綜合藝術在室內設計中的應用

摘要：藝術就是要不斷的帶給人們美好的感覺，讓人們充滿激情?？茖W就是根據事物的普遍性處理事物的特殊性。藝術就是根據事物的特殊性去反映事物的普遍性。不管是最古老的室內設計，還是琳瑯滿目的個性設計，都可以從細節上看出室內設計與藝術的完美結合。不管是音樂、舞蹈還是繪畫和文學它們之間都能夠做到彼此融合、彼此影響，設計最本質的就是要實現設計的“人性化”。

關鍵詞：哲學思想；文學內涵；繪畫元素；音樂韻律；人性化

藝術廣義的是指各種技藝。狹義的指精神文化中的藝術創作即音樂、舞蹈、繪畫、雕塑、文學、戲劇、電影以及書法、攝影等。它們與人們功利需要沒有關系，只是提供給人們精神的享受。室內設計包括居住室內建筑設計，公共建筑室內設計，工業建筑室內建筑，農業建筑室內建筑。不論是古老的室內設計，還是琳瑯滿目的個性設計，都可以從細節上看出室內設計與藝術的完美結合。不管是音樂、舞蹈還是繪畫和文學它們之間都能夠做到彼此融合、彼此影響。

1 哲學思想在室內設計中應用

春秋戰國是一個由奴隸制過渡到封建制的時代，也是動亂的年代，于是對人們的思想就產生了變化，使不同的文化藝術孕育而生。在戰國時期，人們的思想發生了極大的轉變，更是出現了“百家爭鳴”現象的產生。其中有三種設計觀尤為突出。

1.1 強調實用功能，主張先實用再審美的設計觀

墨子，韓非子等人是這種設計觀的主要代表。墨子是機械制作的能手，他擁有十分精湛的技藝，甚至超越了公輸般。對于工藝來說，墨子有自己獨特的設計理解。在對珍寶和栗取舍的話題中，就已經十分明確的說了他的見解：“食必常飽，然后求美；衣必常暖，然后求麗；居必常安，然后求樂，為可長，行可久，先質而后文。”意思是，吃得必須要飽，才能追求漂亮；必須裝著保暖，才能追求美麗，必須讓生活得到安穩，才能追求歡樂，對于產品，必須要讓它具有實用價值，才可以用它作為裝飾物品。另外一個著名的思想家韓非子，就用玉制酒杯和瓦器盛酒作為比喻的例子，著重說明物品必須要有實用價值，并以此為美，把對物品的審美放在其實用價值之后，韓非子的這一種思想觀念對后人來說也有著非常重要的指向作用。特別是在明式家具的選材上，更是講究優質的選材，精確的結構、高雅的外表、精湛法人工藝，更具實用性。

1.2 主張“文質彬彬”，即強調內在美與外在形式美和諧統一的設計觀

這種“中庸”思想的代表人，就要屬哲學家、思想家的孔子。儒家學說是孔子創立起來的，在中國古代思想史上，孔子的學說占了十分重要的地位，并且有著十分大的影響，在設計上也同樣有著深遠的影響，事物都是存在兩面性的，在這種文化的熏陶下，也存在著積極和消極兩個方面。一方面從積極的角度來看，孔子提倡的“質勝文則野，文勝質則史。文質彬彬，然后君子。”，也就是說如果只是著重注意物品的內容，從而失去美感，就會顯得十分的粗野；換句話說，如果不在乎物品的實質內容，就會變得過分的豪華，而沒有任何實用的價值。只有將“文”和“質”有效、科學的結合在一起，才能實現實用和美麗并存的狀態。

1.3 主張“大巧若拙”，崇尚天然之美，主張自然樸素，反對人工雕飾的設計觀

這類主張的代表人物是老子和莊子。作為中國著名的思想家、哲學家的老子、莊子，他們把道看作流貫宇宙，社會，人生的唯一規律，主張自然無為。把人類的行為當做是非自然的破壞行為。并且要求人們順應、崇尚自然的發展，不主張對事物進行裝飾。有了這種設計思想，對宋代藝術就做到了“清淡自然”。

