張瑞芳:大后方劇壇的一顆藝術巨星

2012年6月28日張瑞芳同志駕鶴仙去，噩耗傳來，不勝悲痛。長期以來，我因話劇史教學和拍攝電視藝術專題片工作需要，曾多次采訪瑞芳老師及其同臺演出的藝術同仁，深切感受到瑞芳老師是我國當代藝術史上一位卓越的藝術家，她始終熱愛祖國、熱愛人民、熱愛藝術，不但拍攝了近20部電影，是一位杰出的電影表演藝術家，而且演出過40余部話劇，是中國話劇劇壇上的一顆藝術巨星，為中國的電影、話劇事業均作出了彪炳史冊的杰出貢獻。

一、投身沸騰的抗日救亡熱火

“西安事變”之后，國民黨口頭上不得不答應抗日，全國的民主空氣有所增強。為了團結更多的青年學生，發展抗日民主力量，1937年春假，北平“學聯”組織了全市七千名學生在香山廣場集中，開展抗日救亡宣傳活動，由張瑞芳、崔嵬等演出著名救亡廣場劇《放下你的鞭子》。國民黨當局驚慌失措，急忙調動大批軍警在香山四面包圍學生，一場劍拔弩張的露天廣場演出戰斗就這樣打響了。

《放下你的鞭子》寫的是“九一八”事變后，一對流浪街頭賣藝的父女倆為了生活，支撐著饑餓的身體表演技藝。張瑞芳扮演賣藝姑娘香姐，崔嵬扮演香姐父親。戲一開始，賣藝女彎腰、踢腿拉架子……功夫耍完了，張瑞芳先唱“鳳陽花鼓”，一些觀眾帶頭叫好，接著又唱“九一八”小調：“高梁葉子青又青，九月十八來了日本兵……”香姐因為饑餓和內心痛苦唱不下去了，觀眾中有人喝倒彩。賣藝老漢忙又讓香姐練武術，香姐因氣力不支摔倒在地，氣得老漢抽出腰里的鞭子抽打香姐，一個青年工人從人群中走出來高喊：“放下你的鞭子！”戲進入了高潮。

張瑞芳和這個戲的演員們親眼見過許多東北流亡同學無家可歸，受盡了苦難。她覺得這不是演戲，這是活生生的觀實，她越演越動情，眼淚情不自禁地唰唰不停地流，許多觀眾也流著眼淚看。當青年奪下老漢的鞭子，把賣藝老漢推倒在地后，崔嵬躺在地下也真哭起來。當張瑞芳大段敘述父女苦難時，忘了詞，眼淚唏里嘩啦，說不出半個字，她跑到躺在地上的崔嵬身邊大叫爸爸，感情始終沒有中斷。戲的末尾，青年弄清賣藝姑娘與老漢是父女關系，向他們講了團結抗日的道理后，轉而對觀眾說：“請大家幫一幫他們父女的忙吧！”話還未說完，周圍的同學就紛紛把錢往場內丟，一下子滿地都是銅錢，還有銀元和鈔票。大家幫著收撿起來，最后把崔嵬那個裝化妝用品的廣東藤篋塞得滿滿的，他們把錢全交給了學聯。

1938年秋，張瑞芳來到了大后方戲劇運動的中心——重慶，開始了她長達八年的大后方演劇生涯。這年10月，她參加了著名抗戰話劇《全民總動員》的排演工作。

為了排好這出場面浩大、情節錯綜的大型話劇，劇本定稿后，中共以周恩來為首的南方局指示文藝界地下黨負責人陽翰笙主持，并動員了許多有聲譽的團體近百人參加了這一演出。應云衛任執行導演，曹禺扮演一位開明資本家，趙丹主演抗日志士鄧瘋子，張瑞芳演一個從淪陷的故鄉流亡到武漢的難民芳姑。群眾演員由國立劇校校長余上沅率領表演班同學擔任，余上沅自己則扮演一個劇場看門人。出人意料的是，國民黨最高文化官員張道藩也被動員出來扮演劇中的孫將軍。他為演好這一角色，還特地做了全套馬褲呢將軍服和高筒靴、黑斗篷。演出時，他每天來到后臺等待化妝師辛漢文為他化妝。這些都充分體現了抗日民族統一戰線政策的感召力量，反映了抗戰初期全國上下同仇敵愾抗日救亡的熾熱氣氛。

