動漫劇本的創作以及再加工

摘要：劇本創作在動漫創作中的作用十分重要，制作一部動畫片或連環漫畫的首要條件就是要有一個成型的劇本。一個好的劇本，不單可以使動畫片或連環漫畫增色不少，更可以給觀眾留下深刻的印象，許多在國際上獲得極大聲譽的動漫作品都有一個好的劇本并深受觀眾讀者的喜愛。令人遺憾的是劇本創作卻恰恰是中國動漫界的一個軟肋，這也是中國動漫發展緩慢的一個重要原因。我們國內的動漫劇本創意工作者中國有著悠久的歷史文化遺產，為我們劇本的創作提供了良好的環境和寬泛的題材。我們國內的動漫劇本創意工作者并非沒有一個好的條件，但我們卻沒有好好利用這些條件，反而是國外的動漫制作機構將我們的好東西發揚光大。通過多年專業學習和動漫教育工作，我對動漫劇本的創作以及對劇本的再加工有了自己的一些見解并將在論文中通過中國動漫的一些現象加以論述。

關鍵詞：動漫；故事腳本；動漫劇本；改編

0引言

動漫業在傳媒方面巨大的商業價值正在被越來越多的國家認可并開發，進而造就了一個又一個票房冠軍和銷售奇跡。我們國家近幾年也加大了對動漫事業的管理開發力度，在蘇州、無錫、常州等地建立了國家動漫產業基地，積極促進對本土動漫業的開發和對動漫人才的培養。但是，我們現在面對的事實依然是：大家一提起動漫，首先想到的肯定是美國和日本，美國的動畫片和日本的漫畫書實實在在的影響著中國的動漫市場

1劇本創作在動漫中的重要性

從事動漫工作的人都知道，無論是創作一部動畫片還是一套連環漫畫作品，最基本的條件就是要有一個成型的故事腳本。凡是藝術品，必定不是自然的摹仿，而是一種創造。如果是攝制一部動畫片，那么要先^[1]將故事腳本改編成一個劇本。同樣的道理，創作一套連環畫也需要將故事腳本進行藝術加工。

中國動畫片《大鬧天空》是一部在國內外都獲得極高聲譽的動畫藝術作品，它代表了中國傳統動畫片的最高水平。《大鬧天空》取材于中國四大名著之一吳承恩寫的《西游記》的前七回。《西游記》本身就是一部偉大的文學作品，我們的藝術家在對劇本進行改編方面下了工夫“看過小說《西游記》的同志們都知道該書故事情節的展開并不始于取經神話（雖然它是以唐僧西天取經為主線貫穿始終的）而是始于孫悟空的出世、得道和被降的故事（前七回）。這前七回的故事主要描寫孫悟空不畏強暴、反抗神權世界的斗爭。應該說，這部分章節最集中的表現了孫悟空的反抗性格和不屈不撓的斗爭精神，也是《西游記》里最有浪漫精神的精彩篇章”。在這個好的劇本基礎上，我們美術工作者根據清潔設定了角色形象、背景設計，使影片達到了內容和形式的高度統一，在國內外取得了極大成功。上個世紀80年代，日本漫畫大師鳥山明創作了一套風靡全球的的漫畫作品《七龍珠》這部作品深受廣大讀者的喜愛，至今被奉為最經典的漫畫作品之一。這部作品同樣取材于我們的《西游記》，里面許多人物包括主人翁都是《西游記》里的人物，但其整體風格和主要故事情節卻于《西游記》大相徑庭。這也是作者在改編故事上的高明之處，廣大的讀者對自己喜愛的早已熟悉的人物進行新的冒險充滿了興趣。

其實，對中國古典名著故事感興趣的不只是日本的動漫業，美國迪士尼公司將目光注意到在中國膾炙人口的歷史傳說人物花木蘭，并改編成動畫片《花木蘭》，在全球60多個國家和地區公演和發行。雖然“花木蘭”被推向國際化，但影片中是怎樣詮釋的花木蘭這個人物呢？花木蘭被描繪成一個皮膚黝黑，眼角上翹45度的假小子。而據我理解，花木蘭是中國儒家文化中仁義理志信的化身。她的勇敢讓她具備了現代女性的時尚感，但又有別于西方女性的個性張揚。迪士尼之所以可以形成這么大的產業，在全世界有這么大的影響力重要的原因之一是他們在內容上確實下工夫了。故事構思、形象塑造等等，完全是人類最基本的情感，像英雄主義、愛情、友情……我們完全可以將動漫的劇本看成是它們的靈魂，要創作一部優秀的動漫作品，你首先要賦予它一個生動的靈魂。

