中國現代文論視閾下的西方經典解讀——莎翁第18首十四行詩中的雙象互生結構研究

于元元

近來，面對中國文藝“理論失語”的積弊和政治經濟騰飛的契機，我國不少文學評論者，強烈思動，決心走中國文論的民族復興之路。于是，一些“有中國特色的現代文藝理論”①。應運而生。例如，錢中文教授提出“審美意識形態”、“新理性精神”等一系列文學范疇，童慶炳教授主張文學審美特征論，董學文教授對文藝理論的“元理論”性質進行反思，趙憲章教授推出形式美學研究方法等，篇幅有限，不一一列出。本文重點關注顧祖釗教授的文藝理論。

根據我國學者中西文論兼備的優勢，顧祖釗等文藝家提倡“中西融合和古代文論現代轉換”的現代文藝理論建設思路，并在王弼、朱光潛、康德、蘇珊·朗格等中西前賢文論的基礎上，整合并發展了“言、象、意”審美結構學說、三元式藝術至境觀和氣韻生動的生命形式論等。本文擬以顧氏理論②探討西方經典莎翁第18首十四行詩(以下簡稱“第18首”)的雙象互生結構，既從東方視角挖掘這一西方經典的美學價值，又實證中國現代文藝理論解析西方經典的戰斗力。

“如果說莎翁的十四行詩是英詩中的王冠，那么第18首則可謂這頂王冠上的明珠”(曹明倫38)。在第18首中，莎翁營造了夏日和友人兩個意象，雙象互生，架構全詩。為解析這一雙象互生結構，有必要先簡介相關理論。首先是“言、象、意”審美結構學說。三國時期王弼最先理清了“言、象、意”三者間關系，“言生于象，故可尋言以觀象;象生于意，故可尋象以觀意”(轉引自顧祖釗103)?？缛攵皇兰o，顧祖釗在其《文學原理新釋》中吸收蘇俄形式主義、西方現象學等理論，在中國傳統文論和朱光潛美學思想的基礎上整合并發展了系統的“言、象、意”審美結構學說。在語言層次，他指出文學語言的內指性、心理蘊含性和追求創新性;在形象層次，他提出三元式藝術至境觀;他分出三種意蘊層次:審美情韻層、歷史文化層和哲學意味層。其二是意象、意境和典型三元式藝術至境觀。顧祖釗認為意象、意境和典型均可作為通達最高審美理想的維度。意象指“人心營構之象”(章學誠語)(轉引自顧祖釗110)，包括象征意象和浪漫意象。他在前人意境論基礎上，總結出意境的四大本質特征:景真情真的真實特征、情景交融的形象特征、虛實相生的結構特征和韻味無窮的抒情特征。關于典型，他贊成童慶炳的觀點，認為典型化的關鍵是“特征化”。其三是氣韻生動的生命形式論。顧祖釗巧妙對接中國古典文論的“氣韻生動”說和蘇珊·朗格的生命形式論等，提出了“氣韻生動的生命形式”這一關于審美理想的理論命題③。他認為文學佳作成功的關鍵在于它是一個氣韻生動、渾然天成、擁有超越世俗之美的生命體。

第18首有眾多中譯本，本文采用孫梁譯本④:

1.Shall I compare thee to a summer＇s day?

能否把你比作夏日璀璨?

2.Thou art more lovely and more temperate:

你卻比炎夏更可愛溫存;

3.Rough winds do shake the darling buds of May，

狂風摧殘五月花蕊嬌妍，

4.And summer＇s lease hath all too short a date:

夏天匆匆離去毫不停頓。

5.Sometime too hot the eye of heaven shines，

蒼天明眸有時過于灼熱，

6.And often is his gold complexion dimm＇d;

金色臉容往往蒙上陰翳;

7.And every fair from fair sometime declines，

一切優美形象不免褪色，

8.By chance or nature＇s changing course untrimm＇d;

偶然摧折或自然地老去。

9.But thy eternal summer shall not fade

而你之仲夏繁茂不凋謝，

10.Nor lose possession of that fair thou owest;

秀雅風姿將永遠翩翩;

11.Nor shall Death brag thou wander＇st in his shade，

死神無法逼你氣息奄奄，

12.When in eternal lines to time thou growest:

你將永生于不朽詩篇。

13.So long as men can breathe or eyes can see，

只要人能呼吸眼不盲，

14.So long lives this and this gives life to thee.

