兒童繪畫

摘要：法國藝術家讓·迪比費將兒童看作是現代文明中人類文化的原生態遺存，將兒童藝術稱之為“原生態藝術”。同原始人，同現代文明中遺存的土著文化一樣，兒童繪畫原發性和原創力是先天的，沒有人工痕跡，沒有功利觀念和利益目的，充滿了主觀想象，純粹是一種精神欲望的滿足，更多的是生命的真實體驗和情感的直接流露。該文從美術的本質、游戲本質、兒童繪畫的游戲性特征及成因等幾個方面來探討。

關鍵詞：兒童繪畫；兒童游戲；兒童思維

一提到兒童美術，人們不免要與成人美術作比較，要與現代主義美術、原始美術、土著美術以及民間美術等門類作比較，雖然在比較中加深了對兒童美術的理解和認識，但是繁復瑣碎的現象也淡化和干擾了人們對兒童美術本質的認識。作為人生的一個獨立的生命階段，稚拙、奇異的造型，隨意、無常、多變的構圖，絢麗、明快的色彩，超凡脫俗的想象是兒童美術打動成人的主要原因。在通常的語境中，我們談到兒童美術時大多指的是兒童畫，但無論從概念本身來看，還是從現實情境看，兒童美術的含義都在發生著變化。舉凡兒童雕塑、手工甚至兒童的裝置藝術、影像藝術都可歸入其中。盡管如此，兒童繪畫仍是其中最有魅力也最能體現與成人美術區別的形式。因而，兒童繪畫是本文討論的主要方向。

1兒童美術的本質

著名兒童美術教育專家、首都師范大學美術學院教授尹少淳如此概括——“兒童美術是兒童表達對社會、自然的認識和情感以及與他人互動的最常用和最基本的方法之一，尤其是在他們的語言和文字表達能力尚未發達的時候更是如此。孩子畫畫，可能并非我們所理解的是在進行藝術創作，或許更多地是表達自己對自然和社會的認識與情感?！睆拿缹W形態上說，兒童美術具有更多“純粹美”特征，從美的存在形態上來看，兒童美術具有更多的抒情性特征。因此，與成人美術相比，兒童繪畫更接近美術的自律性本質，因為它己經剝去了一切社會的、人為的刻意裝飾，擺脫了一切歷史的、環境的制約，它們把繪畫看作是“整個世界”，把自己看作是這個世界的“造物主”。

2兒童游戲的本質

達爾文生物進化論認為，游戲的發生受人類征服自然的本能欲望推動而產生的一種自動適應行為。第一次系統研究游戲并嘗試創建游戲實踐體系的德國教育家福祿貝爾認為：“游戲是兒童內部存在的自我活動的表現，是一種本能性的活動，游戲的本質是其生物性”。

席勒認為人類具有過剩精力，當人類滿足了基本的生存與生理需求時，人類的過剩精力就需要通過一定的手段和方式發泄出來，體現在一系列沒有實際效用、沒有功利目的的活動中，而游戲就是這種活動的典型代表，美術就是發揮這種過剩精力的審美性游戲方式之一。這種說法同樣適應于兒童，但是成人游戲與兒童之游戲有很大的不同，前者被動、功利，有“為賦新詞強說愁”的滋味，而后者則無拘無束，純潔無暇。雖然有時候它也受到現實（包括兒童自身生理特點和外界環境）的束縛和制約，但是整體上“它像一頭歡快的小鹿在滿山遍野的鮮花中奔跑”一般，自由自在，無所拘束。這種狀態接近藝術創作的自由狀態，我們應該鼓勵兒童以游戲的方式去從事繪畫，去體驗和認識生活，因為游戲是他們喜歡的方式。

3兒童繪畫游戲性特征表現

如果我們說游戲是兒童的主要生活方式，那么美術就是兒童的主要認知方式。作為初級階段的人，作為最沒有社會性的人，美術是兒童“掌握”世界的特殊方式之一，他們靠美術這種視覺方式去感性地觸摸社會，去體驗生活，去表達內心的激動與情感變化。

