2012香港印象:暗流涌動

　　本屆香港國際影視展共吸引來自近30個國家和地區的640余家公司參展，超過去年的600余家。其中我國內地企業繼續扮演重要角色，有約120家公司參展
　　
　　2012年3月19日，第8屆香港影視娛樂博覽開幕，其中為期3天的香港國際影視展（FLIMART）和亞洲電影投資會（HAF）等活動仍然吸引了來自各地的影視企業與業內人士。雖然活動設置和現場人氣均中規中矩，但幕后涌動的暗流頗值得玩味——香港電影的回潮、中美之間新的合作醞釀，以及大陸、臺灣等地新生勢力的崛起，都給今年的香港展會打上了獨特印記。
　　
　　規模和人氣中規中矩
　　今年的FILMART是第16屆，組委會公布的數據顯示，本屆展會共吸引來自近30個國家和地區的640余家公司參展，超過去年的600余家。不過就記者個人印象而言，本屆FILMART的人氣算不上很高。海外公司很多都是以國別組團的形式參加。內地企業繼續在FILMART上扮演重要角色，今年有約120家國內公司來香港設展，其中除了中國電影海外推廣公司組織的展館外，杭州市的影視企業也以統一形象對外亮相。
　　除了電影以外，FILMART下屬還有“電視世界”“動畫及數碼娛樂世界”和“影視器材及后期制作服務”三個主題板塊。其中前者規模最大，今年有180多家展商參加。而在器材、后期領域、3D設備及相關服務依然是各路廠商展示的重點。本屆FILMART上也有不少3D新片發布，例如之前在低成本3D恐怖片領域摸索了多年的彭氏兄弟就在籌備一部高預算的3D災難片《逃出生天》。總的來說，香港、東南亞這邊的3D項目還是以一些主打類型概念的中小制作為主。
　　作為亞洲主要電影融資平臺之一，HAF今年也進入了第10屆。主辦方創紀錄地選入了32個新片計劃，遠超過上屆的23個。不過本屆HAF的入圍項目主要還是來自華語地區和亞洲，其中內地有6個項目，香港和臺灣地區分別有5個和3個項目入圍。此外，本屆HAF的項目中有6個是跨國合拍，今年的活動還首次接受了紀錄片提案。
　　從過程來看，本屆HAF是近年來較為熱鬧的一屆，展館的人氣明顯超過去年。很大程度上，這或許因為今年的入圍項目在類型上較為多樣，其中有不少警匪、犯罪題材。此外，本屆入圍名單中老將與新人的搭配也比較平衡，例如內地的知名導演顧長衛就拿來了他的新片《偉大的和平來自于對戰爭的不懈準備》，而香港導演彭浩翔作為HAF的常客也再次憑《碟仙》入圍。新人方面，《一頁臺北》的臺灣導演陳駿霖的劇本《下午茶》較受關注，而來自內地的藏族導演萬瑪才旦則憑《氣球》最終獲得了HAF頒出的大獎。
　　今年的HAF也體現出了國際各新人扶持、創投平臺之間更緊密的合作。本屆的入圍計劃中，臺灣導演易智言的《廢棄之城》是去年金馬獎創投會的獲獎項目，而《晴空萬里任翱翔》是來自紐約的“Independent Filmmaker Project”，《Love:1984》和《Hangman》則來自哥本哈根的“DOX:LAB”項目。此外，去年首次在FILMART上舉辦的“ACE Co-production Lab”也是一個旨在促進歐洲與華語地區合作的培訓平臺，此次該單元選入了3個劇本，其中內地青年導演漆銳的《池塘》是去年上海電影節創投會的大獎得主。而法國巴黎電影節旗下單元“Paris Project”今年也繼續與HAF合作設獎，以促進區域新人的發展和國際資源的互動。
　　
　　古裝大片退燒
　　作為華語地區主要的行業展會之一，每年的FILMART匯集了眾多華語新片項目。香港公司往往會選擇在這里發布一年的新片。在今年的展會期間，寰亞、英皇、寰宇等本地主要的電影企業都宣布了2012年的計劃。從各家公司的片單來看，主要還是靠熟面孔撐臺，劉德華、劉青云、謝霆鋒等香港明星今年都有多部領銜新片。