2國內動漫劇本創作中的不足

現在國內動漫界存在一種普遍的觀點認為中國的動漫產業之所以發展緩慢是因為中國的動畫片、漫畫故事制作“太爛”，不如美日作品制作的細膩，他們主張應當加強動漫制作應用軟件的操作訓練。但我對此有不同的看法，中國的動畫制作技術不如美日，這是一個現實的客觀原因，但這不是主要原因。當前國內從事動漫的專業人士和機構越來越多，制作水平也逐漸得到 美日大的動漫公司的認可，許多動畫片的制作都是在國內加工的。既然我們可以為美日的動畫大片作加工，那么我們也可以自己制作我們的動漫作品。我認為，中國的動漫所缺少的最重要的是將故事腳本改編成動漫劇本中的藝術加工。

《大鬧天空》創作于上個世紀60年代，當時的技術條件和國內的動畫市場都遠不如現在優越，但是卻鮮有這樣好的作品出現。現在國內的動漫作品太多的模仿美日的作品，一味追求畫面效果的絢麗，卻把故事內容放到次要的位置。于是，我們國內就出現了一大批看著玩兒的，看完后琢磨琢磨也沒什么意思如同雞肋一般的作品。中國有著5000年的文明史，流傳下來數不清的文學經典，傳奇故事，很多動漫工作者抱怨現在沒有好的故事腳本甚至認為好的歷史故事都被“拍爛了”“畫膩了”，讀者觀眾早就失去新鮮感。是的，一部作品無論有多么偉大，如果我們一成不變的表現它，久而久之它會變的索然無味，這就需要我們對它進行藝術加工，進行再創造。有意重拍《花木蘭》的北大星光集團執行總裁郭姝表示，她早前在接受《人民日報》時直言：既然外國人能把《花木蘭》拍成一部廣為人知的影片，我們中國人為什么不能將本民族的東西以自己的方式展現給世界呢？”這些現象值得我們國內動漫業反思，令中國多少兒童寧可不端飯碗也不愿離開電視機的動畫片《花木蘭》，源自中國文學，可出品卻在好萊塢；風靡亞洲的《七龍珠》也取材于中國的民間故事，但賺錢的同樣是別人，而我們只有拿出數億觀眾的市場來為別人鼓掌的份。究竟是什么絆住中國動漫的“腿”，總為人作嫁衣裳？我認為這主要是因為：一是中國豐富的文化資源、故事資源沒有充分被開發出來，反而常常被外國動漫企業所利用。二是外國的動漫作品大量占領中國市場，中國動漫企業從事的主要是附加值較低的加工制作工作，動畫品牌及其延伸產品仍為外國人所持有，中國企業只拿到利潤中的很小的一部分，成為動畫產業中的“三來一補”企業。這兩條原因中第一條是最關鍵的，我們只有先發展起我們自己的原創動漫才能發展我們自主的動漫產業。

把一個好的故事腳本改編成一個好的動漫劇本，我們要對原有的故事進行藝術加工，在這個過程中我認為有三個條件是非常重要的：1）我們要將動漫作品的定位擺正，即動漫作品是為大眾服務的。這就要求我們將讀者觀眾放到第一位。我們國內通常有一種觀點認為動漫作品是給孩子看的，因此就總是以“教”字打頭。實際上娛樂因素也相當重要，卡通本身就具有幽默夸張的特點，如果把它作的太呆板了反而使動漫失去了特有的魅力。我想這可能也是一個認識上的誤區吧。2）我們還必須考慮到如何去適應市場，這是動漫業產業化必須注意的。動漫產業發展固然需要一個廣闊的空間，但是并不意味著產業中的內容創新擁有100%的自由度。作為一個產業、一個商業模式，成熟的動漫產業同樣需要考慮經濟效益和消費著的滿意度這也就決定了娛樂產業的內容創新要以消費者的需求為核心，在藝術性和商業化之間來權衡。3）我認為最關鍵的一點就是我們動漫工作者自身的素質問題。現在動漫游戲產業創意隊伍的構成中，八成以上是搞IT技術的出身，在學會幾個軟件之后，就算是創意人或設計師了；還有一些人員是學美術出身，知識結構單一，對多媒體影像語言缺少認識，程序技術薄弱。兩者對動漫、游戲、劇作、導演、敘事、人物、語言、音響、音樂、美工、色彩學、結構學、生態學、環境科學、生活美學等等關鍵創作程序缺少基本常識，更談不上創意和創作，即便是創意和創作也是停留在工匠的界面上，談不上“藝術、技術、市場”三位一體的創意模式和方法，嚴重制約著動漫原創作品的創作生產。

