從《在延安文藝座談會上的講話》解讀毛澤東的“文藝觀”

中圖分類號：A8 文獻標識碼：A 文章編號：1008-925X(2012)06-0015-02

摘要：毛澤東的《在延安文藝座談會上的講話》作為一篇具有中國特色的社會主義文藝理論經典論著，其所有結論都是基于對“五四”以來，特別是解放區根據地建立以來的革命文藝運動的科學分析和總結的基礎上作出的。在此，以《在延安文藝座談會上的講話》的文本解讀為基礎，分析毛澤東的“文藝觀”。

關鍵詞：文藝；人民；生活；政治

毛澤東的《在延安文藝座談會上的講話》（以下簡稱《講話》）發表于1942年5月。是毛澤東對“五四”新文化運動思想精神的繼承與發展，它總結了中國革命文藝運動的歷史經驗，體現了中國現代化進程在當時的文化要求。《講話》分為“引言”與“結論”兩部分。它結合當時的文藝實際，深刻闡述了文藝與人民、生活、政治的關系。這些文藝觀在馬克思的文藝學思想發展史上卓有價值。對此，周揚更是作出了如下闡述：《講話》“把新文藝推進到了一個新的歷史階段”，它比起中國近代文學史上的第一次文學革命的“五四” 來說，是“第二次更偉大更深刻的文學革命”，因而，《講話》“成了新中國文藝運動的戰斗的共同綱領”。【1】由此明白，《講話》的發表，不僅徹底解決了當時延安文藝界存在的種種文藝思想、文藝創作問題，而且系統、深刻、透徹地解決了五四以來我國文藝界長期存在、長期爭論不休的問題。毛澤東的文藝觀為中國文藝發展到一個新階段開辟了廣闊的道路。

一、文藝與人民

毛澤東的《講話》是以無產階級的立場，馬克思主義的態度來研究文學現象的，而《講話》中的首要核心問題是“為什么人？”所以毛澤東說，這“是一個根本的問題，原則的問題”【2】。對于這個問題，列寧早在一九0五年就已指出過，文藝應當“為千千萬萬勞動人民服務”。【3】那么，什么是人民大眾呢，毛澤東指出“最廣大的人民，占全人口百分之九十以上的人民，是工人、農民、兵土和城市小資產階級……這四種人，就是中華民族的最大部分，就是最廣大的人民大眾。”【2】這是他對“五四”以來特別是20世紀30年代文藝大眾化討論中提出的“誰是人民大眾”這一根本性的問題創造性回答。

毛澤東在《講話》中明確地發展了列寧關于“為千千萬萬勞動人民服務”的認識，強調文藝“是為人民的”，并且“首先是為工農兵的”。【2】由此，確定了文藝的對象、方向，因為自陳獨秀的“文學革命”所倡導要“推倒”“貴族文學”，“建設”“國民文學”，到“平民文學”口號的提出，從太陽社、創造社高呼“革命文學”，“要以農工大眾為我們的對象”到三十年代初的文藝大眾化運動和左聯對大眾文學創作的努力實踐，“文藝對象”問題一直是困擾著中國新文學運動發展走向的主題，而《講話》則真正成功地解決和回答了工農與文藝相結合的問題，即確定了無產階級文藝的根本性質和根本方向。在《新民主主義論》中毛澤東曾明確指出新民主主義文化即是“民族的科學的大眾的文化”，相應的，他在《講話》中提出的為工農兵的文藝方向的一系列結論，就充分體現了“民族的科學的大眾的”文化的指向。因此，毛澤東認為文藝工作者只有站在無產階級的立場，深入人民，聯系人民，才會有“真正為工農兵的文藝，真正無產階級的文藝”。【2】

二、文藝與生活

文藝與生活的關系，是馬克思主義文藝理論中的一個重要問題。馬克思主義認為，社會意識是社會存在的反映。藝術是社會意識形態的一種形式，所以藝術從根本上說也必然是社會存在的反映，總之生活是第一性的，藝術是第二性的。毛澤東在《講話》中創造性地繼承、發展了馬克思主義經典作家的原則精神，指出：“作為觀念形態的文藝作品，都是一定的社會生活在人類頭腦中的反映的產物”人民生活是“一切文學藝術的取之不盡、用之不竭的唯一的源泉。”【2】