3.1兒童繪畫創造性表現動機——游戲

兒童畫畫的動機之一是人類本能的驅動。兒童正是在握筆涂畫的游戲中獲得了“動作”和“痕跡”的刺激而產生愉快。也就是說，畫畫對于孩子們來說，實際上是一種游戲。游戲是兒童美術活動中創造性表現的需要，用畫來做陳述游戲是兒童美術的出發點。兒童作畫時，往往邊畫邊發出模仿事物的聲音。如畫戰爭場面時，便發出坦克、大炮的轟鳴聲，其筆道沿著炮膛“出發”，“打”到敵方的物體上發生爆炸，口中發出爆炸轟響……他們沒有在意坦克的結構是否合理，部件是否準確，飛行中的炮彈是否能看清楚。他們入迷地畫——如同“擺家家”一般地進入角色?？梢妰和佬g的出發點是用作陳述事物的游戲，而不是著意表現客觀對象。

3.2兒童繪畫想象力源泉——游戲

兒童美術是兒童想象力的表現，而游戲在很大程度上就是一種假想，它能夠為兒童營造一個屬于兒童本身的夢想世界。一般沒有兒童不喜歡畫畫兒，但他們把美術只是看作一種游戲。游戲有很強的吸引力，美術對兒童來說，開始也只是一種游戲，很多孩子只要有一枝筆、一張紙，往往就會情不自禁地畫起來，他們常借助美術來抒發情感。兒童在游戲中通常會用一種東西代替另一種東西。“自覺自愿、無外在動機和目的”是兒童游戲的重要特征。游戲之所以常常伴隨著愉悅的情緒，也正是源于它不受外部強制目的的控制。

比如，他們將有靠背的椅子當馬騎，看著圖就能聯想許多離奇古怪的故事情節，并充滿想象地與同伴進行交談等。兒童游戲一方面可以為兒童的思維發展提供前提。如在游戲中，兒童通過角色扮演，遵守游戲規則，按照主題內容來行動，這就需要具體形象思維的參與；另一方面可以通過創設兒童解決問題的情境發展兒童思維。在游戲中，兒童往往會面臨一些問題，通過找出問題解決的方法，掌握解決問題的策略來提高思維能力。

4兒童繪畫游戲性特征成因分析

游戲在兒童發展過程中起著重要的作用。游戲能滿足兒童的心理需要，讓兒童獲得自由和快樂；游戲是兒童表達情感的最佳途徑，是成人了解兒童心理需要的窗口。兒童繪畫為兒童創設了一種受到充分尊重、完全放松和自由的游戲情景，讓兒童通過游戲將日常受到的挫折和困擾表現出來，將內心的焦慮、緊張、害怕、退縮等不良體驗發泄出來，將自己的愿望和問題表達出來。兒童通過游戲不斷重新適應現在的狀況，同時將它們與自己的過去聯結。他們重述過去的經驗，并融合成新的聯結。每一次游戲都會使兒童修改自己與這個世界的關系，這樣兒童會不斷發現自我，不斷修正自我形象。在游戲過程中，兒童表現出不安及困惑時，他其實正在企圖化解自己的問題和沖突。

4.1受兒童生理發育影響

據有關研究資料分析，4～8歲兒童的腦量為1280克左右，無法與成人的平均腦量（1400克）相比，神經系統尚未發育成熟，手部小肌肉群不發達，小動作的精確性較差，眼、腦、手不能協調配合，以至于線畫不直、圈畫不圓。在兒童繪畫過程中表現為不受或少受運動神經和視覺控制的肌肉動作表現，在自我意識基礎上憑感覺作畫，畫其所知非所見，無任何明確意圖、計劃和思維的控制，是在經常變化的游戲過程中進行的，游戲動作停止，思維、美術活動也停止了。

4.2受兒童心理發展影響

兒童幼稚、天真、好奇、多動，感知覺不夠敏銳，時空概念模糊，注意力集中時間短。智力正處于發育階段，有其特有的對事物的認識和表現方式。奧地利心理學家阿德勒曾指出：“兒童都擁有一種關于他對父母以及普遍世界的自卑感”。這是由于兒童的各種器官發育不成熟，獨立性的缺乏。因此他必需依賴更強人的體力，并由此產生了附屬于別人的頻繁的痛苦之感，一種不勝任的感覺就發展起來，以至在整個一生都會有所顯露。這種自卑感受就是他一直渴望進行活動、和別人比斗等特點形成的原因，兒童整個潛在教育可能就依存于這種不充足感。

