琴情三十載 感悟在心間

張文

我出身梨園世家，從小在劇團中生活長大，父親是樂隊的一名琵琶演奏員，記得我很小的時候，一聽到樂隊的音樂響起，就激動地趕快跑過去，聚精會神地聽，認真地看著爸爸的精彩演奏，如醉如癡，父母發(fā)現(xiàn)了我對音樂的酷愛和靈性，便開始了對我最初的培養(yǎng)和訓(xùn)練，跟隨父親學(xué)習(xí)琵琶演奏，這應(yīng)該是七十年代末的事了。隨著年齡的增長，琴技也在不斷地提高，父親覺得我很有潛質(zhì)，再教我已感力不能達，技不敵我了。一天爸爸把我叫到身邊問我：“小文,你真的喜愛音樂這一行嗎？如果是你所愛就要愛它到永遠，為它付出一輩子。”我斬釘截鐵地回答：“我熱愛音樂，我一定會愛它一輩子！”這句話感動了父親。他說：“你熱愛音樂是好事，爸爸全力支持你，可是我的水平有限，教不了你啦。”為了我的學(xué)習(xí)，父親想：既然女兒鐘愛這一行，那一定得找一流的老師來教她，中國有句話叫做“名師出高徒”。但是在八十年代初，在蘇北偏僻的小縣城里，想找到一位名師談何容易。正當(dāng)全家人求師無門的時候，中央音樂學(xué)院李光華老師帶領(lǐng)他的高徒們給基層送溫暖來了，在當(dāng)時簡陋的劇場里，我第一次聽到和看到了吳玉霞老師精彩的演奏，幸運之門也為我打開，我非常幸運的跟隨吳玉霞老師學(xué)習(xí)琵琶了。

從1981年開始跟吳老師學(xué)琴至今已三十多個年頭了，我如饑似渴，如魚得水，吳老師不僅教我琴藝，更教我做人，同時教我對音樂的感悟和理解。在勤奮學(xué)習(xí)與工作實踐中“甘苦自知”，更覺藝海無涯，學(xué)無止境。

列夫·托爾斯泰說過“藝術(shù)家理應(yīng)就是一個探索者，只有藝術(shù)家的不斷探索和奮斗，才能產(chǎn)生出感人的藝術(shù)作品。”一名成功的音樂家必須提高樂外的功夫，提高自身的綜合素質(zhì)和文化修養(yǎng)。所謂文化修養(yǎng)是一個人知識積累和藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)的綜合體現(xiàn)。我堅信藝術(shù)品位的高低取決于音樂家自身的綜合素養(yǎng)和人格魅力。因此我非常注重自身綜合素質(zhì)的提高，只有做到品位境界的提高，才能使你對作品的分析理解認識能力提高，只有理解作品才能在演奏的過程中運用各種技巧充分地把作品中所賦與的內(nèi)容完美地表現(xiàn)出來。才會被作品中的激情和意蘊深深打動。我認為：演奏任何樂曲都要做到物我相融，即：“樂中有我，我中有樂”。重視自己對音樂的理解感受和把握。這種物我相融的過程是一種與物的對話。中國傳統(tǒng)文化認為：人的精神生命與宇宙是息息相通的，它源于自然，最終又回歸自然。老子云：“人法地、地法天、天法道、道法自然”。音樂正是體現(xiàn)了“道法自然”的特性，因而達到了天人合一的無我境界。宇宙即是吾心，吾心即是宇宙，和天人合一的境界中任其情感自由地傾訴于音樂之中，同時更追求一種上下與天地同流，渾然與萬物同體的精神世界。因此更需強調(diào)“意”的表現(xiàn)，其主觀的精神性高于客觀的理論。

那么怎樣才能靜觀萬物皆自得，演奏出感己而又感人的音樂作品？我認為：人若沒有氣度，就沒有廣闊的胸懷，更不能有容萬物于一體的氣魄。音樂家具有這樣的胸襟才能做到“天地與我并生，萬物與我為一”的真境，才能感受到大自然中萬物生命的真諦。所以作為一個優(yōu)秀的音樂家一定要超脫，要使自己進入一種物我兩忘的主客觀交融狀態(tài)。在道法自然中求索使自己演奏的曲目不落俗套，而散發(fā)著一種潤人肺腑的清逸之氣，呈現(xiàn)出多種妙境和感覺。

對于演奏家來講，技與意兩個方面都至關(guān)重要。我認為意境的塑造要比技法的表現(xiàn)似乎更為重要。在我國“意境”的概念已經(jīng)存在了一千多年。探究其本質(zhì)，意境應(yīng)該是藝術(shù)家以現(xiàn)實生活情景為描寫對象，貫注在具體事物中的情感、理想、意趣等抽象概念的綜合表現(xiàn)。但感受才是演奏者要傳遞給聽眾的。樂中有情，哪怕是一個簡單樸素的樂章樂句都能給欣賞者以感動。如果演奏者從未被樂曲感動過，他演奏的曲目又如何去感動聽眾。而我們今天的音樂家、演奏家更多的是注重技術(shù)，注重那種小巧，很少用在意境的功夫上，很少能把自己的人生態(tài)度，生命的狀態(tài)直呈音樂之中。意境同樣面對客觀物象，我們頭腦里會有不同的“真實”觀，藝術(shù)真實不同于生活真實，藝術(shù)真實中的錯覺與幻覺因素不可或缺。幻覺和錯覺為藝術(shù)虛構(gòu)提供了豐富的資源，從而使藝術(shù)作品獲得無法替代的藝術(shù)魅力。一首樂曲完整地演奏下來不難，最難的是把握分寸，分寸的把握情感的把握，意境的把握，本質(zhì)上是對精微的把握，如蘇東坡所說：“始知真放本精微”。分寸把握好了，才能達到出神入化，達到高妙之境界。立萬象于胸懷，意境的創(chuàng)造不是一件輕松的事情，如琵琶樂曲“十面埋伏”樂者必須感覺到自己就像進入了戰(zhàn)場，身處刀槍箭雨之中，情感的投入集中反映客觀世界，創(chuàng)造出有情有景的藝術(shù)境界，意境是音樂的靈魂，中國民樂的靈魂就是要體現(xiàn)中國文化的意境，這種意境是人與物，情與景的交融，是音樂與演奏家的和諧統(tǒng)一。音樂的意境正是通過演奏家精彩的演奏形式來體現(xiàn)的，情景交融，悅耳動聽，達到天地至美的音樂妙境。

歲月在不知不覺中度過，琴情三十余載，人琴俱老已步入中年，當(dāng)年的琴童，已為琴師，桃李遍彭城，吾將上下而求索。在藝術(shù)的道路上繼續(xù)勤奮努力以達更高之境界。