連排時，張瑞芳扮演的小難民芳姑引起了趙丹、魏鶴齡、施超等老演員們的注意，她頸上掛著一個擺香煙的木盤，怯生生地出場叫著“先生，買包香煙吧！”

芳姑的戲不多，但卻需要張瑞芳付出很大的激情。大家發現這個女孩子戲雖不多，但演得十分認真、純樸、真摯。在她退場的時候，她不像一般演員那樣自顧自地背臺詞，或同別人聊天，而是目不轉睛地注視著別人的表演?？吹节w丹、魏鶴齡、舒繡文等同臺演員的精彩表演，張瑞芳暗暗地反復揣摩自己扮演的角色。

第二幕，當抗日團體負責人馬公超（高占非飾）懷疑芳姑是暗探，反復盤問她時，芳姑放聲痛哭，撲在父親（王為一飾）懷里，苦苦哀求道：“爸爸，帶我走吧，離開這里吧！帶我走吧，離開這里吧！媽媽，你在哪兒?。　?/p>

張瑞芳哭得那樣傷心、凄慘，將一個備受離亂之苦的小難民遭受的精神創傷令人心碎地體現了出來。芳姑的戲演完了，舒繡文看見張瑞芳哭著退場，她的心情好像仍然不能平靜，一個人偷偷地躲在布景后面，獨自抽咽了半天。

張瑞芳扮演的小難民戲雖不多，卻無一處松懈，感情真摯、贏得不少觀眾一掬同情之淚。

《全民總動員》的演出，場場滿座，四天中加演了三個日場仍不能滿足要求。最后一天，因為要買票的觀眾太多，前臺的工作人員設了五道防線，國泰大戲院的院子幾乎被潮水一般的觀眾擠破。

這次演出也使張瑞芳深深感覺到了優秀演員表演的抗戰戲劇激動人心的藝術力量。

二、湘累一曲伴潮聲

重慶是令人神往的地方，眾多著名作家、藝術家云集在這座山城。在中共南方局領導下，呈現了中國話劇史上空前的盛況。張瑞芳1938年秋到重慶，從此整整呆了近八年，開始了她一生演劇活動中光輝燦爛的新時期。

到了重慶不久，張瑞芳便于1938年12月加入了中國共產黨，揭開了她人生道路上嶄新的一頁。從此，她更以先鋒隊員的姿態，為中國人民的解放事業，自覺地貢獻出自己的一切聰明才智。

黨組織考慮到白色恐怖下一個經常公開露面的演員的安全，在“皖南事變”之后，讓張瑞芳制造不問政治只愿搞藝術的假象，擺脫原有的組織關系，由周恩來找張瑞芳單獨在化龍橋《新華日報》社內作了一次談話，此后她便成為和周恩來單獨聯系的地下黨員。這次談話，周恩來耐心地傾聽張瑞芳詳談她的出身、經歷、思想和工作。談話的末尾，周恩來給張瑞芳指出兩點努力方向：一是努力做共產黨的好演員；二是要聯系群眾。張瑞芳說：這使我銘記終身。這件事雖在中共南方局內部也少有人知道。1946年，張瑞芳回到北平，葉劍英在軍調處，他不知道張瑞芳是黨員，問她：“張小姐，你也敢來我們這里嗎？”

1941年，“皖南事變”發生后，中共南方局通過舉辦郭沫若50壽辰和創作生活25周年的慶祝活動，用“祝壽”這一獨特的斗爭方式，借以發動一切進步力量起來沖破當局在政治上、文化上的法西斯統治。

