多元音樂文化理念下的視唱練耳教學芻議

基金項目：三明學院重點教改項目（項目編號：w1022/Q）

摘要：多元音樂文化已經(jīng)成為時代發(fā)展的潮流。在視唱練耳教學中引入多元音樂文化理念，就是要在內(nèi)容、方法、模式上具有明顯改變，這不僅能夠彌補音樂學科與學科之間、音樂學科與其他學科之間的界限，又能超越視唱練耳學科的局限性，增添視唱練耳教學的靈活性，以適應高校音樂教育現(xiàn)代化視唱練耳教學的需要。

關鍵詞：多元；音樂文化；視唱練耳

0 引言

文化的多樣性導致了音樂的多元性，不同的音樂存在于各種各樣的文化中。在當代世界范圍內(nèi)存在著諸多不同但卻平等的音樂體系，且各自都有其獨特的文化背景，體現(xiàn)了多元化的性質(zhì)。而音樂教育是人類社會的一項重要的文化教育活動，從根本上也應具有多元文化的意義，應跳出單一的教學思路，多學科、多方法、多側面、多思路地來設計教學。視唱練耳作為高校音樂教育的一門基礎學科，它通過視唱練習和聽音訓練等途徑和手段，培養(yǎng)音樂聽覺能力和讀譜能力，從而掌握正確的音準、節(jié)奏和基本的樂譜視唱能力，既是進行音樂學習的基礎，同時又是學生音樂能力進一步發(fā)展和提高的保障。因此，多元文化音樂教育觀不僅為高校音樂基礎課教學的改革帶來了機遇，同時也對視唱練耳課程教學提出了新的要求和多方位的視角，以適應高校音樂教育現(xiàn)代化視唱練耳教學的需要。

1 多元化的視唱練耳教學內(nèi)容

從世界多元文化音樂教育的發(fā)展趨勢來看，廣闊的人類音樂文化必然導致視唱練耳教學內(nèi)容的多元化。多元文化的音樂的和聲、調(diào)式、節(jié)奏、風格都是各不相同的，在教學中對不同類型的音樂反復推敲，通過系統(tǒng)設計方案把已經(jīng)掌握的沒有針對性的音樂記憶，轉化成音樂能力訓練，從而提高音樂的內(nèi)心聽覺，以達到預期的學習效果，把多元文化的內(nèi)容與視唱練耳教學的融合，是非常合適的。它“既可彌補音樂學科與學科之間、音樂學科與其他學科之間獨立分割的狀況，又能超越視唱練耳學科的局限性，增添了視唱練耳教學內(nèi)容的靈活性，有利于音樂學科新知識的引進和應用。”[1]視唱練耳的教學應該融合其他學科的知識，使教學滲透更多的文化。音樂文化的多元化本身也說明了多學科的融合性，使視唱練耳的教學學科的涉及面更寬、教學內(nèi)容更多、范圍更廣。

音樂文化是構成音樂學科的主體，在視唱練耳教學中也需要注意另一方面，即多元文化的內(nèi)容。音樂美學家貝內(nèi)特·雷默說：“在最深的層次上尊重文化的多樣性——在感情特征的層次上——需要尊重人們自己的本土文化，并和自己的學生分享豐富的這種文化，同時也要和他們分享其他種類的文化風味。忽視哪一方面都會鑄成大錯，要么使學生領略不到自己遺產(chǎn)的特殊性，要么則使他們領略不到其他遺產(chǎn)的普遍性。”[2]在視唱練耳教學中融入多元化的音樂文化內(nèi)容，可以使學生較為全面地了解人類音樂寶庫中的珍品并從中受益。而且，音樂作為人類文化傳承的重要載體，和文學、地理、歷史、戲劇、舞蹈、繪畫、社會生活等有著緊密的聯(lián)系，視唱練耳的教學中需要涉及到以上相關的文化知識。當前正處于改革的音樂教學環(huán)境中，需要更多的探索音樂教學內(nèi)容的多元化。廣泛研究中、外音樂文化的縱橫關系，把視唱練耳的教學放在多元音樂文化的比較之中展開，使學生對中外音樂文化有一個全方位的了解。以便學生在學習當中，增加多元的思考和多維的視角，識別各種不同風格以及不同文化傳統(tǒng)下的音樂特色，認識不同文化背景和文化形態(tài)下的音樂異同，體會中西音樂文化的區(qū)別。

