人工智能之于繪畫

喻軍

展現在我們面前的，是一種非人工繪制或者說較難通過人工完成的畫面：奇幻的色調、新穎的構圖和出人意表的場景......它具有現代派藝術的陌生化效應，說它抽象，其新奇獨特確實超越了尋常的審美體驗，卻完全可以做到具象的逼真。它所提供的信息，是對以往造型經驗的歸結，允許設計者或命題者根據一個念頭、一種想法即可生成不可預知的造境，打破認知中的障礙，甚而填補視覺經驗的盲點。

Al繪畫非常受設計行業歡迎，可通過一鍵式智能生成畫作，提供深度合成模型和一站式圖片處理功能。人們在利用它的同時，也加快了對它的開發和技術迭代。比如更高的生成質量（細節精度）、更廣泛的應用領域（除插畫、漫畫、游戲外，還在電影特效、建筑與時尚設計領域發揮強項）、更強的個性化處理能力（滿足用戶“私家定制”的需求）、更好的交互體驗（除與用戶通過簡單的指令交互，還可以進行語音、手勢等交互體驗）、更強的創新能力（根據用戶需求，Al可發揮自我學習、提升和更新的能力）等。

Al作畫不外乎將各種造型信息加以數字化處理；它的抽象化構成方式，也不外乎在形塊結構、冷暖對比、強弱聚散中進行簡化處理。由于它的儲存能力超強，可以把幾千年文明史上所有天才藝術家的視覺創造熔于一爐，再根據計算機程序把圖形分解為點線、塊面后轉化為數字，再經由人的指令加以分析、強化、組合，實現智能化再造。它不僅可以代替畫筆，還可以依據海量的知識庫存，生成無數變幻莫測的圖形和畫面。只要隨手拍攝一張不起眼的照片，無須更復雜的操作，而是一按鼠標，即可自動呈現繽紛多彩的、具有風格樣式的構圖。

它可以將相關知識轉化為筆觸數據和技法程序，在掌握了形體、變形、構圖、色彩的前提下，模擬油畫、水彩、版畫或書法、水墨畫相應的筆法或刀法，包括運筆的剛柔、粗細、干濕、濃淡等變量，也一并囊括在內，可以說具備了創作一幅好畫的各種客觀條件。相應地，作為人工繪畫創作，在未來智能化“專業畫家”的比照下，其存在優勢可能大為減弱。因為人工智能繪畫所宣揚的是“人人都可以成為藝術家”，而手工繪畫的能力，沒有若干年甚至幾十年的學習，斷難具備較高的專業質素?；蛟S我們可以換一種說法：作為畫家，你為繪畫所付出的全部辛勞，尚不能確保其藝術成就和價值含量，那么在信息化、數字化的Al繪畫面前，又該如何體現自己的專業優勢呢？

人工智能發展之快，遠超人們的想象。它們從處理信息過渡到創造內容，除了文字和語言反應能力外，其繪畫能力也飛速提高，以至于只須簡單的效果預設，便可生成一幅具有名家范的繪畫作品。有人說從長遠看，Al繪畫會砸了畫家們的飯碗，會讓大量平面設計師失業，這種“威脅”確乎存在，且已不能用“長遠”形容，而是十分現實的挑戰。其中一些人，曾在平臺上集體發起反AI活動。然而人工智能的發展，不等于說一定是手工繪畫的末路。因為它同時具有倒逼效應，促使畫家們重新審視自我，開拓創新，構建人與時代、人與自然的新型審美關系，從而進入更具標識的藝術創造。當然這種新型關系的建立，不見得那么容易。就科技和藝術而言，除應看到它們本具一定的貫通性以外，也須充分認識到其內在精神的不可調和性。

近日，“中國式風景——林風眠吳冠中藝術大展”在中華藝術宮舉辦。展覽匯聚林風眠吳冠中師生二人200件（組）代表性作品，為觀眾奉獻一場林風眠吳冠中師生二人的史詩級藝術對話。展覽以中軸對稱的方式布展，“林風眠”與“吳冠中”兩大個人展區左右對稱，同時呈現兩位藝術大家重要題材的比對展示與專題研究。