2 文學內涵在室內設計中應用

對于中國古代是從什么時候開始有家具的，到現在都是一個迷。古代文獻記載：“神農作席薦?！保ā兑际羌o始》）另外，還有傳說神農氏發明床，少昊始作簀床，呂望作榻等（《廣博物志》）。其中提到的“席”，是一種非常古老的家具。在商代，人們廣泛的對席進行使用?！八蕖弊衷谏檀坠俏闹械男蜗缶秃孟裼腥伺P于席上。根據周代的文獻記載，有很多不同的名稱，例如：“莞席”，“藻席”，“次席”，“蒲席”，“熊席”等。另外周代還設有專掌這五席的官吏。于是就有了“席地而坐”的生活習慣。這就影響了三國兩晉南北朝以前設計的家具都是低型家具。逐漸的從三國兩晉南北朝開始，一直到隋唐、五代，慢慢的發生變化，把席地而坐改成垂足而坐。無論是東晉陶淵明的《桃花源記》，還是俞孔堅的“鄉土中國”，桃花源記中的精華都被俞孔堅巧妙的融入到他的設計之中。就像安藤忠雄體會到“禪宗”思想，將自然充分的加以利用，使材料能夠還原它的本質，更加的耐人尋味，這也成就了“教堂三部曲”的誕生。

3 繪畫元素在室內設計中應用

人們通常把屏風作為隔絕室內空間的一種手段，同時也是十分重要的室內裝飾之一。例如；唐代的屏風，它的外觀十分的華麗，裝飾效果更好。并且很多的屏風都有非常美麗的山水、花鳥、人物等，另外也不乏箴言，詩文。對于如何放置屏風也是有一定說道的。大多數都將其放在室內后部中央，這樣不但可以當做人們室內裝飾的背景，還能成為一個室內裝飾很重要的標志。

4 音樂韻律在室內設計中應用

安勃羅斯是著名的音樂史學家，他曾說過：音樂是心靈狀態下最偉大的繪畫。可見，音樂與繪畫是彼此存在的，并且能夠很好的結合在一起，兩者的結合就是藝術家們對美好事物情緒的變化和對美的追求成果。抽象派繪畫大師康定斯基是首位將情感用音樂的形式出現在畫布上的人。他覺得每一個自己的內容都對應著不同的形體，世界上的所有物體，都是需要人們用心去傾聽的，他把這個內容稱之為內在的“音響”；它們在一起能夠做到相得益彰，他稱之為“伴奏”。他指出，抽象藝術家就是要有效的利用“音響”，細心的專研“音響”和“伴奏”需要表達的情緒，也就是點、線、面以及色彩本身所傳達出來的某種心理感受，與音樂一樣，讓人們感受到和諧與震動。這一座橋梁連接了繪畫與音樂，讓每一幅畫都擁有屬于它的音樂，讓人們細細的感受繪畫，品位音樂。設計也是與繪畫有相同的道理。安藤的建筑的特色就是用清水混凝土墻面作為室外或室內墻面，并且不做一點裝飾，在墻面上留有圓孔，這些都是殘留的螺栓，這樣就利用清水混凝土制造了一曲動人的旋律。不管是勒·柯布西耶的朗香教堂音樂，還是教堂三部曲的樂章，它們都是非常動聽的聲音。

建筑不僅僅要與自然相結合，還要盡最大的努力對自然進行表達。無論在哲學、文學還是繪畫、音樂的領域，只要融入更多人性化的設計，才能表達設計最終的本質。

參考文獻：

[1] 夏燕靖.中國藝術設計史[M].遼寧美術出版社.

[2] 俞孔堅.土人景觀[M].河北美術出版社.

[3] 俞孔堅.生存的藝術[M].中國建筑工業出版社.