香港等地都舉行了盛大的慶?；顒?。在重慶，戲劇界準備了兩臺話劇獻禮，一為郭沫若寫的五幕歷史劇《棠棣之花》，一為陽翰笙寫的六幕歷史悲劇《天國春秋》。

《棠棣之花》是郭沫若在舊作《聶嫈》的基礎上增補改寫的，以聶政刺殺韓相俠累為題材，增加了三家分晉的內容，以強調團結御侮、反對分裂的主題，歌頌熱愛祖國、自我犧牲的精神。這出戲由中國萬歲劇團演出，導演石凌鶴，主要演員舒繡文、周峰、張瑞芳、江村、魏鶴齡、石羽等，演出陣容強大，體現了舞臺藝術的完整性。舞臺上激蕩著舍身取義的凜然正氣，洋溢著畫境詩情，受到觀眾熱烈的歡迎。張瑞芳扮演的春姑尤為成功，幾乎就達到了“我就是春姑”的境地。

春姑是一位純樸、優美、溫柔的女子。張瑞芳并沒有離開角色的思想性格和特定情景去設計很多大開大合的動作，而是以充分的自信，準確的自我感覺，按照人物的思想邏輯進入規定情景，真實地生活著。劇中第二幕中春姑有一段無言的戲：從她傾聽嚴仲子和聶政的談話，開始對后者產生敬佩之心，繼之漸起愛慕之意而從隔室走出來向聶政敬酒，直到最后含情脈脈地送他一枝桃花。張瑞芳沒有去“表演”人物的情緒，而是通過特定的人物關系，深入劇中的規定情境，有層次地體現出這位少女對聶政既熱烈又含蓄的深情，使觀眾受到真實的感染。觀眾看到春姑的情感和動作反應似乎都是從心靈中、從形體上自然而然地發生的，一切是那樣地生動和流暢，像是泉水在溪流中緩緩流淌一樣。它表明，張瑞芳對角色的真摯體驗，不是更多地運用理智，而大半是在直覺的范圍內發生的。

張瑞芳所追求的表演上的生活化，不是“自然主義”。她對春姑的塑造既自然真實，又很講究形體的美感和內在的韻律?！短拈χā肥且怀鲈娀臍v史劇，張瑞芳扮演的春姑，從思想感情，到形體、臺詞、歌唱，都使人感受到那種同整個作品的風格相協調的古樸美。她在劇中唱的那首著名的“湘累”，顯得清新、典雅、抒情，有著濃重的民族風味。此劇上演后，這首“湘累”曾風行一時。所以郭沫若在《贈張瑞芳》這首詩中，贊揚了張瑞芳的歌聲有藝術韻味之美：“回憶嘉陵江畔路，湘累一曲伴潮聲?！?/p>

三、人是嬋娟倍有情

郭沫若的另一部歷史劇經典《屈原》，張瑞芳在劇中成功地扮演了屈原的女弟子嬋娟。對這一人物的體驗，她從劇作家朗讀劇本的時候便開始了。

《屈原》是郭沫若先到八路軍辦事處念給周恩來聽的，后來又在天官府的家中念給大家聽。張瑞芳親耳聆聽了劇作家激情澎湃的朗誦，郭沫若操著他四川味的普通話，投入到每一個人物當中，忽而仰天大笑，忽而悲憤傾瀉，他的感情在燃燒。當朗誦到嬋娟喝下南后殺害屈原的毒酒而死去時，郭沫若激動得不能自己地喊出：“嬋娟，我的女兒！嬋娟，我的弟子！嬋娟，我的恩人呀！你已經發了火，你把黑暗征服了，你是永遠永遠光明的使者呀！”這時盈眶已久的淚水從張瑞芳的雙目中滾滾而出，嬋娟的形象頓時在張瑞芳腦海中活生生地立了起來。張瑞芳在扮演時，感情隨著臺詞傾瀉而出。那時她已忘掉了自己，和人物融為一身，這是她從未體驗過的。

