試論“江南絲竹”音樂走向世界舞臺的途徑

董金明

當(dāng)下，世界正處在大發(fā)展、大變革的關(guān)鍵時期，各國在加強自身建設(shè)、鞏固本國在世界舞臺上的地位的過程中也越來越重視文化的傳播導(dǎo)向作用。音樂文化是其中重要的手段之一。

早在上世紀初，外國的諸多名篇，如貝多芬“命運交響曲”、施特勞斯“藍色多腦河”等就在世界上廣為傳播了。這些音樂傳遍世界各地，廣泛地被人們接受并喜愛，不僅僅是陶冶了聽者的情操，更重要的是增強了世界各地人們對其音樂家及其國家的了解，宣傳了其民族文化和民族品格，這種潛移默化的文化影響可謂深遠而刻骨銘心。

令人惋惜的是，在同一時期，我國優(yōu)秀的民族民間音樂奇葩、中國民族民間器樂音樂的重要樂種之一——“江南絲竹”音樂卻靜靜地躺在古老的中華大地上。盡管我國人民不時可以聆聽到它那委婉優(yōu)雅，猶如溪水潺潺、又如泉水涓涓似的清新明快的美妙聲音，但在世界范圍內(nèi)的傳播還是不及它曲。這也許是它極強的地域性特點和使用傳統(tǒng)的五聲音階的個性所致，使其傳播范圍不廣，但從另一個角度來說，越是民族的越是世界的，正是由于其極強的地域性特點和使用傳統(tǒng)的五聲音階的樂曲特色，才使它走向世界、名揚世界有了更大的可能性與必要性。

因傳播和發(fā)展等環(huán)節(jié)的滯后，如今的“江南絲竹”音樂既沒能在神州大地全面奏響，更沒能像貝多芬、施特勞斯等音樂家筆下的旋律那樣傳遍世界各地。這對我們音樂工作者、對廣大擁有“江南絲竹”音樂的中華兒女不能說不是一件撼事。為此，我們認為，我們有理由科學(xué)繼承并創(chuàng)新、發(fā)展與弘揚“江南絲竹”音樂，使其真正成為中國民族民間音樂的典范，并逐步被世界上大多數(shù)人所接受和喜愛。具體應(yīng)從如下幾個方面來著手。

一.繼承與創(chuàng)新發(fā)展

“江南絲竹”的樂曲大多來源于中國民間器樂小曲、民間小調(diào)等，曲目繁多。但隨著時光流轉(zhuǎn)，真正流傳至今并被人們熟知的也只有“行街”、“中花六板”、“云慶”等八大名曲，以及用“江南絲竹”音樂為素材，經(jīng)過加工、改編而成的以“江南好”為代表的為數(shù)不多的器樂曲。近幾年由太倉高雪峰等人挖掘整理出的“太倉“江南絲竹”十大曲”到目前為止也還沒有得到廣泛的推廣。

我們暫且不討論因傳播環(huán)節(jié)滯后而帶來的影響，就音樂本身而言，純正的“江南絲竹”音樂雖然優(yōu)美動聽，但曲目相對單一貧乏，無論是節(jié)奏還是演奏形式放在當(dāng)今社會都略顯陳舊和老套，許多旋律聽似大徑相同，非專業(yè)人士聽后有出自一轍之感。這與中國民間小調(diào)沿襲千年一直使用的傳統(tǒng)五聲音階調(diào)式作曲法有著密不可分的聯(lián)系（雖然有個別樂曲也使用七聲音階，但七聲音階中的4和7兩音在“江南絲竹”音樂中皆屬于不穩(wěn)定的偏音和虛音，這里不作討論）。這也正是“江南絲竹”音樂自身固有的特性——盡管對其發(fā)展有些許阻礙，但源自筋脈的民族特色也使得其完全有資格昂首闊步走向世界。可如果不對這些固有的特性進行“取其精華，去其糟粕”式的有效繼承，不對這些固有的特性進行“推陳出新，革故鼎新”式的合理創(chuàng)新，就很難將“江南絲竹”音樂很好地發(fā)展。

