下一個超級巨星在亞洲

德雅

“我發誓”“我會永遠愛你”“因為你愛過我”（《I Swear》 《I Will Always Love You》 《Because You Loved Me》 ）；“我一無所有”“如果你現在離開我”（《I Have Nothing》 《If You Leave Me Now》）；“每當我閉上眼”“我能感覺到你”（《Everytime I Close My Eyes》《I Feel For You》）——信手拈來這些歐美流行金曲、美國公告牌冠軍曲目，都能串聯出柔情蜜意的情話。唱出這些情歌的則都是諸如席琳·迪翁、夏卡·康、惠特妮·休斯頓、芝加哥樂隊、娃娃臉等天皇巨星。這些在流行音樂黃金時代席卷全球、影響了華語流行樂壇風潮的曲目；這些林憶蓮、李玟、順子、韓紅、方大同等實力派唱將的偶像，都由同一位堪稱“歐美流行音樂教父”的音樂人一手打造。這位好似“歐美李宗盛”的人物，就是著名作曲家、制作人大衛·福斯特。

大衛·福斯特是出名的歌手伯樂和巨星推手。他早在席琳·迪翁還在家鄉加拿大魁北克唱法語歌時，就為其制作了首張英語專輯并一炮而紅。麥當娜和邁克爾·杰克遜的成名曲也出自其手。21世紀，大衛· 福斯特對于樂壇的最大貢獻之一是發掘了盲人歌手安德烈· 波切利。芭芭拉· 史翠珊音樂生涯中的里程碑——百老匯音樂劇《夢想女孩》原聲大碟，也是他擔綱制作人。芝加哥樂隊在他的助推下成為上世紀80年代的流行樂天團，隨之制作的專輯《16》、《17》和《18》則為大衛·福斯特贏得了格萊美獎。

除了多次獲得格萊美的專業認可外，他為安德烈· 波切利和席琳· 迪翁制作的二重唱《The Pray》、為著名影星妮可·基德曼和伊萬·麥格雷戈主演的《紅磨坊》制作的二重唱《Come What May》等也令他獲得了金球獎的垂青。

如今，這位傳奇人物，將于11月13日在上海大舞臺舉辦音樂盛會——《大衛·福斯特和他的朋友們》。屆時，他將在中國的唯一一場演唱會上，與聽眾一同回顧歐美流行音樂黃金時代的最佳情歌。這臺音樂盛會擁有無可匹敵的巨星陣容——數一數前來演唱的歌星所擁有的格萊美獎的數量，是驚人的34座！此外，娃娃臉一人就制造了唱片、專輯、單曲銷量超過10億張的輝煌成績。

發現有才華的新人

《新民周刊》：在很多對您的宣傳里，大都會用到“教父”或者“點石成金”這樣的詞，請問您的工作，究竟是發現明星，還是發現有才華的音樂人？因為這兩者還是有區別的。

大衛：我通常不會是很刻意地去留意發現下一個超級巨星，是他們會找到我。我現在有一個新的職務，作為Verve唱片的總裁，但除此之外我同時還在做音樂。主要還是在致力于發掘一些有才華的音樂人，這才是我的興趣所在。其實我對自己有些不滿，沒能早一點開始做這件事情。因為1990年代，我一心投入到了打造惠特妮·休斯頓和托尼·布萊克斯頓等人上面，我覺得我應該花更大的心思在發覺更多的有潛力的新人上面，就如同我曾經發現了Celine Dion，Michael buble，Josh Groban等人，這幾年內我會繼續去挖掘新星。

《新民周刊》：您有沒有在做音樂這條路上覺得沮喪過（比如你早年參加的兩個樂隊Skylark與Atittude都不太成功）？你是如何調整自己的？怎么會走上制作人這條道路？

大衛：當我給學生講課時，我曾說當你很刻意想成為一名制作人時你永遠不會成為他。你說得沒錯，我起步時是作為樂隊成員，但樂隊是比較難發展的。所以我就很想成為錄音歌手，我慢慢地朝那個方向發展。在我當錄音棚歌手的時候我經常會去留意制作人在做什么，我觀察，我聽。我盡我所能幫助制作人，因為我很想成為一名專輯制作人。在這段時間內，作為一個錄音室鋼琴音樂人我得到了很好的鍛煉。

