“十指禪機”劉伯駿：獨步指墨畫壇

近兩年來，在藝術品拍賣市場上，拍賣價格動輒上億的藝術品層出不窮，從古代字畫到現當代書畫，在拍賣市場上被收藏家、投資客所追逐。隨著藝術品收藏的領域越來越細分化，指畫領域的投資價值也開始迅速被放大。

這個領域的當代大師劉伯駿，被稱為“中國的梵高”、“當代中國畫壇的隱士”，在隱居大巴山五十年后，90歲高齡的劉伯駿攜帶新畫作再次出山，2011年在中國美術館開辦個人畫展。今年7月14日，在元盛文交所等推動下，“十指禪機——劉伯駿指墨藝術全國巡展”開始啟程。值得注意的是，此次劉伯駿畫作的推廣帶有明顯的資本聯動特點。

被稱當代指畫大師

1947年，劉伯駿畢業于杭州國立藝專，師承潘天壽、吳茀之、林風眠、李可染、諸樂山等教授，是吳冠中、趙無極、朱德群等畫壇大師杭州國立藝專的師弟。

他少時就展露畫壇。20多歲時，他的作品《墨貓》就被白崇禧收藏。1947年，潘天壽為他舉辦的個人展覽中，100多幅作品幾乎都被社會名流收藏，在潘天壽眾多的弟子中，能夠獲此殊榮的僅此一人。1948年在南京舉辦“現代名人書畫展”，展出吳昌碩、黃賓虹、陳之佛、潘天壽諸大師的作品，時年僅27歲的劉伯駿也有3幅作品參展。

在館藏方面，1987年《雪化知高潔》被新四軍紀念館收藏；1993年，在中國美術館舉辦的“劉伯駿書畫展覽”上，其作品《秋韻》、《朝暉》被中南海收藏……

1993年，劉伯駿再次隱居大巴山，潛心練畫。其后的作品有了突破：“一掃中國文人畫小情趣有余而大氣雄風不足之文弱，用色大膽高妙，大氣雄魄，神參造化，已達入禪之妙境。”（2004年榮寶齋為其出版了作為中國畫范本的《榮寶齋畫譜168號——劉伯駿繪花鳥部分》序言稱）。

他最富盛名的絕技是指畫，在60多年漫長的藝術探索中，他練就了左右手同時作畫的本領，成就了他“十指禪機”的美名，被眾多史家譽為“獨步當今”。

推陳創新自成風格

指畫又稱手指畫、指頭畫或指墨，是以手指代筆蘸墨或著色，在紙或絹上作畫的一種藝術樣式，是中國畫里的一個特殊畫種。因為指畫以手指、手掌代替傳統毛筆，蘸墨作畫，難度大，研習者自古寥寥無幾。中國繪畫史上以指畫成就青史留名的，目前也只有二人，其一是指畫開創者之一的清人高其佩；其二是指畫集大成者，近代畫家潘天壽。而在世的，也僅有劉伯駿。

潘天壽的指畫有細筆和粗筆兩種，劉伯駿基本以粗筆為主。劉伯駿更接近高其佩，非常潑辣，不受拘束。高其佩比較擅長用指甲和手指肚的中間，甲肉相連，這一點劉伯駿和高其佩用的是一樣的，甲肉相連以及橫著用指甲，而潘天壽一般是用甲韌。

劉伯駿發展了指畫，他的墨是接近于毛筆的墨，黑、白、干、濕、濃、淡，焦墨、濃墨、重墨、淡墨、清墨五墨俱全。這一點和高其佩不同，他不怎么特別用墨，線條變化多端。潘天壽把墨線分開，墨是墨，線是線，比較傳統，而劉伯駿的特點是墨線不分。

劉伯駿對指畫的貢獻還在于，他開創了新題材“平民花中四君子”，向日葵、美人蕉、荷花、雞冠花。他賦予了這些普通的花草以高潔的人格象征。

升值空間正在生長

劉伯駿的早期作品被社會名流收藏，決定了他的作品獨特的價值。隨著畫作技術創新成熟，他的作品更具有投資價值。

2006年，翰海拍賣公司在北京舉辦的書畫秋拍會上，劉伯駿的六尺荷花圖《風攬水涼一池秋》以32萬元成交，現在的價格已漲到96萬元。

2012年5月，在嘉德春拍 “中國當代書畫”場次拍賣中，編號為1371的劉伯駿作品《清氣滿乾坤》(鏡心、設色紙本、97×90cm、約7.9平方尺)，在經過17輪叫價的激烈競拍之后，最終以150萬元的價格落槌成交。

中央美術學院、AMRC藝術品市場研究中心的趙力說：“2011年古代書畫成交增速變緩，高價成交與2010年相比有明顯減少，成交熱點集中在近現代書畫，而當代書畫在2011年成為書畫板塊成交增速最快的部分。”近現代書畫作品上漲，吳冠中的單件作品賣出了超過1億元的高價，趙力認為這是一個非常好的信號，“代表中國當代的書畫也要輸入到一個相對比較明確的高價時代”。

去年，元盛文交所把“劉伯駿藝術品資產包”打包出售。當年9月下旬就對劉伯駿藝術品資產包進行了第一次發售，總額2000萬份的首批資產包僅在一日內就認購完畢。10月10日至18日，該資產包進行第二次發售，發售數量為1465萬份。這樣的成績在業內也非常受矚目。后來又陸續推出業內首創的收藏型資產包：十指禪機收藏一號、收藏二號，兩款產品都是基于藝術品自身的價值規律而設計，具有比較安全穩定的增值回報預期，也都先后成功發售完畢。