論文藝片日趨商業(yè)化的原因及策略

[摘 要]“2006年12月14日，《滿城盡帶黃金甲》和《三峽好人》同天上映引發(fā)PK大戰(zhàn)”的噱頭是本文試圖解析它們所代表的兩股電影潮流在中國(guó)的未來(lái)發(fā)展走向的切入點(diǎn)。一味重視數(shù)字技術(shù)的包裝，金錢(qián)的無(wú)限堆砌以及眩目耀眼的明星陣容所構(gòu)成的商業(yè)電影和只注重個(gè)人感情的宣泄，低成本再配以群眾演員的生活化表演的文藝電影都不是未來(lái)中國(guó)電影發(fā)展的通途，“黃金”or“好人”對(duì)于中國(guó)電影來(lái)說(shuō)只能是兩難的選擇。

[關(guān)鍵詞]商業(yè)片 文藝片 數(shù)字技術(shù) 現(xiàn)實(shí)主義

一、文藝片和商業(yè)片在概念上的區(qū)別

嚴(yán)格講來(lái)，文藝電影同商業(yè)電影之間并不存在清晰的分水嶺。所謂商業(yè)與藝術(shù)完美結(jié)合，才是影片的最高境界。比如《教父》系列，《情書(shū)》，《不夜城》，王家衛(wèi)的電影等，都是叫好又賣(mài)座的典范。不過(guò)，如果細(xì)究起來(lái)，文藝片與商業(yè)片還是有所區(qū)別的。

二、文藝片趨向商業(yè)片的原因

早二十年的時(shí)候，一說(shuō)拍文藝片是一種驕傲。“文藝”有一種境界在里面，比較高尚的，那時(shí)候人們說(shuō)我為藝術(shù)而獻(xiàn)身，我的作品成為一種經(jīng)典，覺(jué)得文藝片真的是一種驕傲。現(xiàn)在商業(yè)市場(chǎng)這么嚴(yán)峻，一提到文藝片好像就是票房毒藥一樣，就不敢去提“文藝片”這個(gè)字，包括我們這次的前期宣傳發(fā)行方也要求先不要提文藝片，弄得我心里也特別迷茫，特別困惑。

（1）市場(chǎng)惡性循環(huán) 文藝片叫好也難叫座

《左右》探討的是中年人的情感，《立春》講述的是小城市藝術(shù)青年的理想，這些影片需要采用一定手段吸引目標(biāo)觀眾。然而無(wú)論是制片方、發(fā)行方還是影院，都沒(méi)有有的放矢采取行動(dòng)，而是讓影片自生自滅。

首先在票價(jià)上，這些影片一律與大片看齊，在廣州《立春》票價(jià)高達(dá)六七十元一張，這自然讓該片的目標(biāo)觀眾望而卻步。對(duì)于喜歡文藝片的觀眾來(lái)說(shuō)，也許他更傾向于等正版影碟出來(lái)之后買(mǎi)一張回家慢慢欣賞，既省錢(qián)，又可反復(fù)回味，反正文藝片也不像大片那樣追求大銀幕的聲光效果。

其次，影院的排片也客觀影響了文藝片的票房。顧長(zhǎng)衛(wèi)是這樣表述《立春》得到的待遇的，《左右》遭到影院冷遇后，王小帥就公布了自己的工作手機(jī)號(hào)碼，“每天都有幾百個(gè)電話打進(jìn)來(lái)，不少是問(wèn)在哪能看上片子的。”王小帥非常無(wú)奈，“文藝片不具備大眾性質(zhì)，觀眾只能慢慢培養(yǎng)。”然而影院卻沒(méi)有耐心也沒(méi)有責(zé)任培養(yǎng)觀眾。

以《瘋狂的石頭》大紅大紫的寧浩，之前也是拍文藝片起家，對(duì)于目前文藝片的困難處境他非常有感觸：“發(fā)行源頭就有問(wèn)題，電影的市場(chǎng)應(yīng)該根據(jù)類型把它們分開(kāi)，文藝片有文藝片的發(fā)行和放映渠道，商業(yè)片也有自己的。但現(xiàn)在是所有的電影都混在一起做，這是有問(wèn)題的。就像不同檔次的菜，應(yīng)該在不同檔次的飯館賣(mài)。”