　　同樣，導演方面也是老將站臺。寰亞旗下的杜琪峰、劉偉強，英皇的爾冬升、林超賢，寰宇的陳木勝和彭氏兄弟今年都有新片推出。一些老將也開始擔任更多的角色，例如著名導演杜琪峰今年除了要執導一部《盲探》外，還要為寰亞監制一部成本3000萬港幣的賽車題材電影《車手》。而另一位香港大牌導演爾冬升對監制的角色早已駕輕就熟，今年除了親自執導的《大魔術師》，還監制了英皇的另一部大戲《消失的子彈》。
　　此外，內地香港兩地的合拍項目仍是FILMART上的重點之一。例如寰亞參與投資、派格太合老總孫健君親自執導的《富春山居圖》就是今年規模較大的合拍片之一，據悉影片的投資約1.4億港元。古裝片項目依然為數不少，英皇有和星美集團合作的《王的盛宴》，《畫皮2》《大武當》和《忠烈楊家將》等片在展會上也有一定宣傳。不過相比往年，今年此類項目的級別、份量要明顯遜色。一個值得關注的現象是，以往古裝大片基本都是香港導演掌舵，而近來的此類項目則開始啟用新人，比如兩部較大制作《銅雀臺》和《畫皮2》的導演趙林山和烏爾善就都是從內地廣告界走出的新導演。
　　FILMART曾見證了華語古裝大片的一度風光，尤其是去年的展會上，達到了一個巔峰，當時《龍門飛甲》《倩女幽魂》《關云長》《一代宗師》等一干合拍大片完全占據了舞臺的中心。進入2012年，這一局面因市場大勢的變化而改變——隨著古裝大片近來市場行情的下滑，此類合拍片也不再占據行業的焦點位置。面對變化，華語電影業內也開始出現明顯的求新求變趨勢。
　　
　　香港電影：回歸風起？
　　香港電影今年有意無意地出現了某種回歸傳統的傾向，本屆亞洲電影大獎把終身成就獎頒給了本港老將許鞍華，而香港電影節的“焦點影人”單元則選擇了另一位香港資深導演陳可辛。在今年的FILMART上，港產電影的創作新動向也值得關注——進一步融入內地，彭浩翔的《春嬌與志明》就是一個極好例子，相比2年前港味純正的前作，這部續作把故事的背景搬到了內地。
　　從展會上發布的新片來看，有更多的本地項目選擇回歸“港味”，例如英皇推出的江湖題材新片《扎職》，從片名中就能看出鮮明的本地定位。FILMART期間，香港安樂出品的港產類型片《大追捕》在內地和香港都取得了超過預期的票房，這也給了香港電影界很大鼓勵。
　　就類型來看，香港公司目前似乎更傾向于港產片素來擅長的動作、警匪領域。今年也有不少相關新作：安樂下半年還有一部《寒戰》，寰宇則有陳木勝的《掃毒》、彭順的《同謀》和彭發的《追兇》，而寰亞旗下的《盲探》投資達9000萬港幣，是近年來港產類型片中鮮見的大制作。
　　此外，香港電影還開始重新涉足一些近些年來少有嘗試的領域，比如火災和消防員題材。FILMART期間，英皇和寰宇先后宣布將開拍該題材的新片。前者的《特種救援英雄》投資1億港幣，而后者支持的《逃出升天》預算也在千萬美元以上。這在一定程度上顯示出當前香港電影界求變的決心。
　　其實香港電影的這種回歸趨勢從年初的《大魔術師》等片身上就已能看到苗頭。說到底，這種創作上的回潮更多還是出于市場變化的客觀驅動，尤其是以往香港電影擅長的古裝動作片行情下滑，直接給了當地業界更多的壓力與動力去求變。
　　
　　內地：新勢力抬頭
　　中國內地的影視公司及項目近幾年一直是FILMART的重要力量，不過今年的新生亮點并不多，主要的項目還是以合拍和古裝為主，其中續集也不少，例如華誼兄弟支持的《畫皮2》。該片制片人龐洪表示，《畫皮3》目前也在籌備中。天津電影制片廠也拿出了3D電影和電視版的《兔俠傳奇》續集計劃。這兩個系列的首部曲最初也都是在之前的FILMART上引起的關注。此外，大陸與臺灣的合作似乎也有一定的發展。本屆展會期間，臺灣導演魏德勝的《賽德克巴萊》也傳出消息說將內地的發行權交給了萬達集團下屬的萬達影視傳媒。
　　
　　相比傳統影視企業，內地的新媒體公司今年出人意料地受到更多關注。今年FILMART的首場論壇就以《透過多媒體及網絡發行——影視內容的新機遇》為題。內地新媒體方面的發言也引起了不少反響，其中新媒體渠道的盈利前途，內地用戶付費消費版權影視產品的可能，以及未來國內相關政策變數是海外業界格外關心的話題。
