民間染織刺繡紋樣對當代平面設計的影響

摘要：當代本土平面設計肩負著弘揚中國文化、體現時代特色的重任，豐富的素材為本土設計的孕育提供著豐厚的養料。只有原始和經典的東西，穿越千年文明，才能透出深厚的文化底蘊，令平面設計較好完成視覺傳達的使命并深入人心。越是民族的越是世界的。系統研究民間染織刺繡紋樣的裝飾特點，對搜集整理中國傳統文化方面的設計素材，進而推進當代平面設計的發展，具有很好的現實意義。

關鍵詞：染織刺繡；民間紋樣；平面設計

中國經歷五千多年的歷史，祖先創造了大量絢麗奪目的物質和非物質文化遺產。到了近代，尤其是西方工業革命之后，世界各國適應時代和生產力的要求努力發展藝術設計產業，可我國由于閉關鎖國，仍未能關注并重視實用美術即藝術設計這一重要門類，導致我國藝術設計滯后多年。改革開放后，西方思潮及設計作品的大量涌入催生了本土平面設計的發展，數以萬計的設計工作者慣于照搬照抄西方的設計理念及圖形素材，卻拋棄了影響我國幾千年的傳統民間紋樣圖形元素。設計全球化的今天，越來越多的平面設計工作者已經意識到傳承文化并從民間紋樣中吸取營養的重要性，只有原始和經典的東西，穿越千年文明，才能透出深厚的文化底蘊，越是民族的越是世界的。

我國是世界上最早養蠶繅絲的國家，中國染織刺繡品通過西北絲綢之路遠銷西亞、中東、歐洲的各個國家，備受贊譽。中國染織刺繡作品圖案精美、品類豐富，呈現出流光溢彩的藝術價值和實用價值。各個時代染織刺繡的民間紋樣均以很強的裝飾藝術表現性傳達出吉祥美好的寓意。平面設計作品中不乏運用中國傳統民間紋樣作為圖形色彩元素的優秀范例，為受眾帶來了豐富的視覺感受。

1 蜀錦“八達暈”紋樣對平面設計的影響

八達暈是宋代織錦流行紋樣之一，意味八方相通。圖案的結構由方、圓、幾何紋骨架相通，中間套以各種花形，這種幽玄蒼古、趣味高雅、富于理性的規矩花體現封建時代圓滿、和諧、中庸的文化思想，充分反映了宋代上流社會理學的心理訴求和審美趣味。對稱是指圖形在某種變換條件下，其相同部分間有規律重復的現象，亦即在一定變換條件下的不變現象。對稱圖形能給人視覺上的平衡感，不少標志圖形從中尋找圖形靈感，進行變化、重構、延展，使其煥發了全新的藝術生命力。以圖1“中國聯通”標志為例，就是將中國傳統的八達暈圖形進行變化延伸再運用。用代表中國農耕文化特色的傳統紅色線條進行編織纏繞組成對稱的中國結式的圖形。

2 壯錦“回紋”對平面設計的影響

回紋由古代青銅器、陶器上的雷紋衍化而來，它是由橫豎短線折繞組成的方形或圓形的回環狀花紋，形如“回”字，故稱回紋。回紋在織繡、地毯上到處可見，主要用于邊飾或底紋，具有整齊、規矩、豐滿的視覺效果。由回紋產生的豐富變化形成幾種變體的新型裝飾紋樣，如曲折樣式、三角樣式、鉤連樣式等。它規則有序、富于理性的橫豎轉折呈現精致莊重的視覺特征。在織錦紋樣中回紋常用作四方連續組合，又可衍生為多種幾何紋，例如鎖子紋等，寓意鎖住財富。四方連續，是圖案畫中的一種組織方法。四方連續是由一個紋樣或幾個紋樣組成一個單位，向四周重復地連續和延伸擴展而成的圖案形式。四方連續的常見排法有梯形連續、菱形連續和四切（方形）連續等。這種紋樣節奏均勻，韻律統一，整體感強。在設計作品中回紋的變形運用也屢見不鮮。如圖2的商品包裝，運用了回紋壓扁的圖形以及紙張立體造型塑造包裝瓶身外殼。重復的四方連續造型強化了視覺效果，“回紋”組成的無數個蜂窩狀圖形說明了商品（蜂蜜）屬性，立體的紙張工藝使受眾在視覺愉悅的同時也能通過觸摸感知商品，甚至可以由盲人或視弱的殘疾顧客通過觸摸識別并選購商品。這種包裝設計適用面寬，很好傳達了產品形象，使顧客印象深刻。

