論民間工藝美術的教學意義

摘要：民間工藝美術作為美術教育的切入點，不僅僅是學習民間工藝美術中所反映出的美術形式和工藝技法，更重要的是讓兒童學習存在于勞動人民身上的那種善良、勤勞、堅韌、樂觀和智慧，理解中國勞動人民在苦難重重的生產、生活環境中的浪漫主義和樂觀主義精神，從而教育兒童在理解民間藝術背景的基礎上，對中華民族的文化產生敬仰之情，激發他們對民族文化和對祖國無的限熱愛，樹立歷史責任感。

關鍵詞：民間工藝；美術；教育

1民間工藝美術的藝術特點

任何一個有民族、有勞動群眾存在的地方就能聽到藝術脈博跳動的聲音。民間工藝美術是一種在自給自足的自然經濟條件下孕育而成的藝術形式。人們為了滿足養生送終，從喜從悲的一切生活需要，創造了各種生活藝術品，它伴隨著勞動人民從荒漠高遠的太古一直走到現在。它沒有條件取材于金銀犀玉，卻得益于天然的、一切唾手可得的竹、木、泥、土、麻、絲等，勞動者的一切真情美意都物化其中。正如著名工藝美術學家張道一先生所說：“就民間工藝美術整體相對于宮廷、士大夫而言，它大多數是粗的、俗的、野的、土的，但粗非拙劣，俗非平庸，野非不馴，土非孤陋。……也許正是在這種生產方式和結構中形成的粗、俗、野、土，才使民間工藝充滿著無限的生命力。”

正因如此，兒童在接受民間工藝活動內容時才倍感親切。那些粗中有細、處處顯露個性的作品酷似兒童作品中的個性展現。它消除了孩子初學時懼怕苛刻教條的心理，滿足了孩子隨心所欲、個性自然流露和展示自我的需要。而這相對的“土”和“俗”卻是平民百姓所熟悉、所接觸的生活，因此它拉近了與孩子們之間的距離。“野”是狂野、不受束縛、具有激情表現和拒絕束縛的特點，正是兒童喜于接收、樂于嘗試的一面。如陶土制作課，兒童通過揉、捏、搓、壓等手段盡情地將內心世界宣泄于手中陶土。土的成形，給心靈和手、給表現空間的形式提供了無限可能，兒童置身其中，在“土”與“非土”之間，尋找著快樂與成功。

2民間工藝美術中獨特的情感內涵

在漫長的歷史長河中，經歷無數滄桑、磨難的民間工藝美術，與眾不同地再現著人類豐富、樸實的情感。從母親為女兒陪嫁的土錦或花布，梭梭織進了慈母對女兒的祝福；含羞的姑娘正在把自己偷偷繡制的荷包遞給心愛的情郎，一針一線都連著姑娘的深情。從孩子們穿戴的虎頭帽、虎頭鞋、花圍涎到手中玩耍的泥哨、竹龍和風箏，從農家村舍的門窗花、燈彩到節日喜慶的糕餅、花饃和年，從新韁的土陶器、彝族的漆器、毛難族的“花竹帽”到貴州布衣族的蠟染、湘西苗族的扎染和遍布大江南北的藍印花布，等等，每一件精美的民間藝術品無不溶入了各族勞動人民對親人的深情厚意，無不寄托著他們對美好生活的向往追求。它傾注了勞動者熾熱而純樸的情感，因此在美的創造中自然真摯、毫不造作，經過一代又一代人的再創造，引起了人們心靈和情感上的共鳴，讓人感受到一種生生不息的情感力量。這是延續了幾千年的中華民族傳統美德，也正是今天兒童應該了解和繼承的。

感受前人的真愛和友情，只通過一兩次欣賞、講解是遠遠不夠的。特別是在經濟飛速前進、科技高速發展的今天，兒童更多面對的是繁忙而無睱顧及他們內心世界的家長、削弱人與人之間熱情的分隔式的高大廈、計算機網絡虛擬化的世界以及經濟社會帶來的情感沙漠化等。這些問題都在不斷地沖擊和動搖著人之初那種友善、真摯的原始面貌。所以保留和創建兒童之間的真誠、關愛、友情是非常必要的。通過講述民藝中的傳說故事，使他們不斷地有機會聽，有主題地看，選擇適度的內容供他們實踐，使他們在實踐中不斷地體會和感悟，從而加深對祖國文化的理解。如通過每年一度的中國傳統節日“春節”，讓該子們親手設計并制作“賀年卡”，送給親朋、好友、長輩，以表達孩子對他們的關愛、友誼和問候。這既是民族傳統和文化的繼承發揚的過程，又是讓學生體驗情感交流、動手動腦的一種有效方法。

