面對(duì)面

2013年3月4日至30日，由今日美術(shù)館主辦、策展人塞斯·亨德里克斯（Cees Hendrikse）、薩賓·王（Sabine Wang）策展的“面對(duì)面——中荷肖像及室內(nèi)繪畫展”在今日美術(shù)館二號(hào)館開展。本次展覽集陳丹青、楊·沃斯特（Jan Worst）、毛焰、菲利普·阿克曼（Philip Akkerman）四位中荷藝術(shù)家的作品，再次呈現(xiàn)了藝術(shù)史上肖像畫與室內(nèi)畫這一經(jīng)典主題。

肖像畫與其關(guān)聯(lián)的室內(nèi)陳設(shè)是視覺藝術(shù)史中人們津津樂道的話題，它在荷蘭藝術(shù)中有著悠久的歷史，在中國繪畫中也有其獨(dú)特的表達(dá)。四位來自中國和荷蘭的藝術(shù)家從不同的角度體現(xiàn)了肖像畫和室內(nèi)繪畫的思考，開啟了一場獨(dú)特的跨文化與藝術(shù)傳統(tǒng)的對(duì)話。四位畫家有著不同的文化背景且差異很大，使這次展覽富有挑戰(zhàn)性和意義。中國觀眾將面對(duì)一種中國傳統(tǒng)里罕見的創(chuàng)作方式；同時(shí)，西方觀眾對(duì)中國當(dāng)代藝術(shù)的看法或許將有所改變。

陳丹青（1953～，中國北京）是中國當(dāng)代藝術(shù)界的領(lǐng)軍人物之一。20世紀(jì)80年代起，中國的油畫創(chuàng)作打破了長期以來的宣教模式，漸漸回歸其內(nèi)在的藝術(shù)本質(zhì)，煥發(fā)出新的生命力，而陳丹青的油畫作品正是這次藝術(shù)革新的中堅(jiān)力量，1980年他以《西藏組畫》轟動(dòng)藝術(shù)界，至今余韻不絕。他當(dāng)下的肖像畫創(chuàng)作也體現(xiàn)了這種傳統(tǒng)與當(dāng)代的二元性特征。

楊·沃斯特（1953～，荷蘭格羅寧根）是一位享有國際盛譽(yù)的荷蘭藝術(shù)家。他的繪畫作品從一位西方審視者的角度洞察了人心深處曖昧不定的欲望。他作品中繁復(fù)的室內(nèi)陳設(shè)成為人類內(nèi)心痛苦的布景：室內(nèi)的掛毯和書籍將人物的孤獨(dú)映襯得淋漓盡致。這一風(fēng)格既與傳統(tǒng)繪畫，也與荷蘭和弗蘭德黃金時(shí)代的藝術(shù)家遙相呼應(yīng)。

毛焰（1968～，中國南京）是中國當(dāng)代非常重要的觀念性肖像繪畫藝術(shù)家。他的肖像畫細(xì)致傳神地塑造了人物精神，達(dá)到了形、神相融的境界。他大量創(chuàng)作以一個(gè)白人青年為模特的肖像畫，擺脫了典型“中國藝術(shù)家”的標(biāo)簽而彰顯出其創(chuàng)作的中立性和獨(dú)特性。

菲利普·阿克曼（1957～，荷蘭海牙），在他的繪畫中不斷探索繪畫和藝術(shù)的無限可能性，甚至進(jìn)行反觀自身為何、人類為何的生存思考。自畫像在西方藝術(shù)史中始終是一個(gè)非常重要的繪畫題材，菲利普·阿克曼的創(chuàng)作則以自畫像為主題，他不斷變換的自畫像顯示出每個(gè)個(gè)體對(duì)自身身份的不斷追問。他的作品引起了美術(shù)館和收藏家的廣泛關(guān)注，并獲得了多個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)，參與了多次大型群展。

（責(zé)編 知閑）