既然社會生活是文藝創作的源泉，這就要求文藝工作者必須深入社會生活，參與到群眾斗爭的實際活動中去。毛澤東在《講話》中熱情洋溢地號召：“中國的革命的文學家藝術家，有出息的文學家藝術家，必須到群眾中去，必須長期地無條件地全心全意地到工農兵群眾中去，到火熱的斗爭中去，到唯—的最廣大最豐富的源泉中去，觀察、體驗、研究、分析一切人，一切階級，一切群眾，一切生動的生活形式和斗爭形式，一切文學和藝術的原始材料，然后才有可能進入創作過程。”【2】生活本身是不斷變化發展的，藝術家只有將文藝與新的時代、新的生活和新的群眾相結合，才能創造出富有時代精神的文藝作品。而實踐也證明，毛澤東的這個理論是正確的。《講話》發表后，解放區的文藝工作者為響應毛澤東的號召，紛紛深入工農兵生活，收集了豐富的感性材料，創造了諸如《小二黑結婚》、《太陽照在桑乾河上》等等一大批受廣大群眾歡迎的作品。這些優秀的作品可以說是作家們長期深入、熟悉生活的勞動結晶，而非主觀臆想、閉門造車的空想產物。

文學源于生活而又高于生活，這是毛澤東對馬克思文藝理論的又一創新。《講話》中指出：“人類的社會生活雖是文學藝術的唯—源泉，雖是較之后者有不可比擬的生動豐富的內容，但是人民還是不滿足于前者而要求后者。這是為什么呢？因為雖然兩者都是美，但是文藝作品中反映出來的生活卻可以而且應該比普通的實際生活更高，更強烈，更有集中性，更典型，更理想，因此就更帶普遍性。”【2】文學藝術雖是源于生活，但并不等于是對社會生活的完全臨摹，作者的能動作用也是不容忽視的。可見，文藝的藝術性和審美性并沒有被排斥，毛澤東深諳藝術源于生活且高于生活的道理，并沒有因“為政治服務”的功利目的而扼殺文藝本身的特性，而是鼓勵作家充分發揮其審美趣味和情感，創作出有價值有內涵的作品。

三、文藝與政治

從漢代所謂“先王以是經夫婦，成孝敬，厚人倫，美教化，移風俗”到毛澤東的“文藝是從屬于政治的，但又反轉來給予偉大的影響于政治。”【2】政治對文藝的楔入和經營，可謂深而且久。在《講話》中毛澤東深刻認識到了無產階級的文藝是整個革命機器中的“齒輪和螺絲釘”，指出“文藝為政治服務”、“文藝服從于政治”。

“文章合為時而著，歌詩合為事而作”，毛澤東的“文藝為政治服務”思想的提出有它的歷史必然性和合理性。因為那個年代中國正處在非常危急的關頭，正處在抗日戰爭的環境里，文藝作為一種有生力量，能夠動員一切可以動員的力量投入到戰爭中去，這在革命年代發揮過巨大的影響和作用。對于文藝與政治的態度，我們應該聯系當時的歷史條件，要文學來載這種道，也是事有必至，理有固然。然而，也應該清醒地認識到，一旦社會大環境發生變化，文藝與政治的關系就應該重新思量了。

毛澤東的《在延安文藝座談會上的講話》是一篇光輝的歷史文獻，極大地豐富了馬克思主義文學理論，并引領了相當長一段時期內中國文藝發展的方向。《講話》總結了當時的新文學經驗，代表了那個時代關于革命文藝問題的思考，造就了聲勢浩大的解放區革命文藝運動。《講話》雖產生于革命戰爭年代，但這并不意味著它僅有歷史價值而不具備當代性意義，因為即使在當今中國文藝領域中出現一些新現象與新問題時，我們同樣可以在《講話》的歷史性深層積淀中找到相當的當代性內容的理論指導。可見，《講話》是一篇具有劃時代意義的經典論著。

參考文獻:

[1]周揚．堅決貫徹毛澤東文藝路線[N]．光明日報，195l-5-17．

[2]毛澤東. 在延安文藝座談會上的講話[M]. 北京：人民出版社，1976.

[3]列寧．列寧選集：第一卷[M]. 北京：人民出版社，1995.

[4]鄧小平. 鄧小平文選[M]. 北京：人民出版社，1994.