周慶恬
(淮南師范學院,安徽 淮南 232001)
“推劇”,又叫“四句推子”、“推子戲”,在安徽省是一個比較年輕的劇種,屬于安徽省非物質文化遺產。“推劇”的藝術特點是:動作大起大落、奔放滑稽。“推劇”音樂的基本唱腔曲調來自民間,流行于皖北一帶的民歌、小調、琴書說唱都是它汲取的藝術營養(yǎng)。“推劇”唱腔音樂風格獨具地方特點,使用地方語言,在演唱上有著與眾不同的韻味,具有顯著的地方特征和濃郁的鄉(xiāng)土氣息。“推劇”的伴奏編制強大,既有可演奏“文場”音樂的吹、拉、彈撥弦管樂隊也有能為“武場”伴奏的民族打擊樂隊,在演出“樣板戲”時還增添了小提琴、小號、大提琴等西洋樂器,而武場則采用的是京劇的全套打擊樂器。“推劇”劇目種類繁多,計有168部(實際數字可能還略多于此),劇本內容多表現淮河兒女對善惡的鮮明愛憎、對是非的褒貶、對美丑的揚抑、對英雄的敬仰和贊美等等。由此可見“推劇”是一門集諸多表演技能和技巧于一體的綜合藝術,唱念做打行行俱全,有極高的審美價值和文化內涵。對“推劇”形成、現狀及發(fā)展的研究過程本身就是對一種歷史文化的了解過程;“推劇”形成和存在的本身就是一種歷史和文化的價值體現。
老輩人常說:“十里鄉(xiāng)風各不一,山西的秦腔湖北的漁(漁鼓);安徽的黃梅出安慶,山東的柳琴不稀奇”。從這些順口溜中可見,地理環(huán)境與戲劇的關系非常密切,就像“水土”一樣,在一定的氣候下,特定的“水土”,必然長出特出的產物,又叫“特產”。
“推劇”也概莫能外,它是戲曲百花苑中如瑰寶的地方稀有劇種之一。他的出現、發(fā)展、成熟,是淮河流域的獨特“風水”滋潤的結果,而鳳臺之所以成為“推劇”的產生地,也是由于周圍的千年、百里“水土”,即地理、歷史、人文、經濟等原因使然的“特產”。
安徽省鳳臺縣,地處百里長淮的中游,淮北平原的南緣,這一地區(qū)出淮水、進江浙、跨皖西、入中原,四通八達,自古至今水陸交通便利。便利的交通使得這兒信息特別發(fā)達。1972年以前的鳳臺縣,地大物博,人口眾多,在當時全國都是罕見的大縣之一。發(fā)達的信息、廣袤的土地、眾多的人口,為各種文化元素的產生,提供了有利的條件。有史以來,特別是近代,社會的動蕩變遷,自然災害的逼迫,使這里的百姓為生存而出走,但又故土難離,其產生的鄉(xiāng)土文化元素“推劇”也跟著他們走出、走回家鄉(xiāng),“并有機會與其它地域文化發(fā)生碰撞,產生新的文化形式”[1]。地緣文化吸收外部“營養(yǎng)”后的結晶標志,是鄉(xiāng)土氣息濃厚的姊妹藝術奇葩——花鼓燈藝術。
鳳臺,古稱“州來國”,夏商地屬徐楊二州(徐是淮北,楊為淮南),春秋戰(zhàn)國后期改名“下蔡”,至秦設立郡縣治縣,明清改為鳳臺,歷史有兩千多年。
俗語說:“鳳凰不落無寶之地”,有“鳳凰落地之臺”的這塊風水寶地,人杰地靈,歷史悠久,文化底蘊厚重。八公山下,淮南王劉安“招八公煉靈丹、聚賢才著書立說”發(fā)生在此地。一部《淮南子》從西漢以后對我國特別是對淮河流域的文化影響無法估量。楚文化的代表屈原的《哀郢》中所賦得“郢都”,就是楚國的國都——壽春,即現在的壽縣,又是楚文化的故里,距鳳臺僅咫尺之遙。“楚人有‘尚武’、‘知音’、‘細腰’等習俗。花鼓燈的許多動作來源于武術、雜技,是楚人尚武的精神體現。‘推劇’的優(yōu)美動聽,是楚人知音的民風的延續(xù)”[2]。“北方剛烈、雄渾、蒼勁的風格,南方寧靜、柔婉、輕盈、秀麗的風采,都融入到了淮河流域民眾的靈魂深處”[3],楚舞吳風的遺韻,熏陶著淮河兩岸的人民。厚重的文化底蘊,給“推劇”早就做好了形象思維的鋪墊。
