打造中國當代文學的出版高地訪上海文藝出版社社長陳徵

說起上海文藝出版社，不少人會想起知俠的《鐵道游擊隊》、劉再復的《性格組合論》，或是上世紀八九十年代風靡全國的“五角叢書”。前者是知名作家的經典著作，后者是家喻戶曉的大眾普及類叢書，正如上海文藝出版社（以下簡稱“上海文藝社”）社長陳徵所說，對于一家文藝出版社，“名家”和“叢書”，是鑄就品牌的兩個最有力的方式。

1952年成立的上海文藝出版社，在六十年的歷史中，也曾經歷過文藝出版大環境的蕭條或內部體制老化的過程，但緊隨著時代變化的上海文藝社，不斷修正自己，與時俱進，日益呈現一番榮景。陳徵說，“上海文藝社一直不變的，就是長期以來在原創文學和人文社科方面的出版傳統。在這兩方面有所建樹，是上海文藝社的宗旨，也是一直以來堅持的基本點，而在此基礎上，上海文藝社的目標是將自己打造成為‘中國當代文學的出版高地’。

以叢書雕鑄“新文藝”品牌

上海文藝社在成立之初，本名“新文藝出版社”，而今時過境遷，“新文藝”這一名字已經不再使用，但“新文藝”的內涵卻被延續了下來。“新文藝的另一重含義，就是現當代文學，這個比較符合我們出版社的歷史和現在的定位。所以現在我們就著力打造‘新文藝’這個品牌。”

叢書是陳徵眼中鑄造品牌的一個重要方式，因為“叢書的影響更持久”。他說，“同樣的作品，如果不做成叢書，而是東一本西一本，可能單本書的內容不錯，可是影響力有限。”就比如《穿著的藝術》這本書，可能很多讀者都對它沒有印象；但如果說起這本書所屬的“五角叢書”系列，相信絕大多數人不會不知道，這就是陳徵口中的叢書的力量。六十年來，上海文藝社先后出版了影響深遠的各類叢書，可以說，叢書這一出版形式，是上海文藝社樹立品牌的一個傳統而又有力的武器。而直至現在，叢書依然是上海文藝社的主要工作之一。

2012年，上海文藝社推出的“中國當代文學大師讀本”、“外國文學大師讀本”、“現代藝術大家隨筆”等大型系列叢書，都屬于“新文藝”品牌系列。據陳徵介紹，“中國當代文學大師讀本”是主要針對年輕人的普及性文學讀本，選擇了12種中國最優秀的作家作品，把它們類型化，這也是這套書與其他作家代表作匯編相比所不同的地方，“比如魯迅的作品我們把它歸類為社會小說，蕭紅的作品是鄉土小說。”對于這樣分類的意義，陳徵解釋，這樣的書很適合對文學剛產生興趣的讀者閱讀，他可以先嘗試閱讀某一種類型，比如社會小說；如果他喜歡看，就可以再去閱讀魯迅的其他作品，甚至于魯迅全集。

出版大量優秀叢書的傳統和經驗，讓上海文藝社有自信，也有能力將社內的叢書打造成“人無我有，人有我優”的精品。“我們做叢書，肯定要做得跟別人不一樣，要做得比別人好，而且一旦做，就一定要堅持到底。”可以說，上海文藝社就是沖著超越別人的目標而在做每一套叢書，因此能夠打造出一套套視角獨特、形式新穎的叢書，也就不足為奇了。

追求多層次的深度和廣度

上海文藝社早年定位于做一家很純粹的文藝出版社，出版種類也基本上集中在中外文學和人文社科類作品。而隨著市場的變化，上海文藝社目前的涉及范圍比以前廣了很多，顯得更加“多元化”。

現在，出版中外文學作品，仍是上海文藝社的“基礎性的工作”。比如“中國當代文學大師讀本”、“外國文學大師讀本”以及即將推出的“世界文學名著青少年版”，都是上海文藝社打造的經典作品，“這些作品經過了上百年時間的淘洗，已經成為經典了，因此帶來的收益長達十年甚至更長。”