2 多元化的視唱練耳教學方法

多元化的思維方法，為視唱練耳課的改革提供了一個十分廣闊的平臺，但改革的廣度和深度都有待教師的不斷探索、創(chuàng)新、實踐，從而形成一定的規(guī)模。由于教學內(nèi)容的擴展，必將帶來教學方法和教學形式的改革。隨著音樂的不斷發(fā)展以及對音樂認識的深化，視唱練耳中音樂思維能力的培養(yǎng)尤為重要，即在傳統(tǒng)的基本音準、節(jié)奏的聽覺訓練、各種譜表的讀譜以及多聲部音樂視唱能力的綜合培養(yǎng)之中，用多樣化的手段進行引導，并融入情感性和文化性。由于音樂內(nèi)容的增加，實際教學中難以面面俱到，可以在以往訓練上進行擴展，采用精聽（唱）與泛聽（唱）的模式進行練習。此外，在實際的教學中，還需要教師從音樂的審美性、實踐性以及學生的接受程度來對課程進度、教學速度等方面合理安排。使學生從被動學習到主動學習，并使其音樂思維得到鍛煉。教學形式是整體教學得以實施的途徑，是實際教學的重要一環(huán)。教學形式的多樣化有助于建立知識結構的完整性、音樂思維的靈活性以及和音樂實踐的連貫性。

在視唱練耳的教學中，多媒體技術已經(jīng)得到了廣泛的運用。目前，計算機多媒體的技術在教學中的運用已基本成熟，其網(wǎng)絡化也在逐漸改變視唱練耳教學的內(nèi)容及模式。可以充分利用聲音技術的多樣化、形象化、直觀化等特點，形成豐富的教學資源系統(tǒng)，通過音頻視頻轉化、MIDI 技術、聲音分析技術等方式讓學生通過大量音樂信息資料的讀取獲得豐富的聽覺積累，并可以通過圖片、音響、影片等不同形式使學生在理解音樂和文化的同時，對音樂的不同形態(tài)接觸，盡量融入不同時期、不同民族、不同表現(xiàn)形式和體裁的音樂作品，教學方式上向念、唱、聽、讀、打、彈等多樣的方法擴展，這樣提高了教學的效率也提高了教學質(zhì)量。運用多媒體的手段進行教學，從鋼琴到聲樂，從中國民族樂曲到西洋管弦樂曲，其時期、地域、風格的選擇都有了很大的空間，曲目有更多的選擇余地。多媒體的教學模式能夠使所聽的音色更為豐富，如西洋管弦樂隊中的弦樂、木管、銅管、打擊樂器等，中國民族管弦樂隊中的吹奏、彈撥、拉弦、打擊等樂器，在教學中可以把一段旋律用不同的樂器音色進行制作讓學生體驗。由于多媒體的音樂在音色上更加豐富，層次感更強，學生能夠直觀的對其感受，拉近了基礎訓練和實際音樂作品的距離。

3 多元化的視唱練耳能力訓練

視唱練耳的學習潛移默化地影響著學生的審美標準，同時他們會把這樣的標準運用到實際的音樂活動中。“當你第一次唱出一個音階的時候，你所接觸到的那個音樂體系的音樂概念就開始在你的音樂世界里萌芽；當你能夠準確、流利、近于下意識既可演唱某種類型的音樂時，它的‘音樂’概念已經(jīng)滲透了你血液之中、心靈深處，成為你欣賞、評價、表演音樂的內(nèi)置的指令性操作系統(tǒng)”。[3]視唱練耳課是音樂基礎課，目的是訓練和發(fā)展學生的音樂聽覺，使其運用到音樂實踐中去，具備良好的內(nèi)心聽覺能力、良好的感知能力、理解能力以及準確表現(xiàn)音樂的能力。長期以來，視唱練耳所具有嚴密邏輯性和技能性被人們所承認，它對創(chuàng)作、表演、理論等藝術實踐具有基礎性的意義。

視唱練耳學習過程是一個由低到高、逐漸加深的過程，當學生具有了一定的技術能力后，對其進行音樂風格、音樂內(nèi)涵方面的理解。常規(guī)視唱練耳教學注重將音樂各要素從音樂中提煉出來逐一對學生進行訓練，這無疑有助于學生對每一項音樂要素和音樂技術更扎實、更系統(tǒng)地掌握，但是，過于強調(diào)單個音樂要素的訓練容易使學生忽視各要素之間的聯(lián)系，不利于他們對音樂整體的掌握。進入到二十一世紀以來，網(wǎng)絡數(shù)字化多媒體技術的飛速發(fā)展，使大量的實際音樂作品在課堂上得以展現(xiàn)。多媒體技術的運用，擴展了視唱練耳的聽覺模式，縮短了學生和實際音樂間的距離。視唱練耳教學不再局限于音準、節(jié)奏、和弦、旋律等音樂元素的理解，而是在以技能訓練為主的基礎訓練之上進行延伸，更傾向于審美性、音樂性、應用性，從而達到體驗、理解、表現(xiàn)音樂、服務音樂的目的。視唱練耳中利用多媒體豐富的音源優(yōu)勢，把不同的樂器的音色以及實際音樂作品納入到教學實踐中。在實際作品中，同一個音程、和弦、甚至同一條旋律，在不同的樂器上演奏，音響、感受由于緊張度的不同，連、跳等演奏法的不同可給人帶來的音響、感受是迥然不同的。因此，將多媒體技術引進到教學中是非常有必要的，它以聲音、文字、圖片、音響等多種手段使傳統(tǒng)單一的技能訓練在內(nèi)容上更為豐富，在方法上更為多樣，并能充分和實際音樂作品結合起來，有利于學生多元音樂感覺的培養(yǎng)。而且其技術網(wǎng)絡化也使教學既能提高效率又能提高質(zhì)量。

