淺析參加舞蹈大賽對提高舞蹈教學質量的重要性

朱露露

（湛江師范學院 基礎教育學院，廣東 湛江 524000）

當今，國內各種各樣的舞蹈大賽百花齊放，有專業類的，也有非專業類的；有全國性的，如：“文化部主辦的“桃李杯”；有各省自己舉辦的、校園類的，如“大學生文化藝術節”；還有隨著電視媒體事業的繁榮所形成的，如：“CCTV舞蹈大賽”，等等。從舞蹈大賽的發展不難看出舞蹈事業與舞蹈創作的繁榮景象和舞蹈發展的趨勢。通過舞蹈大賽的這個展示平臺還能看到各個高校和團體對舞蹈訓練、舞蹈表演、舞蹈創作等方面所付出的心血。

在各類大賽中我們能不斷發現新人和新作，在這些新品中我們也會發現一些新創意、新方式。這些新點子給我們舞蹈教學都帶來了很好的啟示。

一、舞蹈教師從舞蹈大賽中的收獲

各類舞蹈賽事是舞蹈教師發揮創意、交流心得、展現教學成果的好機會。

舞蹈教師在賽事中大多擔任著舞蹈編導的職務。編導一般來說這個詞語的兩個字是合起來一起說和理解的，但是這個詞在舞蹈作品的構成中卻有著不可替代的作用。其實編導在這里有著兩層含義，編、導需要分開來理解，就是編劇和導演。在舞蹈創作中從舞蹈動作、舞蹈表情、舞蹈節奏、舞蹈造型、舞蹈構圖，舞蹈主題等全局性去把握整個作品，還需要具有先進的世界觀和審美觀。只有具有進步的世界觀和審美傾向的編創者才能決定著正確的創作目的和創作動機，影響著舞蹈作品的風格和品位。編創者應具有廣博的知識及合理的知識結構，各類學科的知識其實都是相同的，只有掌握得越多越廣泛才能夠從寬泛和相互聯系的角度去把握，給人們一個正面積極的引導。深邃的思想、豐富的情感和獨立的人格，舞蹈作品蘊涵的思想深度往往同編導的思想高度成正比的，只有思想深刻高瞻遠矚，獨具慧眼的藝術家才能夠發現常人所未見的真理，給人以深刻的思想啟示。只有注入強烈情感的藝術形象才可能打動接受者，取得良好的藝術效果。舞蹈編導直接地、間接地對事物的最終反映表現在動作語言符號的組合上，可謂是責任重大的一個角色。

舞蹈以它獨特的動律表達著人們的思想感情，由舞蹈的單一動作逐漸組成句子，我們稱之為“舞句”，把這些句子在一定空間和時間里不斷地進行演變，使之成為舞蹈段落，并在音樂的伴奏下表達一定的思想感情，使人們看到一個有思想、美化過、有節奏感的，區別于人們生活中的動作。

舞蹈教師——舞蹈編導，在舞蹈大賽中，通過和同行交流心得和觀看其他兄弟院校的教學成果來發現自己在平時教學中和創編作品時的一些優缺點?，F如今的舞壇人才輩出，在舞蹈動作方面也是大有突破，不再拘泥于過去那些太過于程式化的系列性動作。有些動作通過一些別具一格的裝飾發生了一些性格上的轉變。比如“風火輪”的使用一般都在古典舞中，給人的印象是那樣的行云流水。假如加上一些現代舞的呼吸和發力，便會演變成另一種樣貌?？此葡嘟膭幼鳎诎l生著變化。各式舞種在舞壇中不斷崛起，正在往我們曾經熟悉的動作上不斷地注入新的元素，給予這些動作新的表現生命的力量。發掘一些獨具匠心的舞蹈語言用于作品的表現中，給人們帶來眼前一亮的效果。雖然我們在不斷地前進、不斷地創新中，可是我們并不是要拋棄那些千百年來流傳下來的經典，而是要把這些經典以更好的方式、更好的表現形式重新加工、提煉，使之成為當今社會人們所能夠感知和接受的樣子，重新出現在大眾面前。在舞蹈的道具和舞美方面也都出現了很多新元素，甚至是有些用到高科技的元素。比如“茉莉花”在開場時手部和頭部的熒光設計給世人眼前一亮的感覺，還有在央視春晚上演的“小城雨巷”，在3D效果的布景中表現得栩栩如生，仿佛真的置身于江南的雨巷中。還有很多舞蹈作品中存在著這樣那樣新穎獨到的創意。我們需要思考，怎樣把自己的作品提高層次，把自己的學生教好，為她們創造表現展現拳腳的舞臺，在教學中不再迷茫，為自己所在院校的舞蹈教育事業貢獻微薄之力。同時也需要多爭取一些機會，去參加各類正規性質的舞蹈大賽來促進自己與學生的共同成長。我們需要分階段、有計劃、有目的地進行一些舞蹈創作，形成一種不斷進取不斷創新的良性循環，為舞蹈事業不斷添磚加瓦。這些都是我們作為舞蹈教育者所需要努力的方向。