除了這類傳統工作之外，上海文藝社也逐漸關注當下讀者感興趣的話題類作品，努力讓社內的出版品更貼近普通大眾。為此，上海文藝社在學術中尋找普及性的切入點，以普通讀者為主要面向人群，打造了一批人文類讀物，比如易中天的《中國智慧》，或是以介紹國外冷知識、冷學術和冷專業的“新視野人文叢書”。2012年還做了“新文藝現代藝術大家隨筆”和“新文藝隨筆”，后者集聚了國內頂尖的人文學者和科學家撰寫的專題性隨筆。陳徵舉例說：“我們邀請華東理工大學的校長、中科院院士錢旭紅教授寫了一部《改變思維》，這是一個重大的話題。錢教授從科學的角度來剖析，闡述我們要怎么改變思維，認識當今的世界。”

此外，上海文藝社也會緊密貼近市場，做一些市場銷路好的暢銷書，比如劉若英、蔡依林等明星書籍，梅西、林書豪等球星傳記，蔣勛、林文月等文化暢銷作品，以及時下當紅的網絡小說。而今的上海文藝社，在多種類型上百花齊放，形成在深度和廣度上的層次感，以期滿足讀者多元的閱讀需求。

上海文藝的出版品中，除了定為主項的國內原創作品之外，引進版權的作品也占據了三分之一，例如今年2月份即將出齊的“世界文學名著青少年版”，就是從臺灣引進的版權。對于原創與引進，陳徵的看法開放而睿智，“只要是和我們出版社相匹配的，能夠豐富我們的產品線，我們都會引進。”就像少兒讀物，如果上海文藝社重新積聚國內最好的作者來打造一部作品，其中所需要的成本巨大，而且不一定能夠達到理想的高度，在這樣的情況下，引進版權是最明智的方式。“對于文化來說，區別在于先進和落后，而不是引進和原創。如果原創的東西非常差，我們做了也沒有意義。文化雖然有民族性，但在先進性上是沒有國別的。”有容乃大的思維，讓上海文藝社能夠吸取世界各地各民族的文化精華，這對于讀者來說，是最大的幸事。

作家是最重要的資產

在陳徵看來，出版社像是一個中介，“我們一手拿住作家資源，一手將他們的作品帶入市場”，因此，將作家的作品做好，就是出版社最重要的工作。提到上海文藝社與簽約作家之間的關系，陳徵一再強調的便是“服務”二字。“作家是我們最重要的資產，有名的作家就是品牌，出版社擁有越多名家，也就擁有了越多品牌。”陳徵說，就像蘭登書屋一樣，如果沒有福克納、喬伊斯等知名作家的話，它就不可能成為美國知名的文學出版集團，這個道理同樣適用于上海文藝社。因此，要牢牢地將知名作家資源掌握在手中，就必須服務好作家。“怎么讓他（作家）的作品能夠傳遞到更多的讀者當中去，產生更大的影響力，這就是編輯要做的事。所以我一直跟編輯們強調，除了要對作品有所判斷和選擇之外，編輯還需要服務作家。”

近年來，上海文藝社先后推出了余華、蘇童、葉兆言、格非、韓少功等著名作家的作品系列，還即將推出王安憶、張承志、李洱、遲子建、劉醒龍等作品系列。“把作家的作品傳播得更廣，影響力搞得更大，使他的作品能夠獲得更多更大的肯定，那么這個作家對你的信賴就會更強，也就會更愿意和你合作。”通過這樣的服務意識，上海文藝社旗下集聚了一批當今中國文壇最優秀的作家。在陳徵看來，這就是判定一家優秀的文藝出版社的最直觀的量化標準。