長期的演劇實踐的錘煉，張瑞芳已經具備了把握人物個性并通過表演手段加以準確體現的能力。嬋娟一角的扮演中，又一次顯示了她這方面的才華。春姑和嬋娟，這兩個人物有許多相似之處：年齡相仿，都富有正義感，最后也都死得很壯烈，很容易演得雷同化。但張瑞芳苦心琢磨，能夠細致地掌握住她們同中有異的性格和氣質特征，揭示出“這一個”人物的獨特個性來。張瑞芳創造的春姑，是一位優柔中略帶剛烈的少女；而嬋娟，卻是一位堅貞不屈為了追求真理而一往無前的堅毅女性。春姑抒情味濃，嬋娟則有書卷氣并有較深的政論色彩。張瑞芳在嬋娟身上傾注了強烈的激情，把這位屈原鐘愛的弟子對她老師火一般的熱情表現得淋漓盡致。她塑造的嬋娟面向光明、頑強追求，從一個側面象征了屈原的精神，使屈原精神的內容和形式統一起來。

《屈原》由中華劇藝社演出，特請著名導演陳鯉庭執導，配備了強大的陣容，由金山飾屈原，白楊飾南后，孫堅白（石羽）飾宋玉，顧而已飾楚懷玉，施超飾靳尚……公演之后轟動山城，產生了巨大的影響。劇中的“雷電頌”響起了激昂的戰斗號角，山城上下，嘉陵江兩岸，不斷發出“爆炸了吧！爆炸了吧……”的怒吼聲。張瑞芳塑造的嬋娟在廣大觀眾中引起了強烈的反響。評論界指出：“在戲的比重上較輕，而居于最有輝煌成就的諸角之一是張瑞芳扮演的嬋娟?！惫魧λ谋硌荩彩中蕾p，欣然贈詩一首：“憑空降謫一嬋娟，笑貌聲容栩栩傳。贏得萬千兒女淚，如君合在月中眠。”

春姑和嬋娟，是張瑞芳1941年冬—1942年春，在重慶劇苑中開出的兩朵鮮艷的花。

四、感謝“法西斯導演”

抗戰后期，在重慶的話劇舞臺上，讓張瑞芳感到榮幸的是，她不僅排演了郭沫若的兩部歷史劇力作，而且在另一位戲劇大師曹禺的劇作《北京人》《家》中扮演了主角，并且受到了一位“法西斯導演”的教益。

1941年秋，曹禺的新作《北京人》在四川江安問世，他迅即派人送到重慶，請他的摯友中央青年劇社社長張駿祥導演。張駿祥和曹禺商量后，決定如下演員陣容：張瑞芳飾女主角愫方，江村飾文清，耿震飾江泰，沈將飾曾皓，趙蘊如飾思懿，呂恩飾瑞貞，方琯德飾曾霆……演員大部分都是劇專的畢業生。

排演第一天：張瑞芳就感覺到張駿祥這位初次接觸的新導演不同尋常。他一聲令下，舞臺監督將小鑼敲一下，然后他一個一個點名。點完名，他宣布幾條紀律：從開排起，效果、劇務每次都要跟著，全體演員不論這場戲有沒有你，均需到場。

第一次排練，劇作者曹禺也在場?！敖裉斐弥覍氃?，我們將最后一個場面愫芳捶腿先排一下?！睆堯E祥對大家說。

扮演愫芳的張瑞芳上場了。過去她演的大都是一些年輕姑娘，比較接近她的角色；這次要她扮演的卻是一個早就該結婚、但被她姨夫控制在身邊做奴仆最后才沖出羅網的老姑娘。這是她從未扮演過的角色，因此，她老覺得這個人物不附體。剛一走步，就被張駿祥叫停了。