這詩和你將千秋流芳。

一、雙象互生結構的建構

第18首中，夏日、友人均為具有“象外之意”的“人心營構”意象。莎翁以雙象互生結構支撐全詩。夏日屬象征意象，象征易逝的自然之美。英倫三島的夏日涼爽宜人，向來為自然之美的象征。這正是莎翁選取夏日意象的原因之一。另一原因是夏日作為自然現象，雖美卻易逝，可表征易逝的自然之美，以便與友人的永恒之美相對。詩人在3－8句從鮮花凋零、夏日短暫、艷陽轉陰、美色消褪四個方面嘆息美之易逝。自然意象是莎翁的特色技法之一。德萊登(John Dryden)曾贊道:“自然的意像，莎士比亞呼之即來，寫來毫不費力，盡是妙想巧思?！?轉引自許國璋65)一方面，詩人利用文學語言的心理蘊含性，賦予自然意象以“象外之意”，如用玫瑰的芳香指代羅密歐的美德。另一方面，諸多自然意象慣被莎翁用作配角，陪襯或反襯人物主角。第18首中的夏日便是配角，而友人是主角。作為自然意象，美麗夏日陪襯“更可愛溫存”的友人形象，使其俊美形象在已然起意高遠的夏日形象之上凌空高瞰。同時，夏日易逝之美反襯出友人“之仲夏繁茂不凋謝……死神也無法逼你氣息奄奄”的永恒之美。人之生死乃自然規律，莎翁脫離現實規律、以符合理想、僅在藝術世界成立的、指向文本的內指性語言，描繪友人的永恒之美。按理想化原則塑造的意象稱為浪漫意象，友人意象顯然屬此范疇。夏日象征易逝之美，友人彰顯永恒之美，雙象交匯于“美”，對峙于“易逝”與“永恒”的兩極，末兩句“只要人能呼吸眼不盲/這詩和你將千秋流芳”指出“詩歌永恒”為飛架兩極的橋梁，使易逝之美和永恒之美矛盾互生。基于詩意邏輯，雙象互生架構全詩，整首詩成為一個雙象互生文本。這便是雙象互生結構詩意邏輯的構建。

至于美學構建，雙象以虛實相生、情景交融的方式結成互生結構。這一點涉及意境范疇。意境指“抒情性作品中呈現的那種情景交融、虛實相生的形象系統及其所誘發和開拓的審美想象的空間”(顧祖釗130)。意境有實境、虛境之分。實境也稱物鏡;虛境亦稱情境。此詩中，夏日意象為實境，“狂風摧殘五月花蕊嬌妍/夏天匆匆離去毫不停頓/蒼天明眸有時過于灼熱/金色臉容往往蒙上陰翳/一切優美形象不免褪色/偶然摧折或自然地老去?！本鶠榧氈氯胛?、生動逼真的自然實景描寫。古人云:“真境逼而神境生。”(轉引自顧祖釗135)一方面，逼真的夏日意象引讀者打開對較絢爛的夏日“更可愛溫存”的友人形象的美好遐想空間。友人的俊美在詩中完全是虛境。友人究其“可愛溫存”到何種程度?不確定因素激發讀者調動自己的審美體驗去想象和塑造文學形象，由此獲得參與創作的愉悅快感，因而使文學形象更富于魅力。因此，通過夏日意象的烘托，友人形象愈顯得凌虛高蹈，風流倜儻。另一方面，夏日在現實中的易逝之美與友人在理想中的永恒之美有如拱門的兩端，形成相斥又互生的張力，使全詩達到平衡與和諧。如此，實境中易逝的自然之美為虛境中的永恒之美而鋪設，虛境又以實境為根基，這便是“虛實相生”的意境結構原理，雙象互生結構也由此落成。

