又見玉蘭滿園時

自1989年誕生至今，上海白玉蘭戲劇表演藝術獎已經走過了24個年頭。在這24年里，“白玉蘭”吸引了眾多國內外戲劇名家、新秀來滬獻藝競技，成為優秀戲劇演員展示才華、切磋技藝、交流思想、增進友誼的美好園地。“白玉蘭”以其權威的形象和良好的聲譽，起到了服務全國、面向國際、繁榮發展戲劇藝術事業的作用。

在今年1月24日舉行的第23屆上海白玉蘭戲劇表演藝術獎評審會上，參加投票的21名評委通過三輪投票，產生了主角獎提名演員19名；配角獎提名演員9名；新人主角獎提名演員4名；新人配角獎提名演員1名和3個集體獎提名。更加值得注目的是，本屆上海白玉蘭戲劇表演藝術獎將特殊貢獻獎頒給了著名表演藝術家焦晃。

注重傳承 寄望后生

本屆提名演員呈現年輕化的趨勢，體現了上海白玉蘭戲劇表演藝術獎表彰大師、更獎掖新秀的精神。

眾多周知，培養年輕藝術人才是事業傳承、發展的命脈。在本屆主角獎提名演員中，29歲的楊霞云是婺劇名家陳美蘭精心培養的弟子，她對老師技藝的承繼和發揚，讓這一古老劇種繼續煥發著亮麗色彩和蓬勃生機。楊霞云基本功扎實，不僅唱念做打皆擅，更善于運用戲曲手段塑造角色。在《楊霞云婺劇折子戲專場》中，她分別扮演小青、楊八姐、穆桂英三個不同性格的人物，將武戲的精華滲入不同人物個性之中，從而把小青的靈動和義憤、八姐的精干和焦急、穆桂英的聰明和野性表現得令人擊節稱賞。

本屆提名演員中年紀最小的是付佳。20歲的她已從藝10年，在京劇《四郎探母》中扮演鐵鏡公主，扮相雍容、嗓音透亮，表演剛柔相濟，尤在《別宮》和《斬輝》兩場戲中表現突出，生動地塑造出一個剛烈與柔情并存的北國公主形象，展示了梅派藝術的魅力。22歲的張茜在《秋色茜香分外艷》專場中，為觀眾呈現了《三擊掌》和《三娘教子》這兩出骨子老戲。《三娘教子》是青衣傳統劇目，唱功繁重板式多樣，尤其是大段的二黃唱腔十分考驗功力，青衣的音高有些地方達到E調、F調，難度著實不小；《三擊掌》是程派代表作，大段的西皮唱腔，板式從原板、快板到對口、二六，很能體現程派唱腔咬字、換氣的特點。張茜之所以選這些扎實的骨子老戲演，目的正如她的老師所說，拋棄那些花哨的東西，體現扎實的基本功，向觀眾呈現一整臺規范、工整的程派傳統戲。

鼓勵創新獎掖突破

如今，不少戲曲劇種編演的現代戲缺乏唱演的結合，往往變成生硬接續的“話劇加唱”。粵劇《青春作伴》則令人眼前一亮，被譽為一出“老劇種演現代戲的成功作品”。廣東粵劇向來多為才子佳人戲，像《青春作伴》這般描寫大學生村官的現實主義作品，是一次較為難得的題材創新、人物塑造的創新。曾小敏不負所望，她飾演大學生村官文青，表演風格親切樸實、唱腔清麗婉轉、動作干凈灑脫，演出了人物的青春在家庭變故、夢破情斷、事業挫折中，在單純的思維與復雜的情緒所織造的矛盾中曲折前行的過程，不但牢牢把握了人物身上那種淡淡的哀愁與內心的堅強，并讓觀眾真切地感受到當代青年的彷徨、希望和陽光，從而將戲曲現代戲的魅力發揮得酣暢淋漓。

在錫劇《二泉映月·隨心曲》中，錫劇名家小王彬彬之子王子瑜扮演少年阿炳。王子瑜曾是一位昆劇演員，轉行錫劇不久，因此錫劇阿炳這一角色，對他來說是一次難度不小的歷練。他扮相灑脫率真，嗓音高亢明亮，家傳“彬彬腔”那種起腔高亮，落腔渾厚的特點，在他的演唱中盡顯無疑，時而圓潤明亮、時而濃郁質樸，給戲迷帶來了鮮活美好的藝術享受。

