要教學生理解毛澤東詩詞

毛澤東在跟朋友談話時，談到他對中華詩詞的認識，說：“舊體詩詞，源遠流長，不僅像我這樣的老年人喜歡，而且中年人也喜歡。我冒叫一聲：舊體詩詞要發展，要改革，一萬年也打不倒！因為這種東西，最能反映中華民族和中國人民的特性和風尚。”

那么，從本質上講，這種固有的真正的特性和風尚是什么呢？它首先是文化自信力。

中華民族存活了五千多年而且越活越有意思，是由于具有固有的叫作“自信力”的特性和風尚。中國歷史上出現過“盛唐氣象”，就是一個例子。

可悲的是，我們中華民族近代鴉片戰爭以后一百多年的戰亂歷程，讓中國人的自信，讓中華文化的自信，幾乎喪失殆盡！于是憂國憂民的魯迅先生寫出了一篇重要的雜文，題目就叫《中國人失去自信力了嗎》。毛澤東一生力主強國文化，他倆志同道合，所以毛澤東在《新民主主義論》中說，“魯迅的方向，就是中華民族新文化的方向！”

毛澤東詩詞中傳遞其強大的自信力的詩句比比皆是。在毛澤東畢其一生的日子里，在毛澤東詩詞中，一直體現著中華民族和中國人民固有的特性和風尚。毛澤東詩詞是中華民族固有精神的寶貴遺產。

上述內容，是毛澤東詩論所具有的極其寶貴的啟示之一。

啟示之二，毛澤東強調詩詞“適應大眾需要的能反映民眾生活的”，民眾一看就懂的作品，才是好的。——這是什么？這叫作“善”。從理論上講，所謂“善”，一般說來，凡是“在實踐上符合人的目的的東西包括‘怨而不傷，溫柔敦厚’等，就是善的，反之就是惡的。再就人類社會的整個歷史發展進程來看，只有與社會發展規律相一致并推動著社會發展的普遍利益的，才是真正的善”。這方面的例子，在毛澤東詩詞中比比皆是。例如《西江月·秋收起義》《清平樂·蔣桂戰爭》《減字木蘭花·廣昌路上》《蝶戀花·從汀州向長沙》，等等。關于人品修養，為人處世，他寫道“已是懸崖百丈冰，猶有花枝俏。俏也不爭春，只把春來報，待到山花爛漫時，她在叢中笑。”——多么通俗的群眾語言，老百姓一看就懂了，就記住了，而且回味無窮！

用群眾一看就懂的通俗語言，寫出令人回味無窮的詩句，這才是好詩，這才是本事！

啟示之三，關于人類的社會生活，與文藝作品中反映出來的生活。毛澤東在“延座講話”中說“雖然這兩者都是美的，但是人民還是不滿足于前者，而要求后者。”怎么理解？我的理解是：前者指人類的社會生活，美學上叫作“現實美”，后者指文藝作品中反映出來的生活，美學上叫“藝術美”。藝術美是現實美的集中反映，也就毛澤東在“延座講話”中指出的“六個更”——更高、更強烈、更有集中性、更典型、更理想，因而也就更帶普遍性。這正是人民大眾對文藝作品的要求。

那么，中華詩詞創作怎么才能達到這種“美”的要求呢？毛澤東寫信告訴陳毅同志，強調說：寫詩一定要用形象思維，才能寫出“詩味美”。如果不懂詩是要用形象思維的，寫出來的東西就會味同嚼蠟，就美不起來！

“美”，雖然與“真”有著密不可分的聯系，但“真”并不就是“美”。前面提到“自鴉片戰爭以后的一百多年，中國人的自信力幾乎喪失殆盡”。這是真的，但不是美的。毛澤東詩詞把中華民族和中國人民的自信力恢復過來，向全世界確立了具有“自信力”的中國人形象，這是真的，同時也是美的。

把“美”與“善”的關系比較起來，“美”與“善”有著更為直接更為密切的關系。凡是能適應大眾需要的、能反映民眾生活的詩詞作品，都是“善”的，同時也是“美”的。從理論上講，“它們之所以成為美，是因為具有社會生活的內容，概括了表現人的能動創造，才可能成為美的”！

詩人毛澤東是一個非常愛美的人，是一個非常追求“詩味”的人！例如寫山水詩，唐代的王維寫山寫水很了不起，“江流天地外，山色有無中”是千古名句！但是，要說寫山，他寫不過毛澤東！毛澤東寫道：“山，刺破青天鍔未殘。天欲墮，賴以拄其間。”這是出自頂天立地的形象思維，飽含著“六個更”，有“詩味”的！又例如“而今我謂昆侖：不要這高，不要這多雪。安得倚天抽寶劍，把汝裁為三截？”這也是頂天立地的形象思維，也飽含著“六個更”，更富有“詩味”！

以上是講毛澤東詩詞中的宏觀之美。中國的詩論家們，幾乎都認為毛澤東是豪放派。其實毛澤東本人并不完全承認。他曾經說過：既喜歡豪放，也喜歡婉約。我只舉一個毛澤東詩詞中的婉約的微觀之美的例子。日本京都大學的名譽教授竹內實先生說：毛澤東詩詞中最有詩味美的句子，是《賀新郎·贈別楊開慧》中的“眼角眉梢都是恨，熱淚欲零還住”。像是電影中描寫細節的特寫鏡頭，生動地表現了毛澤東真實的感情世界，是飽含詩味的微觀之美。

[作者通聯：湖北實驗幼兒師范學校]