服務作者所帶來的回報，以及名家作品對于塑造品牌所帶來的推動，在莫言系列作品的熱銷上有了最集中的體現。上海文藝社與莫言的結緣始于三十年前。三十年間，編輯更替，而出版社與莫言的合作情誼卻歷久彌新，即使沒有新作交付上海文藝社的那些年，莫言與出版社依然保持了密切的聯系。陳徵毫不諱言地說，莫言的作品，在很長一段時間里一直都是不冷不熱，但上海文藝社還是將服務作者堅持了下來。2009年底，上海文藝社出版了《蛙》，并在2011年獲得了第八屆茅盾文學獎。而在去年的上海書展上，上海文藝社原本計劃推出“茅盾文學獎得主莫言作品系列”，重新整合莫言的全部長篇及中短篇小說，但考慮到可能獲得諾貝爾獎的特殊情況，上海文藝社提高了對裝幀設計及印制方面的要求，主動推遲了出版時間，到9月全套才完整出齊，并為后續可能的加印做了預案及物料方面的準備。也正是因為有了這樣的先見之明， 在10月份諾貝爾文學獎揭曉之后，上海文藝社的“莫言作品系列”才能夠水到渠成地第一時間出現在市場上，并能源源不斷地滿足讀者的需求。在莫言作品紛紛斷貨的情況下，上海文藝社憑借著這一系列，在出版界的這次“莫言熱”中打出了最響亮的一炮。

對于作者的“服務”不僅僅局限于知名作家，對于國內優秀的年輕作家，上海文藝社一樣投入以關注與“服務”。陳徵介紹，上海文藝社策劃了“寫作新勢力”叢書，其中包括張悅然、郭文斌、張楚等青年作家的作品。陳徵認為，出版社必須要有培育新人的眼光，同樣將新人的作品打造好，“把所有的事做好了，也就沒有競爭者了”。依靠著這樣的服務意識，上海文藝社與眾多優秀作家保持著密切的聯系和合作，無疑也就掌握著品牌競爭的砝碼。

出版人要“坐得住冷板凳”

從2011年起，上海文藝社陸續推出了《偽雅史》、《拉布拉多鴨的詛咒》、《癡愚百科全書》等幾本看似很不同于以往出版社風格的作品。這三本書正是上海文藝社被納入“十二五規劃”的“新視野人文叢書”的第一炮。這套叢書的定位緊扣住“新”，精選國外最新、最潮、最犄角旮旯的冷知識、冷學術、冷專業圖書。也正因為關注的點比較“冷”，這套叢書面市以來，市場反應也較一般。但陳徵對這部叢書頗有自信：“從叢書設計的角度來看，這些書現在看上去是冷的，但只要是有價值、有意義的，我們就要堅持把它做下去。現在我們剛做了三四本，它在市場上還是冷的，但可能把它做到十本的時候，這套書就會熱起來了。這是出版必須要忍耐的過程。”

不但敢于坐“冷板凳”，也要敢于承接“爛尾工程”。上海文藝社即將于明年推出的“世界文學史”，就是一部已經擱置了15年之久的選題。陳徵來到上海文藝社之后，下定決心開始著手打造。他說，這套書是前蘇聯的高爾基文學院編著的，作者都是當時蘇聯最優秀的160多位學者，它與歐洲文學史中的歐洲文學中心論不同，是從一個全面的角度來論述世界文學史的發展，因此能夠讓讀者更全面地了解世界文學在各國的發展狀況。“我們不能說它有很多新觀點，但從內容資料和面向上來說，它肯定是最廣的。”這一部看似“冷”了十幾年的鴻篇巨著，在陳徵的果斷和堅持下，終于得以呈現。這其中，除了有敏銳的選擇和判斷之外，更有出版人的堅持和忍耐。就像陳徵所說，“一個出版人的重要素質，除了要有眼光，還要有足夠的意志，必須耐得住，必須坐得住冷板凳，這個很重要。”

曾經大學一畢業就進入上海文藝社工作的陳徵，中途在擔任上海壹周傳媒公司總經理后，再次回到上海文藝社從事出版。而十年的《上海壹周》的“出軌”經驗，讓陳徵對圖書市場的感知比其他出版人更敏銳，也更深刻，“我覺得，只要市場是存在的，或是能夠培育出來的，我都會去做。”在他看來，現在的出版事業，市場力量和文化本質應該是相融合的，“如果一個出版社不顧及市場，只關注出版的文化本質，那這個出版社是走不遠的。但是如果一本書不代表先進的文化，那它的市場力量再大，我也不會做。做出版必須牢牢把握一點，就是平衡好市場力量和出版的文化本質。既有市場力量，又代表出版的文化本質的，才是最優質的東西。”