初中音樂情感教學策略的實踐與研究

【中圖分類號】G633.951

作為初中音樂教師，在音樂教學中應將培養學生學習音樂的興趣作為關鍵。音樂這門課程在考試中不占分數，但是音樂教育的根本目的是為了提升學生的整體素質從而培養學生的全面發展。大多數學生對音樂課還是感興趣的，我們在進行教學工作中不是單一地教給學生音樂的音譜知識等，更多的是培養他們對音樂的欣賞能力，讓學生讀懂音樂并能陶醉其中。教師在教學的過程中應注意入手培養學生的情感教育，從而推動整個基礎音樂教育事業的發展。

情感作為審美教育的基本特征之一，它普遍存在于一切審美活動中。在音樂教學中，要通過這種情感特征不斷地豐富學生的情感體驗，提升學生的情感強度，使人的情感和音樂的情感和諧的溝通與交流。

我校由于是一所農村中學，因條件受限，音樂課堂教學遠遠達不到課改環境下所追求的音樂課堂教學情境要求。究其原因，是因為學生對音樂課的輕視等不良情緒致使學生的音樂情感很難再教學中得到體現而造成的。誘發學生的學習興趣是教學的關鍵，而作為非主課的音樂課，學生學習的動力在于興趣，愉快的心情是產生學習興趣的重要因素，在多年來的教學實踐中，我體會到興趣是推動學生積極學習的強大動力，推動學生積極學習的先決條件是創設愉快的教學情景。為此，我提出了《中學音樂情感教學策略的實踐與研究》實驗方案。下面就談一點我的分享：

1、在教學的過程中要注意音樂審美活動的核心情感教學對學生的重要作用，對學生人生觀的形成的重要作用，作為音樂的教學過程中貫穿審美全過程的心理線索，審美體驗離不開情感體驗，讓學生了解音樂、體驗音樂、感受音樂，使他們的情感得到釋放并引起共鳴，從而達到喜愛音樂、理解音樂的目的。

2培養學生良好的學習習慣和品質。興趣是學生逐步開始認識音樂價值的形成，這樣的教學能不斷的提高學生學習興趣。一旦這種興趣形成，人的內在需要和音樂追求的價值目標就會不斷的完善。

3、豐富學生的精神世界。音樂課中的情感教學在教學中可以與高科技的多媒體教學相結合，我們可以感受到音樂作品中豐富的內涵和人格的偉大，偉大的作曲家們不但傳播操作音樂的技術，也在用他們的愛、熱情、愛國主義、團結奮進的情感陶冶塑造者創造音樂人。

4、音樂教學培養學生的高尚情操。在教學的過程中通過講解音樂的相關知識，相關的音樂背景文化，相關的音樂要素等方法來培養學生的審美能力和創造能力，激發學生的音樂潛能，培養學生對音樂的興趣。理解音樂的功能從而來培養學生的高尚情操。

二、理論依據

1、教育部《音樂課程標準》：音樂的情感教育必須放到音樂教學中的首要位置。音樂作為人類最古老、最具普遍性和感染力的藝術形式之一。音樂教育可以通過音響、來激發人們的情感，是人們在情感體驗過程中，達到愉悅身心、發展思維、塑造人格的目的。

2、蘇聯著名教育家蘇霍姆林斯基說過：“感知和領會美事審美教育的關鍵，是審美素養的核心。音樂是情感的藝術，音樂給人情感的值入比其他任何藝術都要有力，它可以直接作用于人的精神世界。

3、音樂教育論

只有充分的體驗和感受音樂教學，在音樂的教學過程中才有精彩的表現和創造。情感是一切音樂以及音樂能力發展的前提，學會聆聽優美的音樂，等于走進了音樂的天堂，在那里能發現無數的音樂寶藏。

三、實驗假說

音樂課采用情感教學：用優美高尚的音樂去熏陶和感染學生，有意識、有計劃、有目的地去教育和培養學生，是他們能夠逐步提高對學習音樂的興趣和鑒賞能力，提高情感體驗、分析判斷與評價的能力，提高他們的自然美、社會生活美及藝術美的興趣和愛好，是他們不僅有美的心靈，而且還能夠按照“美”的旋律去創造美的語言，美的行為和美的生活。同時采用情感教學策略還可以提升老師的業務能力，提高教師的審美素質、專業知識以及審美施教力，使音樂教師的審美素質達到“師”與“范”的貫通，“教書”與“育人”的統一。

以往的音樂課教學最大的特點與弊端就是，它過度地專注于對音樂曲目本身的教唱，而忽視了音樂想表達的豐富的文化內涵。傳統的中小學音樂課最常見的模式無非是直奔主題地對選定的曲目進行一句句的老師范唱、學生跟唱。這種內容與形式上的單一不僅僅沒有將音樂教學的精髓表達出來，其枯燥乏味的特點更加不符合豆蔻年華的初中生們的性格特點。長此以往地以這種方法進行教學不但達不到音樂教育的效果，反而容易扼殺學生對音樂本身的興趣。準備與實驗階段：在教學的過程中實施“注重情感體驗，自主探究表現”的教學方式，有利于充分調動學生主動參與學習音樂和音樂活動的積極性，有利于培養學生主動探究的精神，來完成教學目標，突出音樂教學中的審美教學體驗。使學生對音樂作品有一個更高的理解和認識，從而使學生對音樂學科的興趣越來越濃，課內、課外學習氣氛融洽：在音樂方面的特長生越來越多，學生主動學習，敢于表現，審美能力有所提高，學生主動探究研討，

其實，音樂作為一種藝術，并不是孤立存在的，優秀的、有代表性的音樂作品常常都有著或者有趣，或者意境深遠，再或者獨具人精神的文化背景與創作過程。從某種意義上來說，向學生進行關于這些信息的傳達比教授他們音樂內容本身更加重要與寶貴。所以應該首先將初中音樂的教學內涵化，在這個基礎上實現藝術化和實用化。而在初中音樂課堂教學過程中，教學導入最能體現課堂內涵，音樂本身的藝術性以及老師的教學激情與創造力，做好了這一環節的設計，音樂教學也一定能收到意想不到的好效果。

1、遵循音樂的體驗性原則

學生的音樂審美情感離不開體驗。在音樂學習中一定要時刻的讓學生真正的去體驗感受音樂，這樣才能直觀的好好的感受音樂作品。

2、遵循音樂的活動性原則

愛動是學生的天性，在教學的過程中要讓學生充分的動起來，這樣不但活躍了課堂的教學氣氛，還能充分調動學生學習的積極性，主動性和創造性。

3、遵循音樂審美性原則

在音樂的教學過程中，審美教學一定要貫穿在音樂教學的全過程中，審美教學時音樂教學的重中之重。

4、遵循音樂主體性原則

音樂新課程標準指出，在音樂的教學過程當中一定要遵循學生在課堂上的主體性。

5、遵循音樂愉悅性原則

初中音樂課不是一門培養專門音樂人才的課程。在音樂教學的過程中音樂教學的愉悅性對于學生來說是非常重要的。

6、平等性原則

我們在音樂的教學過程當中，一定要尊重學生的不同音樂體驗，尊重學生的平等性原則，每個學生都有平等的享受音樂教育的權利。