再來考察物境與情境對雙象互生的影響。夏日意象雖屬實景寫真，產生物境，但其中流露出詩人對美之易逝的嘆息之情，又生發情境。至于友人意象，第2句“你卻比炎夏更可愛溫存”，以及9－12句字里行間流瀉出詩人對友人的贊美、愛憐及衛護。末二句展示詩人對自己詩作的自信自豪之情。各種情感皆屬情境。真景摯情相互交融，景因情而愈綺麗，情因畫而更使人迷醉。情物交輝令詩歌韻味無窮，使雙象互生結構更加致密。

二、雙象互生結構傳遞的多層意蘊

竣于詩意邏輯和美學基礎上的雙象互生結構傳遞多層意蘊。“意蘊”源于朱光潛翻譯黑格爾《美學》的譯文:“意蘊總是比直接顯現的形象更為深遠的一種東西”，例如情感和傾向，認識和評價，還有那些超以象外的難言之意(顧祖釗114－115)，這些構成了文本的意蘊層次。它一般有三種:審美情韻層、歷史文化層和哲學意味層。須說明的是，許多文學佳作都并非同時俱備此三者，但第18首因其雙象互生結構而三面全備。

在審美情韻層，前已盡述的雙象結構中的夏日絢爛之美，以及猶勝夏日的友人之美、二者天人合一的和諧之美令人感到美不勝收。而且，詩人對美之易逝的嘆息之情、對友人的憐愛，加之詩人對自己詩作的自豪感以及對“詩歌永恒”的信念，諸種情韻令人沉醉。由此，雙象互生結構生發出韻味無窮的審美情韻層。

在歷史文化層，此詩反映了文藝復興時期的宇宙觀。根據這一宇宙觀，“神創造的大宇宙雖美，但神創造的小宇宙卻更美。”(胡家巒253)如果說夏日屬神創造的大宇宙，那么友人便是比之“更可愛溫存”的“小宇宙”。文藝復興時期的英國詩人空前自信，他們認為，人作為“神的最美麗、最完滿的作品”(胡家巒253)，可以摹擬神的創造活動，創造出與世長存的詩歌小宇宙。從第18首的末兩句中，可看出莎翁堅信自己的詩歌小宇宙將連帶詩中歌頌的友人一起“千秋流芳”。矛盾的雙象——“易逝之美”和“永恒之美”在詩歌小宇宙中和諧共生，雙象互生結構也反映了莎翁時代的宇宙觀。

大凡傳世之作，多含有作者的人文關懷與哲學思考，這便上升到哲學意味層。在第18首中，莎翁關注自然對生命的無情摧殘。“五月花蕊”、“一切優美形象”都必將“摧折或自然地老去”?，F實中，友人之美也將如夏日之美難擋自然的摧殘。他同時關切人們對不朽的普遍追求。古人常寄希望于文字能夠使自己名垂千古。莎翁好友、文豪瓊生(Ben Johnson)發表詩作有云:“夫彼莎氏/文在譽在/詩在碑在?！?轉引自許國璋 64)莎翁詩作足以令友人永生。在他的詩句里，友人形象實現了從“仲夏繁茂不凋謝”的荒誕向“詩中永生”的藝術真實的跨越。如是，莎翁滿足了友人對不朽的追求，也表現了“自然無情人有情”的普世人文關懷。人生易老是殘酷的自然規律，對不朽的渴望是人類亙古以來的追求，詩篇不朽是詩歌的最高境界。莎翁以卓絕詩藝主動調和自然規律與人生追求的矛盾，在哲學意味層實現了(自然之美)易逝、不朽與藝術三者的統一。

三、雙象互生結構的審美效果

雙象互生結構的建構及因之產生的第18首的蘊籍性形成了強烈的審美效果，主要表現在兩個方面:第一、令全詩成為一個氣韻生動的生命體;第二、使此詩從意象、意境和典型三個維度達到藝術至境。

