造化無極

摘要 圖案的寫生與變化是設計教學中的一個重要內容。我們不能一味沉浸在對古人的臨摹學習中，大自然才是藝術創造的源泉，從這一點看，對圖案的寫生是極為重要的。從自然形態到裝飾圖案的寫生變化，是幫助學生靈活運用圖案形式美法則；激發學生的創作靈感；創造富有裝飾美的形象的重要途徑。

關鍵詞 圖案 寫生 變化

在目前我們高校的基礎圖案教學中，通常都是安排“圖案寫生與變化”課程，教學目的是要求學生對景寫生，然后根據寫生的成果進行變形，形成圖案。但是在實際教學中發現的情況卻是：學生基本能較好地完成寫生過程，但對變形卻是無從下手，怎么訓練學生進行變形？作為一個圖案教學工作者，我在此探討一下這方面的問題。

一、圖案寫生

圖案寫生是學習圖案的一個重要環節，正確掌握寫生的方法，鍛煉學生積累生活素材的能力。為以后的圖案創作打下堅實的基礎，也是為美術實踐提供豐厚的資料。

我們首先要向歷史收集素材，古人給我們留下了豐厚的資料，這些資料本身就是我們學習圖案的道具。眾所周知，中國的傳統圖案非常豐富，獰厲的饕餮、飛舞的龍鳳、美麗的陶瓷等等，都是我們非常珍貴的財富。其次，我們還要走進大自然?！八囆g來源于生活”，沒有素材就談不上任何的變化，圖案的變化絕不是“空中樓閣”般的無中生有，它是對素材的演變與啟示，是“高于生活”的大自然的結晶。經過夸張變形的魚紋、鳥紋、蛙紋、人面紋等圖案，莫不是古人對自然的經驗總結。殷周青銅器紋飾、楚漢漆器彩繪，這些圖案和造型是對自然和生活的高度藝術提煉和概括，是對自然和生活的反映。通過直接面對大自然的寫生訓練，使我們直接悟到美的規律，增強對美的鑒賞能力和美的修養。我們在向自然學習的過程中，應仔細觀察并掌握事物的形態規律和美的形式法則。

二、寫生與變化在教學中的思考

自然形象的美不是藝術形象的美，我們還要對寫生收集來的素材進行藝術加工，使之突破自然的束縛，創造出更美、更典型、更富于理想化的圖案形象。這種由自然形態向藝術形態轉變的過程就是變化。寫生越像，恰恰是自然的成份越多，藝術形象的轉化就越少，圖案的創作者必須掙脫這個限制，掌握圖案變化的方法。

1、簡化與添加

簡化就是提煉，刪繁就簡，將大千世界繁瑣的形態高度概括，去掉不必要細節，保留事物最精華的部分，使形象特征更為突出。其一就是外形的簡化，主要是指輪廓的簡化。注重事物外形的單純化。諸如中國的皮影、剪紙均屬這類。其二是調子的精煉，從大的明暗關系去概括對象，忽略了細節的中間調子，強調整體的黑白效果，給人一種干凈利落的感覺。其三是線條的提煉，我們用線來表現對象，精煉到位的線條能準確表達事物的個性特征。線的運用不僅是在外輪廓，還有結構線，通過曲直、粗細的線傳達事物的神態。

我們的寫生和所見是有限的，想象卻是無限的。自然事物經過人們的想象，并融入情感，得以變形和添加，創作成圖案。否則，就不會有歷史傳承下來的龍鳳與饕餮了。如果說簡化是對客觀對象本身的一些形象加工，那添加則是以創作者的主觀感情對事物進行的修飾。要發揮我們豐富的想象力，遷想妙得。比如植物的莖脈，樹葉的紋理等，都可作為添加的根據?？蛇M行聯想性添加，如在創作蝴蝶花的時候，可以在花的輪廓中加入蝴蝶，蝴蝶花也是因為長相像蝴蝶而得名；可進行寓意性添加，我們傳統的龍鳳的圖案，就是在一些基本動物上進行添加得到的。

2、夸張法

夸張是對事物的主要特征加以強化，使之個性特征更鮮明?？鋸埵窃诤喕系乃囆g加工，被擴大了的感人部分，注入了更多的生命力，達到更好的寫形和傳神。在實踐中運用夸張方法進行變化，需要從事物三個方面進行挖掘。首先抓典型形態。以植物為例，在教學中要讓學生抓住植物最具代表的部分進行夸張塑造，強化形態，使之形象更個性化和獨特化。如仙人掌，我們可以抓住它最具代表的刺掌和刺，把它進行夸張表現。其次是抓典型動態。事物的動態美需要我們用夸張的手法使其更生動，更能表達出事物的神韻。婀娜多姿的菊花、風姿卓然的荷花，都能運用夸張的手法使它們的動態更美。再次是抓典型神態。神態是事物精神所在，用夸張的手法表達出來，增強了事物的藝術感染力，使其更具生命力。如節節高的竹、雍容富貴的牡丹，我們在創作的時候都應表現出其神態。

我們在教學圖案課程的時候，可以改進一些教學方法，以增強對學生的想象能力的培養。比如給定學生幾個關鍵詞，通過聯想進圖案的繪制，遷想妙得。在這個訓練過程中，學生們非常興奮，能很快進入狀態并勾勒出小稿。使學生真正領會到圖案的學習方法，培養學生對圖案的興趣和感知能力。

掌握了圖案的寫生變化方法以后，可以安排一些短期作業，形式和風格不限，要求學生獨立思考完成。在教師完成評講之后，擇自己有想法的作品進行長期作業，要求構圖完整、風格突出、形式感強。在教學中還應加強學生之間的交流，組織一次討論課，讓學生們說說自己的創作心得體會和設計的靈感來源。

隨著圖案寫生與變化課時的推進，學生設計思維也在不斷完善。它貫穿了寫生、造型、構成及形式美法則的內容，是對學生綜合能力的培養。圖案寫生與變化雖然是一門基礎課程，但它同樣需要藝術家的熱情和對藝術美的追求，所樹立的設計觀念、積極主動的創作狀態將對我們以后的設計帶來無限益處，正所謂造化無極。

（作者單位：百色學院藝術系）

參考文獻：

[1]滕雪梅.圖案設計教學與應用[M].高等教育出版社，2009

[2]李明偉.裝飾繪畫[M].廣西美術出版社，2003

[3]胡嬪.圖案設計[M].清華大學出版社，2011