3 土家錦“船船花”紋樣對平面設計的影響

船船花寓意“船船相合”、“祥和平安”，土家先民曾駕小型土船沿清江西上。船船花的圖形為兩條棱角分明的船組成的形態，再組成二方連續或四方連續圖案。二方連續是圖案花紋的一種組織方法，是由一個單位紋樣向上下或左右兩個方向反復連續而形成的紋樣。在平面設計中，經常會有類似“船船花”的二方連續紋樣運用于平面設計，包括展示設計、書籍裝幀、包裝設計等。如圖3的壁紙設計，使用了菱形抽象化的“船船花”二方連續平面構成，加上富有明度、純度、色相對比的明快協調的色彩，使整個畫面很有民族風格，整個作品充滿艷麗時尚的設計感。

4 苗族蠟染幡旗“苗龍紋”對平面設計的影響

蠟染是防染印花法的一種，由于臘的作用，使印染圖案呈現一種特殊的紋理——冰裂紋，具有強烈的視覺肌理感。苗族蠟染幡旗出現的紋樣多為復雜細密的小點細線構成的卷曲螺旋形態，形成半抽象的龍鳳、魚形、人物、禽畜、植物、太陽等圖形，且苗族蠟染幡旗多為單色（藍色或黑色），畫面的圖案較為集中，能很好將受眾的注意力引向圖案。苗龍紋則是和漢族龍形不同的圖形，是人和各種動物加上龍首或龍身幻化而成的。這令圖形極具民族特色，富于想象力和創造力。苗龍紋中采用的點、線構成圖形的裝飾手法廣泛運用于平面設計之中，尤其是卷曲螺旋圖形更是廣大設計工作者的寵兒。圖4是以裝飾點狀植物紋樣組合而成的字體海報，運用了大量曲線和具象的植物形態構成字母“H”，與苗族蠟染幡旗苗龍紋有異曲同工之妙。同樣是從自然中吸取營養，找尋設計靈感，采納設計元素，加以整合創造，海報還需使用圖形文字傳達意念。因此對圖形重構整合的把握尤其重要。

5 藍印花布“富貴牡丹”紋樣對平面設計的影響

藍印花布是一種防染印花，花紋深淺不一、青白相間。牡丹在中國傳統民間紋樣中代表富貴吉祥的含義，國色天香、雍容華貴。這樣美好寓意的圖形元素非常適合于運用在今天的商業設計中。圖5的書籍裝幀設計運用了藍色牡丹的形象。素雅的藍牡丹與藍印花布的色彩相似，畫面整體感覺古色古香，給人以一種寧靜致遠的氛圍。清新雅致，毫無造作，傳達出一種真摯的心意。

6 江南民間刺繡“蝶戀花”紋樣對平面設計的影響

江南女紅刺繡巧奪天工、精美絕倫。枕頂繡蝶戀花紋樣形象地反映了江南民間民俗的道德觀念，以及夫妻恩愛追求幸福生活的美好愿望。蝶戀花的主題在古代多為表達纏綿悱惻的情感，是中國傳統文化中寄情于物的表現。蝴蝶和花都是象征著美好、甜蜜的元素，十分適合表現商業設計中永恒的主題——愛情，更加寬泛地表現大愛傳遞情感。圖6的中國花卉博覽會參選作品采用了花博會會花月季的抽象圖形與會場的蝴蝶造型作為創作元素，另外融合了刺繡中的舞動紅綢，以及帶有城市特色的水紋。采用圖形的逐漸變形，使蝶兒和花兒完美互融，整體圖形造型和諧，充滿靈動感。

民間藝術源于生活、師法自然，是我國重要的文化符號，也是我國勞動人民在歷史的積淀中孕育出的帶有浪漫主義色彩和具有象征性的裝飾藝術手法，表達了勞動人民向往淳樸、和美、幸福的生活理想。染織刺繡涉獵面廣、手法各異，呈現出千姿百態、百花齊放的藝術形態。當代平面設計借助電腦技術以及多種工具和表現手段，已經能夠實現萬紫千紅多樣化的視覺效果，如果從傳統染織刺繡中尋找設計符號和靈感來源，將民間紋樣融入到設計作品之中，將會使作品的民族性體現得更加淋漓盡致，讓意念和手法都能夠產生意想不到的效果，創作出深受大眾喜愛的作品。