第18首中的夏日與友人意象通過虛實相生、情景交輝有機地長合，形成了雙象互生的生命體。這一生命形式表現在詩歌的動態呈現，如“狂風摧殘”五月嬌蕾、“蒼天明眸”閃耀、“金色臉容”轉陰、美色消褪、死神“吹噓”等詞句都傳神再現了自然的變化與生命的運動。詩人以夏日之比將人比作自然，又用擬人將自然人性化，從而使自然與人天人合一。末兩句“只要人能呼吸眼不盲/這詩和你將千秋流芳”，這里的“人”指人類群體，“你”指友人，是個體。個體短暫的生命與群體的綿延不息對立，綿延的群體與永生的詩行并進，靜態的文本勃發持久的生機，最終，永恒的詩歌為脆弱的個體注入不朽的生命。故此二句生機浩蕩，奔騰不息。正如清人王夫之所言:“自然之華，因流動生變而成綺麗”(轉引自顧祖釗102)。因為有了生命的流動，所以全詩氣韻生動，璀璨奪目，成為渾然天成的生命體。在這一生命體中，自然的更替顯示了新陳代謝般的生命節奏，友人美與自然美的銜接也產生了節奏感。即使是“易逝”與“不朽”這一對世俗中不相調和的矛盾，也如相生相克的生命系統和諧地統一于一體。

文學作品從意象、意境、典型任一維度皆可達到藝術至境的理想狀態，而第18首卻三維并進，在每一維度都煥發炫彩。意象的至境狀態特征之一是有突破語言表達極限的特殊功能。詩中的友人意象無法言傳，讀者只有在猶勝夏日的廣闊空間盡情想象友人的俊朗英姿。意象的特征之二是其蘊籍性。前文已述及三種意蘊。特征之三是意象能達到超越自身的極境，令人“得意而忘象”(王弼語)。詩中的夏日和友人意象引人求索“象外之意”，讀者得到“易逝與不朽在詩中實現矛盾統一的結論”時，已儼然忘卻形象本身。特征之四是人們在不懈地求解“象外之意”過程中，審美感情升華到一個崇高神秘的境界。⑤讀者讀到第18首的兩個意象時，在揣摩、對比、悟道、深究、“反芻”的過程中，漸有飄然欲仙的審美快感。具備了這四個特征，第18首在意象維度已臻至境。至于意境，基前所述，夏日和友人雙象互生結構顯示了景真情真、情景交融、虛實相生、韻味無窮的特征，它誘發了遼闊的審美想象空間，令詩歌達到意境的至境狀態。“典型創造的真正規律實際上是特征化。”⑥詩人在第18首中去除枝蔓，抓住“永恒之美”這一特征對友人形象進行提純，純到水清見底，真理浮現:即美在詩中是永恒的。真理的光照令友人的典型形象歷久彌新，散發無盡的魅力，達到了典型的至境狀態。

注解【Notes】

①顧祖釗:“中國文論四種前途的爭論——兼論‘古代文論的現代轉換’的立足點和出發點”，《東方叢刊》1(2007):102。

②“顧氏理論”這一提法可能會引起爭議，在固定說法推出之前，本文姑且用之。同時，本文在完成過程中，受到顧祖釗教授的精心指導，在此深表感謝!

③顧祖釗:《中西文藝理論融合的嘗試——兼及中國古代文論的現代轉換研究》(北京:人民文學出版社，2005年)470－482。

④孫梁:《英美名詩一百首》(北京:中國對外翻譯出版公司;香港:商務印書館香港分館，1991年)45。其中第九句“之”字屬自譯，孫梁譯為“如”。

⑤⑥顧祖釗:《詩魂的追尋——顧祖釗文藝論文自選集》(北京:作家出版社，2005 年)47 －48，173。

曹明倫:“我是否可以把你比喻成夏天?——兼與沈弘先生商榷”，《外國文學評論》3(2008):35－40。

顧祖釗:《文學原理新釋》。北京:人民文學出版社，2000年。

胡家巒:《歷史的星空:文藝復興時期英國詩歌與西方傳統宇宙論》。北京:北京大學出版社，2001年。

許國璋:“莎士比亞十二贊”，《外國文學》7(1981):63－70。