3民間工藝美術中豐富的文化內涵

我國是一個歷史悠久的文明古國，每一件民間工藝品之中都蘊藏著豐富的文化和勞動人民的精神風貌。它是思想和藝術濃縮于一體的文化結晶。如民間服飾中兒童穿的肚兜，是母親打扮孩子時精心縫制的“五毒”圖案，母親借這些五顏六色、活靈活現的動物為自己的孩子祈福。在外國人看來，這肚兜只是一個帶繩的長方形紅布，他們能感受到的只是表面的色彩和用各色布卷制而成的動物，凸起縫訂于紅布上的新奇工藝。而這紅肚兜所凝結的深刻愛意和思想文化，他們是無法想象出來的。再如民間剪紙中的大紅剪紙，色彩鮮艷細密有致，每一張剪紙都隱藏著一段典故和寓意。在剪紙作品中運用最多的是諧音和象征方法，以魚、雞、蝙蝠等動物的諧音寓意有余、大吉、多福等，還有以植物來象征美好幸福的“石榴多子”、“喜上眉（梅）梢”，還有以民間風俗時令為題的剪紙“掃晴娘”、“七十二孝”等等，這些都是民俗文化內容具體而生動的表現。不了解內容是無法知道它深刻的內涵和豐富寓意的，更不可能理解和欣賞它的藝術價值和文化特色。這些也都是直接維系生命和思想的活動，是生命與造物直接溝通的過程，從日常生活用品、勞動工具到養生送死，四時八節的節令應有盡有：喜劇假面、木偶、皮影；木版年畫、農民畫，編制物籃、簍、席、墊；各種燈彩、瑞餅果模，人生禮儀的婚嫁用品、送終用具，面塑、陶塑、紙玩具……舉不勝舉、牽動勞動人民衣、食、住、行的民間藝術及生活的每個角落。無論何種藝術形式，應不斷歸納新的符合時代精神的內容，在繼承傳統的基礎上不斷納新。兒童在接受傳統文化知識學習過程中，應該是有選擇的學習，而不是由老師不加選擇地全盤托出。應該選取適合兒童的民間工藝美術中的精華，這樣既滿足了兒童的興趣，又達到了學習傳統文化的目的。

4民間工藝美術中智慧的凝結

中華民族是世界上最聰明、智慧的民族之一。民間工藝美術設計構思多以抽象思維和邏輯思維結合，像古代智力玩具“九連環”、“反手扣”、“祖先鎖”、“諸葛環”、“華容道”等都是這種思維構思中的典范，在科技發達的今天仍然對我們的智力給予挑戰。一些民間傳統玩具看似簡單卻具有較深的科學道理，像河南浚縣著名的泥玩具——泥哨子“泥咕咕”，它是利用空氣和泥胎壁間的摩擦而產生的清脆明亮的哨子聲。“泥咕咕”的形態各異：有小鳥、公雞、泥娃等造型。像舊京城的“鬃人”，早在有京劇的年代就開始有幼童玩耍。它利用樹棕和豬棕卷制成人形，將其裝飾在京劇服飾上，放在銅盤上，銅盤即成京劇舞臺，鬃人是主角，用棍敲打銅盤伴奏出鼓點音樂，盤中鬃人隨即轉圈，時而向心集中，時而像外散去，非常神奇熱鬧，這里利用的是鬃于金屬摩擦，經敲打震動產生向心和外離的特殊原理。

兒童在學習民間工藝美術過程中，最受益于臨摹實踐和創造實踐活動。不僅能夠使手腦得到互動，擁有靈活變通運用知識和技巧的本領，而且使他們對繪畫中的造型有著更清楚深刻的理解，由模糊的平面形象到真實的立體空間形象，同時對兒童的分析（工藝材料、內容表現）、觀察（制作技法、制作步驟）、變通（知識的靈活運用）等能力也會得到加強和提高。

作者簡介：尹素蘭（1974—），1998年畢業于河南大學美術系，在河南省周口市鄲城縣長期從事美術創作工作。