羅國瑋：任意揮灑 暢寫心靈

李小春 吳秀之

羅國瑋 1943年出生，安徽合肥人。國家一級美術師，中國書畫研究會副會長，中國書畫藝術研究會副主席，江蘇教育學院教授。代表作有：《藝術永存，日月同輝》、《蘇醒在陽光下的大自然》、《塔希提島上的陽光——記寫高根創(chuàng)作之靈》、《月下的黃桷樹與小屋》、《故鄉(xiāng)月韻圖》、《華岳西峰》、《記寫西雙版納原始森林之韻》、《永恒貝多芬》、《月亮升起的地方》、《問云聽濤》、《蘇醒在陽光下的大自然》等。 出版有《羅國瑋畫集》、《羅國瑋山水畫集》等多部，作品被全國近百家出版社出版發(fā)行，眾多博物館、藝術館和上層以及社會各界收藏。

中國水墨藝術不單純是筆墨所表現(xiàn)的形象，更多的是繪畫者才情的流露。當代著名山水畫家羅國瑋致力于研讀哲學和美學，在注重對傳統(tǒng)中國畫研究的同時，敢于打破傳統(tǒng)、另辟蹊徑。他的作品中融合了東、西方藝術的特點，涌動著無處不在的激情。畫作中富有生命的線條和作品中體現(xiàn)出來的夢幻般的境界，無不折射出他鮮明的藝術主張。

繪畫藝術不是單純的技藝積累，更是藝術家心性和境界的外化。羅國瑋先生通過對色彩的大膽運用，傳遞他心靈深處的聲音。他融多種技法于心，創(chuàng)作時成竹在胸，下筆有神，信手拈來，自有其道。作品中不論筆墨還是色彩，皆意為統(tǒng)領，一切來自“心生種種法生，心滅種種法滅”。畫源于心，心中寧靜則畫面寧靜，心中簡約則畫面簡約。《永恒貝多芬》、《日月同輝，藝術永存》這些他經(jīng)典的代表作，融合了畫家對大自然的贊嘆，交織著畫家對人生的哲理思考，寄托著畫家對藝術的執(zhí)著追求。

羅國瑋的作品既是高度自我的藝術，又是高度忘我的藝術。作品《遙遠的記憶》、《水鄉(xiāng)印象》等以潑墨手法，用粗闊的筆勢、濃淡的水墨、簡練豪放的減筆畫風大膽變格，反映出畫家秉性疏野、放蕩不拘的性情和獨具特色的藝術氣質(zhì)。《艷陽天》、《孔雀》等作品在繪畫創(chuàng)作中不受時空、體面、光色、透視等物理現(xiàn)象的束縛，超越客觀物象世界，表現(xiàn)出人與自然的和諧共融。

“絢爛之極，歸于平淡真純；豐富之極，歸于簡括虛靈。”羅國瑋先生的作品用色大膽而獨特。畫作上除了淡淡的水墨外，幾乎什么顏色沒有，但又蘊含著神奇的水墨韻味，一切都在無形中求有形，在有形中求自由。把五彩世界“化”入水墨天地之中，在體現(xiàn)羅國瑋先生高超技藝背后，也詮釋出羅國瑋先生在藝術創(chuàng)作中賦予作品的神秘與遐想。