二、學生從舞蹈大賽中的收獲

現如今的院校開設舞蹈專業的可謂是多如牛毛，如師范類院校所開設的舞蹈專業，以培養大中專教師和幼師為目的的普及型舞蹈教育。普及型舞蹈教育制度，是一種將舞蹈教育滲透在普通教育中覆蓋面很寬。這種制度對于提高全民舞蹈文化水平，提高普通受教育者的審美能力和藝術創造力，對于開發青少年的智力有著深遠的戰略意義［1］。還有專業的藝術院校所開設的舞蹈系，以培養專業舞蹈人才的早期專業型舞蹈教育。早期專業型舞蹈教育制度，是以培養舞蹈專業人才為主要目標，它在國民教育中自成系統。能最大限度地發現、培養具有特殊才能的舞蹈人才，使他們的技能得到高度發展，成為社會中拔尖的舞蹈家［1］。

在學習中應當端正態度，明確目標，不能渾渾噩噩地度過人生最美好的大學時光。社會中的競爭無處不在，學生要做好充分準備去迎接人生的每次挑戰，要有信心勇往直前。在日常的課堂訓練中要盡量做到最好，日積月累的小小進步是為了日后有大的發展。現如今的學生很多都怕吃苦，總是在課堂訓練中偷懶，覺得一次兩次無所謂，時間久了就慢慢形成了在訓練中不集中精神、不集中力量，不把動作做到盡善盡美，在舞蹈課堂上每天都在重復著許多動作，這些動作看似簡單乏味可是卻在為我們的基本功打下牢固的基礎，為更復雜的技巧動作做好鋪墊。不要忽視任何一個細小動作。比如：很多學生在動作的延伸過程中沒有延伸到盡頭就結束了，而只有延伸到末梢才算是到頭，要不總是感覺短一截。還有就是在把上訓練中的控制練習，也有些學生的用力點不對，很多都是在用大腿的力在控制，雖然老師不斷地強調是用胯部的力量而不是大腿根的力量。每次在課堂教學中老師都在不斷地強調和不斷地重復著要領和要求。有心者在課堂中慢慢前進，無心者則是原地踏步。在準備參賽時，老師挑選一些在課堂上認真努力、進步有速、表現欲強，名列前茅的學生來參加比賽，并非僅僅是在課堂中聽話的學生。在準備參賽期間，學生在老師的指導下會突飛猛進，因為這種集訓似的訓練會使學生在體能、技能、表現力上都有明顯的提高。學生借著參賽的機會讓自己的舞蹈表演上了一個新臺階，鍛煉了膽量，增強了自信心，以完美的姿態出現在賽場上，與別的院校的選手同臺競技，一展身手。同時也可以在觀賽時多看別人的表演，互相學習，取長補短。參賽的選手大多年齡相仿，很容易進行溝通，有些甚至成了朋友，這些都鍛煉著學生的交際能力。有些學生沒有被選上參加比賽，但會發現自己與他人的差距，便會在日后的課堂訓練與課后多多努力，因為她有了目標。

三、結語

不斷地肯定，不斷地否定，又不斷地肯定，這樣的周而復始，為的是舞臺上的那美麗瞬間，教師和學生都不知付出多少汗水與淚水。但令我們自豪的是，自己能夠擁有這樣的好平臺和好機遇來展現自己的作品和自己的表演。參加舞蹈大賽為的是不斷創新、不斷前進、積極主動，營造自覺學習的良好氛圍，為了切實增強舞蹈教學的實際效果，為了所在院校的舞蹈教育事業不斷發展，為了整個舞蹈教育的大環境能夠形成良性循環，去盡自己的一份力量。

［1］呂藝生.舞蹈教育學［J］.舞蹈，2004：39-42.