3對成形劇本的再加工

有了一個好的劇本，在動漫創作上就有了一個好的基礎，這就象一棟大廈有了好的地基和大的框架。但是，這樣僅僅是不夠的，還要去給“大廈”選擇“建筑材料”和“裝飾方案”，這里面包括造型、場景、鏡頭與音樂的創意。

2007年江蘇常州工學院動漫研發中心先后與常州市第一人民醫院、常州市拘留所、常州市工商局合作了一系列的動漫項目。我們這里以與常州市拘留所合作的公安部動畫項目《遵守監規 服從管理——被拘留人教育系列片》之一的制作過程為例。剛開始接觸這個項目的時候制作人員感覺很棘手，因為原創劇本是常州拘留所提供的，里邊的內容大多是以法律法規為主，比較嚴肅。但是動漫的本質是活潑輕松，為了使二者比較好的結合在一起創作人員在劇本的再加工方面做足了文章：拿動漫造型創意來講，什么樣的藝術是美呢？事實上只要讀者和觀眾對你的造型喜愛是一個基本的要求，沒有一定的規律。一個造型的創造要了解幾個技術關鍵，造型的體態與風格、服飾配件與特色、五官表情與頭發等，都可以各自突顯特色。造型不是每一次都需要從頭設計，改變一下服飾，換一換發型都會達到意想不到的效果。當主體造型設計好以后，整組全套的造型圖也要跟著設計出來，也就是美麗的紅花需要綠葉配。造型設計完成后就需要開始設計背景了，背景設計最重要的是風格統一，其次是特色性建筑，然后就是特效的應用。其實場景的設計是一門很大的學問，好的不只是藝術應用的好，邏輯概念與動畫概念也需要融入其中。具有鏡頭創意的人才目前在國內極為稀少，我們在一些美國大片中可以看到他們對鏡頭的應用相當多樣化。比如影片中的特寫，這里面有很高的學問和創意，如果用好了，會使影片增色不少，如果用不好就會畫蛇添足，給觀眾留下笑柄。現在越來越多的長鏡頭和搖鏡應用在了動畫片中，在大友克洋的動畫片《大炮之城》中將長鏡和搖鏡結合應用達到了渲染影片環境氣氛的效果。最后說說音效，歷年來的奧斯卡最佳動畫片的音樂制作都相當完美，很多配樂獲得了最佳配樂獎項。歸根結底，這些所有的因素必須和你的故事統一起來，也就是必須要圍繞著你要表達的思想主題。最終，這部片子制作的比較成功，及維護了法律法規的嚴肅性，有較好的體現出動漫作品通俗易懂的特點，得到了各界的一致認可。

4總結

以上是我對動漫劇本創作以及再加工的一些看法和觀點。眼下，中國的動漫市場已經被美日的動漫業影響多年，大量的美日大制作涌入，其中包括很多優秀的作品在讀者觀眾心中擁有很高的地位。美日的動漫業已經相當完善，中國自己的動漫要想發展起來趕上并超越美日動漫并非一朝一日的事情。我們現在最需要的是完善自己的動漫產業，多在創意方面下功夫，創作出有我們中華民族特色的優秀作品占領市場，趕超美日不是我們最終的目的，我們要做的是向全世界展示我們中國5000年來絢麗多彩的民族文化。

參考文獻：

[1] 文化部電影局《電影通訊》編輯室，中國電影出版社，本國電影編輯室合編.美術電影創作研究[M].中國電影出版社，1984：85.