“停一下，停下。瑞芳，你走得快了些。你要記住這個人物的基調，就是一個字：慢。你要慢慢的走，慢慢的動，慢慢的說，慢慢的看。你把剛才的一段再來一遍?！?/p>

按著導演的啟發，張瑞芳逐漸找到了愫方這個人物的形體節奏。本來她老感到心里不踏實，動作也不對，做著做著，她覺得似乎抓住了這個人物的節奏。她看江村扮演的文清，不是一下子就轉向對方，而是想著要看他，然后才慢慢地抬起眼來。

“好！這樣就對了，這才是此時此刻愫方的感情和性格準確的外部表現?！睆堯E祥高興地夸獎道。曹禺也贊許地點了點頭。

張駿祥和張瑞芳送曹禺出門時，曹禺對張瑞芳說：“瑞芳，我還想給你寫一個戲，讓你扮個新娘子。從結婚那天演起，一直演到死。我設想，她死的時候，下著鵝毛大雪，讓人們感到很純潔?！?/p>

“劇名想出來了沒有？”張瑞芳急切地問。

“這個，現在還不能告訴你?！辈茇幟氐匦α诵?。

10月24日，《北京人》由中央青年劇社在重慶抗建堂正式首演。大廳里觀眾已爆滿，劇場外的場地上還擁擠著不少買不到票的觀眾。

戲臨近尾聲了。愫方決定與瑞貞一起奔向灑滿陽光的地方。臨走之前，她向瑞貞傾吐自己做人的道理，張瑞芳將這一段近似獨白的臺詞說得那樣哀婉、動聽，雙眼充溢著淚水，又由于對知心人傾吐出久郁心頭的憂愁而在臉上呈現出真誠的微笑。觀眾從人物純真的情懷中，感受到了一位在舊的封建制度行將崩潰時既苦悶彷徨，又對未來的美好生活無限向往的大家閨秀的復雜精神世界。

演出在重慶文藝界、戲劇界和廣大觀眾中引起了高度的重視，獲得了廣泛的好評。許多人認為這是一次令人難忘的演出。

周恩來接連幾次看《北京人》，贊揚它是“優秀的作品”。

排《北京人》，也使一些人深感張駿祥排戲在藝術上要求極其嚴格，演員們背后開玩笑，給張駿祥偷偷起了一個“雅號”：“法西斯導演”。張駿祥給張瑞芳排戲，張瑞芳也有點兒怕他的嚴格，但她又喜歡他的嚴格，因為可以從中學到東西。后來她回憶說：“《北京人》這次演出對我的演劇生活來說，也是重要的一頁，從中學到的東西一直貫穿到我以后的創作之中。”

五、創造了票房的最高記錄

1942年，經過盛夏三個月的筆耕，根據巴金同名小說改編，揭露封建勢力腐朽，控訴封建婚姻制度和封建大家庭罪惡的四幕話劇《家》終于誕生。許多劇團聽到這一消息，都向劇作者要求首演權。曹禺不堪其煩，就委托一個代理人專門和劇團辦交涉。他對這位代理人說：“哪個團演這個戲都可以，但是有一條，瑞玨這個角色非要由瑞芳來演不可。”