（2）“文藝片“抓人心”方面尚待提高

在《立春》的宣傳中，有個(gè)有趣的現(xiàn)象：每到一地，導(dǎo)演顧長(zhǎng)衛(wèi)都反復(fù)強(qiáng)調(diào)一點(diǎn)：“我覺(jué)得《立春》挺商業(yè)的。”生怕媒體在“藝術(shù)”上大做文章。因?yàn)椋澳苜嶅X(qián)的叫商業(yè)片，賣(mài)不出去的就叫藝術(shù)片”這種觀念在國(guó)內(nèi)觀眾心中早已根深蒂固。文藝片真沒(méi)票房嗎？10多年前，一部《陽(yáng)光燦爛的日子》成了票房冠軍，3年以前《千里走單騎》也有3000萬(wàn)票房。我們真正需要思考的是，同樣是姜文，為何去年號(hào)稱“票房要過(guò)億”的《太陽(yáng)照常升起》最后成了一個(gè)笑話。導(dǎo)演們或說(shuō)，藝術(shù)片為小眾而生，有口碑有獎(jiǎng)項(xiàng)，時(shí)間是最好的答案。然而以中國(guó)的市場(chǎng)，只要滿足了“小眾”也不應(yīng)該只有兩三百萬(wàn)的票房。這才是讓人感到奇怪，并應(yīng)反思的地方。

單方面指責(zé)觀眾或者影院都顯然有失偏頗，不叫座的文藝片也確有自身原因。以前，我們常說(shuō)藝術(shù)片離我們的生活太遠(yuǎn)，這回，兩部影片都在主題上靠近了大眾。然而主題上的靠近，并沒(méi)有改變影片的敘事形式和節(jié)奏變化，講故事的能力并沒(méi)有提高。《左右》敘事方式過(guò)于平淡，影片的精華停留在了結(jié)尾的18分鐘。一位觀眾說(shuō)：“《左右》有點(diǎn)悶，故事缺少起伏，在觀眾都知道答案的情況下卻看不見(jiàn)驚喜，藝術(shù)片沒(méi)點(diǎn)提神的東西也不行啊。”相比之下，《立春》有著更為豐富的戲劇沖突，但相比之前的《孔雀》，《立春》多了象征，少了細(xì)節(jié)，突出了“王彩玲”而群像形象單薄，讓觀眾難以產(chǎn)生感情上的共鳴。這些影片的共同特點(diǎn)是：文藝氣質(zhì)濃厚，卻不失“抓人心”的大眾口味。中國(guó)的文藝片導(dǎo)演，其實(shí)不妨向商業(yè)片偷師，如何讓自己的風(fēng)格、思考能夠?yàn)閺V大觀眾所接受，是一門(mén)學(xué)問(wèn)。

三、結(jié)論

綜上所述，中國(guó)商業(yè)片和文藝片適時(shí)出現(xiàn)在特定的歷史時(shí)期，并在各自的領(lǐng)域取得了藝術(shù)成就。同時(shí)，它們也面臨著巨大的困難和考驗(yàn)。尋找克服困難和經(jīng)受考驗(yàn)的途徑，這不是本文的目標(biāo)。中國(guó)的電影之路也不是一篇文章就能確定下來(lái)。但是就現(xiàn)在而言，無(wú)論商業(yè)片還是文藝片對(duì)于中國(guó)電影都還是尚在發(fā)展中的急待完善的類型片種。

參考文獻(xiàn)：

[1]尹鴻：《<夜宴>：中國(guó)式大片的宿命》

[2]參見(jiàn)李陀，賈樟柯等：《<三峽好人>：故里、變遷與賈樟柯的現(xiàn)實(shí)主義》

[3]趙寧宇：《青年導(dǎo)演與電影生產(chǎn)力問(wèn)題》

[4]《當(dāng)代電影》，2007年第2期，6—8頁(yè)。