設計素描教學的思考與研究

摘要：隨著設計藝術專業的發展，設計素描作為設計教學中一門極其重要的基礎課程已被普遍認同和設置。但教學的方式和內容卻一直在不斷的探索和變革中。對于當前的設計素描教育，如何更有效的提高學生的審美修養，訓練學生的基礎表現能力、想象力、創造力及造型意識，以適應設計學科時代發展的需要，已成為當前高等教育藝術設計專業教師必須思考和解決的問題。

關鍵詞：設計素描；設計教學；素描教學

1重新認識設計素描

1919年，包豪斯設計學院的建立預示著為設計服務的設計素描的產生，觀念、目的、素描的方法圍繞著設計這片天地發展變化，突破了以“模擬說”為理論核心傳統學院派素描的束縛，從此分流出了設計素描。設計素描在中國的出現是在改革開放初期的20世紀80年代上半葉，這個時期正值中國現代設計教育思潮廣泛興起。最初采用的是“結構素描”一詞，它的出現同影響較大的“三大構成”一樣對當時傳統教育觀念和教學思想產生了強烈的震撼和沖擊。所以在過去的設計素描教學中，大部分院校都是以結構訓練為主的教學模式。任何事物都是一個立體的、由里到外的東西，同時又與周圍環境相聯系、不斷發展變化，設計素描也是如此。設計素描必定是為設計服務的素描，設計是創造性的活動，其中想象力的訓練需由設計素描來承當。所以，現在高校設計專業中的素描應該是圍繞平面設計及立體設計所需的思維、觀察與表現方法而展開的基礎造型訓練?！?br>