曹禺覺得他筆下的瑞玨這個角色難度相當大，讓劇校畢業的演員來演很難勝任。張瑞芳則是又喜又憂。高興的是，曹禺如此信任她，讓她挑主角的擔子；擔心的是，怕自己演不好這個角色。尤其是劇中第一幕洞房之夜，有那么長的大段獨自，怎么處理才能讓觀眾坐得住，而且看得興趣盎然呢？她很快感到自己能在章泯導演下排戲，是一種幸福。她早就聽說章泯是一個有著豐富實踐經驗的著名藝術家，戲劇老前輩熊佛西的高足。他排戲格調很高，從不追求庸俗的表面效果，注意體現劇本深刻的內涵。張瑞芳排戲時發現，章泯導戲不愛說話。如果你演對了，他就笑咪咪地看著；如果演得實在看不下去了，他也不吭聲，只是扭過頭不看了。這對演員來說，真是最大的痛苦。章泯從不長篇大論地同演員談理論，而是讓你感覺到他是一面最好的鏡子，他的表情是鑒別你演技優劣的試金石。他從不具體教你如何說如何做，甚至不作一丁點提示。這就使張瑞芳有時感到困難很大。洞房之夜，長長的獨白，覺新和瑞玨兩個人各自在舞臺兩端說話。瑞玨有時候站起來，有時候還要走幾步。什么時候該走，什么時候說話，這成了考驗演員的難題。這使她急得如熱鍋上的螞蟻。怎么辦？

一天，張瑞芳到張駿祥那兒去請教，正好曹禺也在，她高興極了，就將這個難題提了出來。

“你先把你怎么演的，演給我們看一看。”曹禺建議說。

于是，張瑞芳端來一張方凳，將洞房獨白這一段從頭至尾演了一遍。

演完之后，曹禺說：“這一景幾段獨白，你要念得像說話，不要像背書，否則就不自然?！?/p>

“我老覺得頭抬不起來，這個問題怎么解決？”

張駿祥想了一想，說：“你是否換一個道具，不用凳子，用椅子怎么樣？需要起來的時候可以扶一下椅背，有點依靠。”

于是，張瑞芳換了一把椅子，按張駿祥的意見做了，果然慢慢地能站起來了。張瑞芳高興得笑了起來：“太謝謝你了，張先生。這樣覺得舒服多了，也自然多了。”

“瑞芳，這幾段獨白，你還要再仔細地磨一磨?！辈茇f。

“是的，萬先生，我還要再琢磨琢磨。我演這個戲感覺特別舒服，臺詞沒有廢詞，連標點符號也經過推敲，很有嚼頭?！?/p>

經過一個月的緊張排練，《家》終于在重慶首演了。

劇場里安靜極了，似乎池座里空無一人。七百多個觀眾都注視著臺上一對新婚夫婦靈魂的傾訴。舞臺上的洞房窗明幾凈，湖邊風光旖旎。夜半，湖邊忽然傳來了春天降臨前杜鵑的歡叫聲。男女主人公漸漸接近了，杜鵑非常清脆的聲音，躍動著生命的活潑。張瑞芳扮演的瑞玨看見了覺新的全貌，驚喜地說：“媽，真的，您沒有騙我，他是個好人！”

臺下觀眾發出會心的微笑。不一會，又從床底下接二連三地爬出三個淘氣的孩子。頓時，全場觀眾哈哈大笑起來。

第一幕演下來之后，張瑞芳說了大段的臺詞，感到腹中饑餓，看見桌上預備好的面條，她對舞臺監督司徒慧敏說：“我想吃一碗排骨面?！?/p>

“現在就吃？”司徒慧敏吃了一驚，“馬上就有你的戲呢！”

“不要緊，來得及。”張瑞芳狼吞虎咽，三口兩口將面條扒拉下去，就貼墻沿著天幕，從臺底下鉆過去。因為心急，半路還絆了一跤。她爬起來，忙趕到幕的另一側，一上場剛好接上第二幕的戲。

司徒慧敏一見張瑞芳上場了，這才用手帕擦了擦額頭上的汗，看看懷表，半分鐘也沒有拖，他寬慰地笑了。

《家》的演出轟動了山城。售票時，觀眾排成了一字長龍，人們爭先恐后，前擁后擠，售票處的小房子都被蜂擁而來的觀眾擠歪了。

此劇的演出連滿三個月，創造了重慶舞臺演出的最高記錄。

六、和大師同臺演出

讓張瑞芳終生難忘的是，1943年春，她還同她敬愛的劇作家曹禺同臺演出，一起扮演劇中的男女主角。

一天，張駿祥喜沖沖地對張瑞芳說：“瑞芳，這次我們再合作一次吧！我導《安魂曲》，你演女主角莫扎特的愛人夏洛霞。”