由此看來，繼承是基礎(chǔ)，發(fā)展是手段，繼承是為了進一步的發(fā)展，發(fā)展是為了更好的繼承。所以，必須處理好“江南絲竹”音樂在繼承和發(fā)展上的關(guān)系。筆者認為，應(yīng)當(dāng)在保留原曲風(fēng)格的基礎(chǔ)上對音樂旋律、節(jié)奏和演奏形式與技法等進行大膽的改革。比如：在旋律上，可積極運用七聲音階甚至升降音，可以嘗試加入西洋和弦音效；在樂隊的編制上，可以增加鋼琴、大提琴、小提琴、長笛、電吉他、電貝司、架子鼓等樂器，豐富以往“江南絲竹”音樂由純民樂演奏出的相對單薄和較為暗淡的音色；在演奏技法上，可以考慮以原有的加花、減字、搶當(dāng)?shù)燃挤榛A(chǔ)，適當(dāng)加入即興進入、即興撤出等演奏手法，以強調(diào)樂曲在曲式結(jié)構(gòu)不便前提下的自由性。

需要注意的是，在繼承“江南絲竹”音樂時，應(yīng)將其中落后的、過時的、不符合當(dāng)代經(jīng)濟社會發(fā)展的因素剔除；同時，所有的創(chuàng)新都不能遠離“江南絲竹”音樂本身的極富有中國江南地域特色的民族韻味，否則就失去了繼承和創(chuàng)新發(fā)展“江南絲竹”音樂的意義。

二.傳播弘揚與交融

在繼承和發(fā)展創(chuàng)新的基礎(chǔ)上有的放矢地傳播弘揚“江南絲竹”音樂，使它較為完美地與世界其它優(yōu)秀音樂交融，進而成為世界性音樂并非易事，絕不是一朝一夕就能夠完成的，需要長期的探索與實踐。

改革開放三十多年來，我國文藝界特別是音樂界一直沒有間斷通過“請進來”和“走出去”，以多種形式進行各種文化交流。尤其是近幾年，隨著國家對文化事業(yè)和文化產(chǎn)業(yè)的進一步重視與扶持，無論是官方還是民間，國際性的音樂交流都與日俱增。我國中央民族樂團、上海民族樂團等優(yōu)秀民樂團在世界著名的維也納“金色大廳”成功舉辦具有東方情韻的包括“江南絲竹”音樂在內(nèi)的中國民族音樂會，受到前所未有的歡迎，引起素有“音樂強國”之稱的歐洲的強烈反響，為弘揚中國民族民間音樂做出了貢獻。“江南絲竹”音樂雖然作為音樂會的重要組成部分，但筆者認為其影響力依然不足。

要想廣泛地傳播“江南絲竹”音樂，讓更多的人感受到它的魅力，僅靠為數(shù)不多的音樂會還是有些困難的。況且我們的艱巨任務(wù)不僅僅是讓那些聽?wèi)T了歌劇、古典音樂以及爵士音樂的西方人去接受“江南絲竹”音樂，更要讓他們喜愛它。這也是傳播和弘揚中國傳統(tǒng)音樂文化的題中之義。

我們還必須做好以下工作：1.積極向相關(guān)國際組織申請，將“江南絲竹”音樂列為世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，進行保護。2.在有條件的國家開辦中國音樂學(xué)校（或在各國孔子學(xué)院中開設(shè)相關(guān)課程）、在國外的音樂大學(xué)開設(shè)中國音樂課，傳授“江南絲竹”音樂。3.大量培養(yǎng)我國相關(guān)音樂人才，廣泛招收外國留學(xué)生來我國相關(guān)音樂院校相關(guān)專業(yè)學(xué)習(xí)“江南絲竹”音樂。4.與外國的樂隊和音樂家合作舉辦音樂會，共同演繹“江南絲竹”音樂，使之與外國音樂互相借鑒、交融；更重要的是讓外國音樂工作者真正感悟到“江南絲竹”音樂的內(nèi)涵與魅力。

“江南絲竹”音樂作為走向世界的我國民族音樂的典范代表，我們既要重視對本國國民的宣傳和對本國相關(guān)音樂人才的培養(yǎng)，更不能忽視與外國相關(guān)音樂從業(yè)者的交流。我們應(yīng)該明白一個道理：這些傳播者正如星星之火，可起燎原之勢。

總之，只要我們?nèi)f眾一心，不遺余力的繼承、創(chuàng)新與弘揚我國民族音樂中的奇葩——“江南絲竹”音樂，我們秀雅而優(yōu)美的民族音樂代表一定能不斷進步與發(fā)展，與世界其它音樂共融，成為世界性的音樂；一定能屹立于世界音樂之林，被全世界人民所接受和喜愛；也一定能為建設(shè)社會主義和諧社會，全面建成小康社會，實現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興做出自己應(yīng)有的貢獻！