4 視唱練耳教學中民族音樂的融入

中國是一個多民族的國家，是一個具有“多元音樂文化”的國家。古人認為“音樂達天地之和而與人之氣相接”。[4]民族音樂作為一種具有中華民族特色的綜合藝術形式，地位是不容質(zhì)疑的，它不僅起著塑造人格，與傳統(tǒng)文化相互聯(lián)系、相互融合、共同發(fā)展、同創(chuàng)輝煌的主要特質(zhì)，也是中國傳統(tǒng)文化的一面鏡子，它在折射出中華民族悠久的歷史畫面的同時，透視出中華民族獨特的情感世界和人文精神。“在中國實施多元文化音樂教育，首先必須確保我國民族音樂在音樂課程中的基礎地位。要充分認識中國本身是一個‘多元文化的國家’，對不同文化的理解與尊重，既要首先體現(xiàn)在對待中國各民族的文化上，也要同時體現(xiàn)在對待世界各國各民族的文化上。”[5]樊祖蔭教授在談及少數(shù)民族音樂時如是說。就民族音樂的發(fā)展而言，多元共存已是一個不爭的事實。在視唱練耳課堂教學中引入少數(shù)民族的音樂，可以培養(yǎng)學生對本民族音樂的感知力，積累本土音樂語言，擴展以往單一的以歐洲古典音樂作為視唱練耳的主要教學內(nèi)容，造成了學生片面的音樂感知力和單一的音樂語言。運用少數(shù)民族的音樂素材進行視唱練耳的學習可以使學生掌握多種獨具特點的音樂語匯、調(diào)式及節(jié)拍節(jié)奏等新鮮內(nèi)容還可以接觸一些與以往不同的多聲音樂語言，使教師摸索出一套新的訓練方式。

只有把多民族音樂文化的教育放在首位，使之成為構建母語音樂思維、多元文化教育思維的核心。明確了這一理念，我們才能真正理解民族音樂的精髓，使其屹立于世界民族音樂之林。通過多年來的實踐證實，加強中國民族音樂的教與學，引導學生從多元文化音樂的角度重新審視本土的音樂文化，不僅可以使學生在不斷積累的過程中提高藝術審美層面，使其產(chǎn)生興趣，建立民族的、多元的審美觀，形成正確的聽覺模式，增強音樂感受能力和音樂感知能力，還可以同時激發(fā)學生熱愛祖國音樂、民族傳統(tǒng)文化、從而起到增強民族意識，逐漸形成了具有中國音樂文化特征的審美觀及價值取向，其教育意義是深遠的、不僅僅局限于音樂教育本身。

5 結束語

在面臨教育全面改革的情況下，音樂教育應該著眼于建立更具開放性、互動性、包容性的課程模式。隨著音樂人類學的發(fā)展，視唱練耳一基礎學科已逐漸被完善，并在音樂教育領域中對音樂文化的傳承與傳播過程中起著不容忽視的作用。在這個多元化的時代，我們不能用一種單一保守陳舊的眼光去看待視唱練耳課程教學，因為多元音樂文化已經(jīng)成為時代發(fā)展的潮流，多元音樂教育也已經(jīng)成為視唱練耳課程的改革方向。本文探討的初衷也就是將多元音樂文化融入視唱練耳課程教學，在教學內(nèi)容、教學方法、教學手段等方面進行創(chuàng)新，這樣才能真正跟上時代的發(fā)展，真正為其他的音樂學科提供支持，進而達到體驗、理解、感悟表現(xiàn)以及服務于音樂的目的。

參考文獻：

[1] 陳雅先.視唱練耳教學論[M].上海：上海音樂出版社，2006：423.

[2] 雷默.音樂教育的哲學[M].熊蕾，譯.人民音樂出版社，2003.

[3] 孟凡玉.除了技術還有什么——視唱練耳文化屬性談[J].人民音樂，2007（11）.

[4] 孔立夫.論孔子[M].中國教育出版社.

[5] 樊祖蔭.中國少數(shù)民族音樂及其在世界多元文化音樂教育中的作用與地位[J].中國音樂，2004（02）.