《新民周刊》：對于那些剛剛開始在樂壇發展的新人，哪些人通常會引起你的注意？你對他們的評判標準是怎樣的？

大衛：讓我關注的首要因素是有成為好歌手的潛質。其實并不是一定要有很好的唱功，才能得到一份專輯合同或是和唱片公司簽約。你也知道在行業里，很多歌手比如小甜甜布萊妮這樣的歌手，他們的唱功并不見得最好，但是他們有很好的市場定位。但是對于我來說的首要條件，是一定要有很好很好的唱功。我還會有一些我注重的點。在過去的12年里我很看重的一些規則，比如我還會想知道這個藝人是什么樣的人，他們的家庭是怎么樣，他們的父母是怎么樣。很多事情聽上去覺得沒關系，但卻會對他們的演唱生涯有影響。當你去簽一個14歲的藝人時，很多家庭方面的因素會在半路出現，有可能造成你的很多付出最后付諸東流。

我也算是前衛的

《新民周刊》：很多人都在感嘆，今日的美國，黃金的情歌年代已經過去，現在是嘻哈與電子樂的天下，對于這種變化，您個人有什么看法？

大衛：我會是那種樂意去接受各種類型音樂的人，我喜歡嘻哈音樂，鄉村音樂等等，我也喜歡Lil Wayne、麥當娜這些人。我甚至都不能區別兩首說唱音樂有什么不同，但是我能分辨什么是好什么是壞。我接受所有的音樂，但是我不會去迎合最新的潮流，我會去做我該做的，幸運的是我所堅持做的音樂現在還在賺錢。

《新民周刊》：說說這次帶來的團隊吧，這份名單很符合上海人的口味，當時是如何定下的，是有特別為中國觀眾考慮嗎？

大衛：并不是特別為上海制作的，應該說是為喜歡音樂的人而制作出的團隊。不過我很期待在上海的觀眾中會有人站起來跟著我們唱。我喜歡這樣，讓觀眾感覺到自己是演出的一部分。

《新民周刊》：您和很多超級巨星合作過，其中有沒有最喜歡的一位？或者給你留下最深刻印象的是哪位？

大衛：以前我有一個很喜歡的合作對象是Alice Cooper，我們在一起經歷了一段最棒的工作時光。在近幾年給我印象最深的和我合作過的藝人應該是Seal。三年前我為他制作了一張靈歌的專輯，得到了巨大的成功。當我們最初合作時我問Seal，作為你的制作人我是否夠前衛？他回答“你只顧做你想做的就可以了，我來負責前衛的部分”。這句話讓我放松下來，最后我們的專輯銷售了300萬張。那段時間是難忘的，在錄音棚的每一天都很有趣，這就是我為什么如此喜歡我的工作。

我想說，我幾乎喜歡和我工作過的每一位藝人。我很少有不喜歡的藝人，這個人是存在的，不過我永遠不會告訴你他/她是誰。哈哈！

《新民周刊》：有沒有主動找到你的藝人？

大衛：之前說的Alice Cooper就是其中之一。麥當娜也來找過我，我們非常合得來。我為一個名叫The Tubes的舊金山搖滾樂隊做過三張專輯，他們也是自己來找我的。雖然我從小接受濃厚的古典音樂教育，但我覺得我對流行與搖滾也非常有感覺。從和Alice Cooper、麥當娜、The Tubes很好的合作中，你就可以看出來我也算是前衛的。

《新民周刊》：你培養了具有國際氣質的菲律賓女歌手Charice，近期你還有意和其他亞洲藝人合作嗎？或有其他亞洲藝人已經在與你接觸了？

大衛：當時是有三個人在一天之內給我郵件讓我看Charice在Youtube上的視頻，但她并不是第一個與我合作的亞洲藝人。還有郎朗，以及日本的Taro。我一直有一種感覺：下一個超級巨星將會出現在亞洲，就像是現在韓國的流行歌“江南style”紅遍全球，在美國刮起了一陣風暴。這和人口也有關系，在巨大的人口基數下，出現流行巨星也是非常合情合理的。