兒童在自由繪畫的過程中可以借助顏料和紙來抒發情感，反映自身存在的問題，尤其是在描繪人物的時候，情緒積極的兒童通常會畫一些人很快樂地在一起進行有意思的活動。若一個兒童的繪畫題材和樣式一成不變，則該兒童的情緒和行為可能存在一些異?，F象。

正是因為兒童這種自卑感才造成了他自身對創造性的游戲的熱愛。一方面通過繪畫讓孩子充分感受到自我能力，從而滿足擺脫自卑的渴望；另一方而在繪畫的同時給予自我肯定，孩子會通過繪畫增強自信，又使其擺脫自卑成為可能。在游戲性繪畫中不會有好壞的干涉，孩子更多的感受到的是自由自信，這對于孩子的心理素質的綜合發展是十分有利的。

4.3受兒童認知思維規律影響

兒童作畫一般是依據觀察物象后留在心中的印象，再憑借主觀的想象為出發點去畫的，往往是在其好奇心的驅使下，不受視覺控制的隨意動作的結果，也就是憑感覺“畫知不畫見”。所以兒童在畫面中不是按照事物本來大小來處理事物大小關系，而是按照他所認為的重要性來決定事物大小。按照這個原則來處理物象的后果是圖像大量失真，頭、軀干和四肢等各個部分大小都差不多，面部與小汽車一般大，一所房了與一個兒童一般高……另外，兒童在繪畫時還會賦予事物以主觀的價值意義，正是這種主觀價值使兒童忽視客觀事物的實際大小，而把某些它認為重要的事物畫得過大，如在題為“一匹被蒼蠅糾纏的馬”的畫中，兒童把蒼蠅與馬畫得一樣大。對此，他們有自己的解釋，他們認為蒼蠅與馬一樣本領高強，所以體現在畫面上都是一樣大小的。

5兒童繪畫游戲性特征對兒童美術教學的啟示

一位美國的兒童美術教育專家看到中國孩子的繪畫作品曾經說過這樣的話：“看歐美國家的兒童畫感覺很輕松，覺得畫者是在自覺自愿的作畫，而看到中國的兒童畫感覺很精美、很專業，能看出中國孩子在作畫時一定很辛苦、很累！”這句話應該引發中國美術教育工作者的反思。對比國外的兒童美術教育，我們缺乏的是一顆童心，總是以專業化的標準引導兒童畫創作，總是以功利化的眼光左右兒童美術的原生態創作，我們對兒童進行美術教育不是為了培養專業的美術技能人才，而是通過引導兒童美術創意培養孩子對生活美術的認識能力，培養孩子發現美，創造美的能力。

二十一世紀后期，我國的兒童美術教育逐漸由專業技能的美術教育轉向生活情趣的美術教育，兒童從事快樂的美術繪畫游戲，在趣味繪畫與手工中學會思維、學會審美、學會創造。日本家之光農林學會、國際美術教育學會舉辦的世界兒童圖畫展覽，這些美術作品很好的保留了兒童畫的原創性，鼓勵個性的張揚。從這些外國孩子的繪畫作品里能夠看出兒童個性精神的展現。

兒童的思維感性、具體和泛靈化，兒童的天性率真、浪漫、頑皮、幻想、假扮和涂鴉是兒童的精神表達。兒童美術作品是原生態美術與純真的兒童情感自然地結合，兒童美術是在美術過程中注重參與，學會情感表達，學會觀察思考，培養了勇于創新的探索精神。兒童階段美術過多的技能上的圈圈點點反而束縛了孩子們的創造欲望，太多的程式讓孩子們望而生畏。因此，從兒童喜歡游戲的天性出發去認識和理解兒童美術，就是要順應兒童的天性，尊重兒童獨特的思維方式和心理特點，讓兒童在游戲中美術，在游戲式的美術過程中得到愉快的體驗和情感的釋放，使生命愉快地成長。

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作者簡介：侯利霞（1985—），女，河南輝縣人，陜西師范大學在讀碩士研究生，設計藝術學專業。