　　作為內地近年來崛起的規模化視頻網站，優酷今年的動作尤其引人注目。FILMART期間，優酷專門在香港舉辦了首映儀式，對外發布了微電影計劃“美好2012”，并推出了首批項目——4部由亞洲各地知名導演操刀的短片。這已是優酷連續第3年推出品牌原創內容計劃，優酷的高級運營副總裁魏明表示，今年的“美好2012”還包括多位知名影人執導的計劃，其中內地導演張揚等人的部分目前已拍攝完成。
　　微電影是近兩年內地的熱門話題，不過之前的作品或偏于草根，或近于廣告，而優酷推出的新系列則首次喊出了“大師”口號。優酷此次也選擇與香港電影節這樣的專業電影平臺合作。從成片的效果看，韓國導演金泰勇、內地導演顧長衛、香港導演許鞍華和臺灣導演蔡明亮完成的4部微電影都是深具電影節氣質的短片。
　　除了針對新媒體平臺的內容定制，目前也有越來越多的新媒體公司開始直接進入傳統影視劇的投資、制作。例如內地另一家知名視頻網站樂視網旗下的樂視影業今年就將與英皇合作推出《消失的子彈》。樂視影業總裁張昭表示，目前還有一系列項目即將敲定，可能會在第二屆北京國際電影節期間做一個集中發布。此外在FILMART期間還有消息稱內地的騰訊網也投資參與了中日合拍的網絡系列劇《第一次》（The First Time）。
　　
　　中美合作進階
　　對于華語電影界來說，另一個備受關注的話題是中美之間出現的新一波合作趨勢。最近兩年，傳出的中美合拍項目一直風聲不斷，之前內地電影進口政策傳出的松動更是備受矚目。不過就本屆FILMART的情況而言，表面上中美之間的互動稍顯平淡：美國獨立電影及電視聯會（IFTA）今年再次設置了美國館；本屆的論壇也請到了《功夫熊貓》系列的編劇Glenn Berger等好萊塢人士暢談亞洲元素在全球市場的可能性。
　　展會上，中美企業達成了一些項目合作，比如《銅雀臺》和魔幻動作片《太極之從零開始》就都成功地將片花的北美版權預售給了Well Go USA，從而為后續的發行打下了基礎。 另一家香港公司Agog影業則在與北美的創作力量合作開發一套3D科幻電影《Megacity Sagramanda》。
　　此外，近年來在中國動作頻繁的福克斯今年首次跟香港方面合作，在HAF上設立了一個劇本獎。今年入選的項目都是兩岸三地的新人計劃，福克斯國際制片公司的總經理Sanford Panitch表示，公司目前在華語地區的關注焦點就是本地的創作新人。
　　在今年的展會上，好萊塢方面的露面并不算多——相比之下，2009年的FILMART期間，好萊塢大片廠的高層倒是有更直接的集體亮相。目前真正值得留意的還不是這些表面上的文章，而是幕后諸多涌動的暗流，尤其是圍繞中美直接合拍。事實上，從很多業內人士，尤其是一些身處中美之間、與雙方均有密切合作的一線公司的反饋來看，兩邊的大規模合作已是呼之欲出。例如在FILMART前后，近來在好萊塢動作頗多的吳征及其旗下的七星娛樂集團分別與加拿大著名制片人Jake Eberts，以及《速度與激情5》（Fast Five）的美籍華裔導演林詣彬（Justin Lin）各自合作組建了新公司，計劃拍攝高成本的英語電影和華語合拍片。
　　中美之間新的合作趨勢也引發了香港電影界對自身位置的更多思考。近兩年風傳的中美合拍項目及投資中，有不少都選擇在香港落腳。例如一度廣受矚目但最終流產的傳奇東方（Lengendary East）公司，之前就選擇在香港注冊。香港本地的電影企業近幾年也參與過不少國際項目，例如寰亞就曾參與過美版《無間行者》，公司目前還投資了《黑客帝國》導演沃卓斯基兄弟（Wachowski Brothers）監制的新片《云圖》（Cloud Atlas）。之前施南生等資深香港電影人也在大力呼吁香港電影要抓住新機遇。而就目前的情況來看來看，在合作熱情空前高漲的中美之間，香港憑借其特殊位置以及當地電影業的積淀，未來很可能扮演一個中轉和協調的角色。