淮河是南北地理的分界線,鳳臺縣就處在淮河拐彎的地方。該縣無霜期216天∕年,氣候四季分明,空氣滋潤;境內的焦崗湖、城北湖、花家湖、姬溝湖是天然的大水庫:另有過境的淮河、西淝河、永幸河、茨淮新河是水源豐富活水。歷代興修水利,五谷旱澇保收。魚蝦蟹蚌,瓢舀棒打,俯拾皆是。素有“江南不如淮南,淮南要數硤石灣(即鳳臺縣)”的美譽。
古人云:“富貴識禮節(jié),飽暖思淫欲”,解決基本溫飽農民自古以來形成的小富即安的小農經濟惰性,養(yǎng)成了“忙時拼命,閑時看戲”的習慣。農閑時就喜歡兩件事:賭錢、看戲。賭場里也離不開唱戲。戲,就是“推劇”。直到物質生活得到了極大豐富的今天,而精神生活始終沒能忘卻伴隨了他們世代的“四句推子”。
“推劇”在未定名之前有很多名稱,如:后場小戲、推劇、清音、四句推子、弦子燈等。從這些名稱的形成過程,也是其逐步完善的過程。他經過了雛形、成型、發(fā)展、成熟四個階段。
在宋朝年間,百里長淮就流行這一種叫“花鼓燈”的表演形式,它是地方老百姓的主要娛樂活動,老百姓叫“玩燈”,且邊歌邊舞,在農閑、紅白喜事、請神、還原等這些時候都會有“花鼓燈”表演。總之,農民的喜怒哀樂都與“花鼓燈”有著緊密的聯系。
二十世紀二十年代中后期,淮河流域出現了短暫的民安物阜現象,于是“盛世玩燈”,熱鬧非常。人們把暫時的安定看作是來之不易的“幸福”,把對生活的美好愿望“歌以詠之,手之舞之,足之蹈之”。不用說,運用花鼓燈歌舞,抒發(fā)情懷,占據了這里的人們生存之外的主要業(yè)余生活。
“花鼓燈”歌舞由于肢體動作多,消耗體力嚴重。鳳臺花鼓燈藝人在玩燈的過程中,為了增加上演節(jié)目單數量、減輕歌舞時玩友們的勞動強度、滿足觀眾在娛樂中追求情節(jié)的要求,他們便以民間故事和古典小說為依據,編排出一些帶有故事情節(jié)的小戲,后場小戲應運而生。
三十年代初,淮鳳一帶,軍閥混戰(zhàn)、連年洪泛、顆粒無收、民不聊生。花鼓燈藝人陳敬之、宋挺香等人,為養(yǎng)家糊口,相繼組班,在鳳臺和周邊的壽縣、潁上等地玩“花鼓燈”。在演出的過程中,他們結識了藝名叫“白穗子”的戴張集人氏白玉山。她演唱一種小調叫“清音”,姊妹藝術中的有益營養(yǎng),讓陳敬之、宋挺香大開了眼界,將其運用到后場小戲中時取得了顯著的藝術效果。
在不斷的演出實踐中,“清音”也在不斷地變革和創(chuàng)新。在20世紀30年代末,這個“清音”調還不那么完整,曲調簡單、音域較窄,表現力較弱。后來在語言上,由于唱詞使用,逐漸形成了自己的特點,群眾也更加欣賞;其次在音調上,拓寬了音域,豐富了旋律。“清音”調里揉進了“鳳陽歌”、“十月空”、“孟姜女”及說書音樂“琴書”的某些音樂成份,使唱腔更加優(yōu)美、流暢;再次在節(jié)奏上,也更加活潑、自由。常根據劇中人物情感的變化而進行多樣的變化。有時使用“垛句子”、“頭咬尾”等節(jié)奏,使唱腔緊緊相連,很緊湊;有時則無板無眼袋散唱、拖長唱腔,使旋律變?yōu)橥褶D悠揚、亢麗起伏;最后在樂器的演奏使用上,陳敬之燈班里的樂手韓運輝、梁金傳受其他藝人影響在演唱中了使用板胡、笛子伴奏。不僅“使用了樂隊,而且使用民歌伴奏中少有的管、笙、瑣吶、三弦、小釵等樂器,從而具有了戲劇伴奏性質及伴奏規(guī)模,并向開始向戲劇性方向起步”。[4]這樣的改革使“清音”調結構變得更為合理、起承轉合富有章法、情節(jié)內容更戲劇化了。從此,觀眾便稱陳敬之演唱的“清音”為“一條線調”,稱他們的花鼓燈燈班子為“弦子燈”。
30年代中后期隨著唱腔的進一步戲劇化,弦子燈不再是作為花鼓燈“后場小戲”的從屬藝術了,取而代之的是明顯的戲曲因素。隨后弦子燈已基本脫離花鼓燈開始獨立存在。40年代末的弦子燈后場已經有了戲曲的雛形,演出劇目也大大增加,劇情內容更加多樣性,實現了“推劇”的成型階段。據不完全統計,1950年以前鳳臺縣就有“弦子燈”班二十多個。