無論是業內還是圈外，都認為陳浞在越劇《蝶海情僧》中的表演具有新的突破，陳涅師從傅派和呂派，傅全香唱腔婉轉華麗，真假嗓結合；呂瑞英唱腔質樸細膩、圓潤多彩，兩者的相同之處都是美麗而又多變。陳涅在《蝶海情僧》中根據自己的嗓音條件和劇情的需要，將兩種唱腔融會貫通起來。她充分施展了本嗓清亮甜美的特點，將傅派和呂派的唱腔有機地糅合在一起，創造了“傅派呂唱”的新唱腔，即在唱腔的高音和拖腔中有明顯的傅派的韻味，而在吐字上則有呂派的特色，因而格外動聽而又感人。更難得的是，她首次突破了行當的限制，在舞臺上完整地展示了香凝從一個天真無邪的少女到背負無數愛恨情仇的皇后，無論是年齡、身份還是心理變化，都反差極大。在這個過程中，她不僅運用了大量的演唱技巧，通過唱腔風格的變換將女主人公的內心傳遞給觀眾，其中適時的“花腔女高音”的運用更是別致悅耳；更對表演作出很大突破，做到細膩、傳神而有感染力。

致敬前輩 啟迪心靈

1997年，62歲的婁際成憑借在話劇《商鞅》中的精彩演出，讓上海白玉蘭戲劇表演藝術獎評委會破了“規矩”，刪去了當時評獎條例中關于“退休、60歲以上演員不參選”的規定，并將配角獎頒給了婁際成；2007年，年過古稀的婁際成以《榆樹下的欲望》中卡伯特一角再次登上“白玉蘭”領獎臺；時隔六年之后，年近八句的婁際成憑借話劇《吁命》中神形兼備地塑造了大醫吳孟超的形象，第三次入圍“白玉蘭”。這位在話劇舞臺上整整站立了六十年的好演員，無需過多的動作和言語就光芒四射。他的表演真誠自然，不露痕跡，能量強大，充滿張力，與角色融為一體，真實貼切地展現了人物強大豐富的內心世界以及與親友、患者肝膽相照的生命歷程。無論表演、臺詞或動作，婁際成都是從心中自然流淌出來的，是用心靈去溫暖他人的心靈。

田水曾在2000年憑《WWW.COM》獲得上海白玉蘭戲劇表演藝術獎主角獎，那時的她是一名話劇演員。而再次入圍“白玉蘭”，她的身份是一名音樂劇演員。在中文版音樂劇《媽媽咪呀！》中她扮演唐娜一角，一頭短發，氣質溫婉，連說帶唱。田水不僅具有良好的話劇表演天賦和二十多年的話劇舞臺經驗，而且嗓音條件出色、歌聲表現力很強，從而將音樂與戲劇很好地融合在一起，將唐娜的內心世界表現得充滿張力與魅力。

滑稽演員龔仁龍曾以滑稽戲《喜從天降》獲第19屆上海白玉蘭戲劇表演藝術獎，終結了上海滑稽演員從第8屆后一直無緣“白玉蘭”整整十年的尷尬局面。今年，他憑借滑稽戲《哭笑不得》再次沖擊主角獎。龔仁龍飾演的溫大龍，是一位質樸、傳統的私企老板，其內心復雜，性格上帶有雙重性。龔仁龍憑借厚實的人生和藝術經驗，情理結合地把握了人物的個性，充分展示了人物的內心世界，利用滑稽藝術特有的灑脫自如、拙巧并用、正中有邪、寓莊于諧的表演手法，在“真情”之上下功夫，成功塑造了這一喜劇人物的形象。

又到一年冬盡處，又見玉蘭滿園時。本屆“白玉蘭”頒獎系列活動將于4月6日至9日舉行，屆時各類獎項將有分曉，其中既有不出所料的從容，更有出人意表的驚喜。

讓我們翹首以待。