“誰演莫扎特？”

“曹禺，這是他自告奮勇提出的。”

“曹禺，他演莫扎特？這太好了！”張瑞芳興奮得叫了起來。她早就聽說，曹禺在南開中學時就被譽為南開“演劇五虎”之一。上次，與他同演《全民總動員》就領略了他的舞臺風采，這次同他一起扮演主角，太幸福了。

首演開始了。莫扎特一幕幕的人生遭遇讓觀眾們感嘆不已。戲劇終了，光采照人，正在事業巔峰的紅歌星夏洛霞穿著雪白耀眼的華麗長裙走出劇院，出乎意料地見到了她舊日的情人。此時此刻的莫扎特，為女友的成功由衷地感到喜悅，又為愛情的可望而不可及感到深深的落寞與悲哀。他雖然衣衫破舊，重病纏身，但他莊嚴地、極富自我犧牲精神地祝賀了夏洛霞的成功，在悲哀而又清麗流暢的音樂旋律中，永遠地告別了自己的所愛。

演出結束，池座里響起了經久不息的掌聲。

張瑞芳一邊卸妝一邊對曹禺說：“萬先生，您演得真好，我全被您帶進戲里去了?！?/p>

“瑞芳，你演得十分投入得體。你把夏洛霞的美演得讓人傾倒。沒想到你是那樣美，一出場，我的頭都昏了?！?/p>

走在路上，一群戲迷情不自禁地圍住了張瑞芳：“張小姐，你演得太美了，真是震撼靈魂?！睆埲鸱济φf：“萬先生才演得好吶，演出了大音樂家的精神氣質。”“萬先生演得好，你也演得好，你們兩位真是珠聯璧合?！币晃挥^眾忽然提出了一個讓張瑞芳感到意外的問題：“張小姐，你臺上穿的華麗長裙，雪白耀眼，是什么料子做的？”“劇團現在這么窮，哪還買得起好衣料，我看是仿制品，大概是白被單加銀紙做的吧？”另一位觀眾猜測說?！澳睦铮饶莻€強多了，是一襲白蚊帳改制的?！睆埲鸱夹Υ?。

《安魂曲》的演出又一次轟動了山城。著名教育家陶行知看了演出之后，激動得熱淚盈眶，連夜趕回，敲鐘集合全體學生談自己的感受。第二天率領學生徒步一百多里，坐在劇場樓座的石頭臺階上觀看。謝幕的時候，張瑞芳聽到樓上兩邊臺階上發出的最熱烈的掌聲，又一次感動得落下淚來。

建國以后，張瑞芳將主要精力從事電影表演，但她對舞臺藝術仍十分鐘情，先后演出過《保爾柯察金》《紅色宣傳員》《蒼海還珠》等多部話劇。1956年張瑞芳一面參加電影《家》的拍攝，一面參加上影電影演員劇團話劇《家》的演出。此劇由趙丹導演，張瑞芳仍主演瑞玨，演出轟動浦江。

一次演出結束，一位十四五歲的小話劇迷看完《家》，如醉如癡。領導上臺向演員致謝，他也糊里糊涂地跟著領導上臺，一一和趙丹、張瑞芳握手祝賀。張瑞芳一看一位素不相識的少年興高采烈地同她握手，她正感到奇怪之時，導演趙丹向她擠了擠眼，她頓時明白，兩人一起發出了會心的微笑。這位小戲迷成為千千萬萬仰慕張瑞芳藝術的粉絲中典型的一位。

如今，這顆影壇、劇壇巨星殞落，但她所創造的一系列熾熱感人的銀幕、舞臺藝術形象，將永遠活在億萬觀眾的心頭，她那激情的火焰，也將永遠燃燒在世人的心頭。