1950年底,鳳臺縣文教科順應了時代的要求,以各“弦子燈”班為基礎,在當時十幾個較大一點的“弦子燈”班、“推子社”的基礎上,挑選了各班、社的精英,成立了鳳臺地方戲大眾劇團,從此,在鳳臺縣有了專業(yè)的演出團體。雖然當時的演員只有15人,樂隊9人,但就是這個組織的建立,將“推劇”藝術推到了民間傳統戲劇演出的浪尖之上。
真正給“推劇”定名的歷史時刻是在1951年。安徽省召開了首屆皖北戲曲研究會,在申報劇種名稱時,工作人員高光兆等同志,認真研究了鳳臺大眾劇團的申報,詳細剖析“清音”調四句一反復的音樂特點,為其定名為“四句推”。從此,源流了幾十年的后場小戲有了正式的名稱。直到1957年,鳳臺縣文教科才為這一劇種更名為“推劇”。
建國以后文化主管部門對民間職業(yè)劇團進行了 “三改”(改人、改戲、改制),一批專業(yè)的音樂工作者進入劇團,為劇團注入了新的活力,為“推劇”聲腔藝術的改革做出了巨大貢獻。為了適應多種劇目、不同人物形象、表達復雜情感的需要,鳳臺大眾推劇團的第一代“推劇”音樂工作者張羽,進行了大膽的嘗試,對“推劇”的曲調進行了改革。保持原骨架基本不變的前提下,緊縮小節(jié),改變“四句推子”唱詞安排規(guī)律并延伸了旋律。同時對器樂的組配也進行了改革,引進了京劇樂器。雖然改革遇到了一些阻力,但還是為演職人員和觀眾所接受,效果不錯。
20世紀60年代,第二代音樂工作者王亞替代了張羽的工作,繼續(xù)在“推劇”的唱腔上進行改革。為豐富發(fā)展“推劇”唱腔,他以老藝人唱腔為素材,在“四句推子”的唱腔基礎上,大量吸收京劇、評劇、清音戲等聲腔的藝術“營養(yǎng)”,陸續(xù)編創(chuàng)出一些新的四句聲腔(稱做“新豆腐塊”),如:創(chuàng)編了【慢四推】、【快四推】,為彌補“推劇”聲腔色彩單調、表現力弱的問題,王亞在創(chuàng)編“快、慢四推”的基礎上又編寫出了分別由男、女演員演唱的【反四推】。這樣使“推劇”的聲腔表現力更強,音色更具有穿透力。“快、慢四推”及“反四推”的創(chuàng)新,區(qū)別了“推劇”聲腔的角色分工。
隨著第三代、第四代音樂工作者的努力,調式連接與板式變化相結合的綜合性“推劇”唱腔體制終于成熟定型。創(chuàng)編了【散版】、【垛版】、【緊拉慢唱】等板腔體唱腔,以及【哎呀喲調】、【句句雙】等曲牌體唱腔,以及“氣氛音樂”曲牌【新油葫蘆】、【喜羅漢】等,至此,“推劇”的唱腔音樂系統基本形成,并相對穩(wěn)定下來。
縱觀“推劇”的流變過程,推劇的形成與政治、經濟、文化、藝術有著密切的聯系,它從產生之日起就反映著人民喜怒哀樂,為淮河兩岸的人民生存繁衍“錦上添花”;它的發(fā)展離不開熱愛它的人們的追求和探索,它是從淮河兩岸方圓近200平方公里的范圍內流行的民間歌舞花鼓燈的拉場小戲中演變、融匯發(fā)展而形成。“推劇”的藝術特點是:動作大起大落、奔放滑稽。這一民間劇種從興起到成熟,經過了幾代人的努力錘煉,終于以一個嶄新的姿態(tài),成為皖北最有影響的藝術形式之一。認真研究推劇,有利于更好的傳承、發(fā)展地方音樂,透過它,我們仿佛看到了我國傳統戲曲劇種在其形成旅程中的變化的脈絡軌跡。
[1]郭磊.鳳臺推劇唱腔音樂研究[D].鄭州:河南大學碩士學位論文,2009.
[2]張芳.漫話花鼓燈-五[N].淮河早報,2006-11-01(16).
[3]李慶楠.推劇欣賞雜談[N].淮河早報,2009-11-17(16).
[4]周朝生,陳敬芝.推劇形成概述[J].淮南師范學院學報,2008,(6).