的瓦作、木作以及油漆作營造技藝在此類處理中均有運用,但是設計范圍大都在小木作范圍。
圖1將傳統窗格與天花造型結合,在窗格后設置燈源。
設計師:區偉勒。
圖2傳統的裙板部位被替換成鏤空的裝飾紋樣,不管從視覺感受還是功能設計上都有些差強人意。
傳統園林建筑的小木作可以細分為外檐裝折和內檐裝折。外檐裝折包括庫門、將軍門、墻門、門額、長窗(槅窗)、半窗半墻、地坪窗(勾欄檻窗)、和合窗、磚框花窗、欄桿、鵝頸椅、雀宿檐、門景、掛落等。內檐裝折在建筑內部有著分隔、裝飾作用,如屏門、紗槅、博古架、飛罩、落地罩等。內檐裝折與外檐工藝相比,選材上要高檔一些,常用銀杏木甚至紅木,制作上精雕細刻,因為內檐裝折是可以近看、細看的室內裝飾木構件。[4]
以門窗為主的傳統構件在當代室內設計作品中的功能已經縮減到了以裝飾為主,通風采光為輔,因此設計師在選擇這些傳統構件時并不會對木作形式的分類作詳細了解,往往比較注重諸如門窗夾宕、裙板上的圖案設計,注重其與室內設計主題與風格的配合,某些作品會對程式化的傳統構件進行造型簡化與創新的運用,比如有些室內設計作品中將和合窗或景窗鑲嵌入天花,后面設置光源,鏤空部分投射燈光(圖1)。但是也有一些改良之作對程式化的建筑構件做了較大幅度調整,但是不僅從視覺的角度去評判顯得差強人意,美感欠缺,也帶來了一些功能上的問題。比如將傳統長窗比例尺度做了調整,并將下部實體的裙板做成鏤空窗格,裙板在傳統建筑中起著擋風雨及保護窗夾宕的功能,雖然在現代室內設計中此功能已經退化,但是將裙板做成鏤空樣式除了在視覺上會引起頭重腳輕的不適感,也存在著鏤空裙板著地安裝容易損壞等問題(圖2)。
傳統營造過程中,不管是大木作還是小木作都直接在室內制作安裝,但是隨著機械化制作工具的介入,加上市場對傳統構件的需求增長,小木作包含的許多構件已經逐漸向工業化批量化生產模式靠近,這在一定程度上有利于傳統營造技藝的文化普及,但也可能因此產生缺乏創意、千篇一律的問題。
3.2立體化結構再現
中國傳統建筑的主要選材為木材,通過數千年的試錯實踐,中國形成了以榫卯為木構件的主要結合方法,以模數制為尺度設計和加工生產手段的建筑營造技術體系,其中利用木材的各種特性創造的建筑承重結構體系是體現中國人審美意象的典型物質載體。中國傳統建筑中的斗拱、戧角、椽子、梁、柱等不僅展現了古代科學智慧,也能給觀者帶來獨特的技術美感。
傳統建筑結構具有的承重功能與其外顯的精湛技巧正是形成其獨有美學特質的根源,不少設計師也意識到了這一點,因此大木作在當代室內作品中的出現通常會保持梁柱等體系的完整性,以獨立空間的形式出現。以北京老舍茶館為例,老舍茶館為了展示中國傳統文化的魅力,無論從形式上還是功能上都繼承和保留了京味茶館的韻味,室內空間的分割為大木作的運用提供了展示的舞臺,屋面木基層與梁架結構的整個結構體系一起形成眾多隔間的入口立面(圖3、圖4)。
北京老舍茶舍將傳統營造體系的大木作結構巧妙地融入室內空間。
也有設計師刻意強調傳統技術的精巧,將結構構件轉化為立體裝飾符號點綴在室內空間之中,比如將斗拱演變成具有雕塑感的室內陳設或者燈具(圖5、圖6、圖7),或者將外檐結構——軒滿覆天花做裝飾(圖8)。這一類的處理手法頗具折衷主義的意味,但是筆者認為缺失了力量與結構邏輯的形式失去了傳統結構本源的美,難免有奇技淫巧之感。
4余論
2009年9月28日至10月2日,在聯合國教科文組織保護非物質文化遺產政府間委員會第四次會議中,審議并批準了列入《人類非物質文化遺產代表作名錄》中就包含了“中國傳統木結構營造技藝”。這從某種意義上也說明了傳統營造技藝在是人類文化生態系統中的重要部分,現有環境的改變使得傳統營造技藝在當代建筑營造活動中逐漸淡出,這是建立傳統營造技藝傳承系統的現實困境。但是在當代的室內設計領域中應用傳統營造技藝是可行的,并且因為人們大多數的社會活動與生活都在室內度過,營造技藝在室內設計中的應用,從某種意義上也起到了文化普及與保持文化生態的作用,這對于建立和完善傳統營造技藝具有積極的意義,因為傳統營造技藝作為一種“活態文化”要得到傳承,除了通過收集、整理、保存那些物質性的載體或通過記錄、復制手段將其物質形態化以外,更重要的在于通過制定和落實開發推廣政策,切實保障傳承、教育等手段使之在個人、群體、區域或社會中得到現實的延續和發展。
參考文獻:
[1] 馮曉東.香山幫營造技藝實錄[M].中國建筑工業出版社,2012:27.
[2] 劉一鳴.古建筑磚細工[M].中國建筑工業出版社,2004.
[3] 過漢泉.古建筑木工[M].中國建筑工業出版社,2004.
[4] 馮曉東.香山幫營造技藝實錄[M].中國建筑工業出版社,2012:79.
[5] 崔晉余.蘇州香山幫建筑[M].中國建筑工業出版社,2004.
[6] 俞磊,高艷.中國傳統油漆修飾技藝[M].中國計劃出版社,2006.
[7] 姚承祖,張志剛.營造法原[M].中國建筑工業出版社,1986.
[8] 李磷著.計成與“園冶”[D].城大中國文化中心資料,2009.
作者簡介:華亦雄(1979—),江蘇無錫人,設計藝術學博士,蘇州科技學院講師,主要研究方向:可持續環境藝術設計理論研究。
通訊作者:傅寶姬(1970—),福建建甌人,產品設計與理論研究碩士,福建農林大學副教授,主要研究方向:包裝設計與民族藝術設計。