摘要 版畫在中國曾有過輝煌的歷史。 作為中國四大發明之一的印刷術的延伸,版畫在歷史長河中記錄和傳播了中華民族的文化,后來它變成了中國老百姓逢年過節家中必不可少之物,如年畫、門神、財神和灶神等,在不同的年代民間版畫扮演的角色不同,如今的民間版畫喜憂參半。民間版畫傳承著積淀幾千年的中國文化,讓我們走近并關注民間版畫的發展。
關鍵詞 版畫產生 發展 民間年畫
作為造型藝術,現代版畫通常是由作者用刀和筆等工具,將藝術創作體現在版面上并經刻制,拓印、形成具有印痕特點的藝術作品。版畫在中國曾有過輝煌的歷史。作為中國四大發明之一 的印刷術的延伸,版畫在歷史長河中記錄和傳播了中華民族的文化,后來它變成成了千百萬中國老百姓逢年過節家中必不可少之物,如年畫、門神、財神和灶神等; 再后來版畫印刷慢慢地被先進的照相印刷術代替,然而無法被代替的是:作為一種藝術形式它有著特殊的表現力,版畫被列為國油版三大畫種之一。說到中國版畫, 先得說說年畫。
古人以為黑夜有鬼魅出來,門上若畫或貼幅武將門神,就可安睡。最早的年畫是“驅鬼鎮邪”的“門神”。人們深信:家里的災難都 是鬼魅在作怪。門神把住大門,鬼魅進不了門,家里便平安了。《禮記·月令》上已有“祀門”的記載?!肚G楚歲時記》說門神有兩個:一曰“神荼”’一曰“郁 壘”。他們的確是神,可以捉鬼和吃鬼的。到了晉代,有“元旦畫雞于門”的風俗。因雞一叫天就亮了,鬼魅則不見。畫雞于門上使妖災群惡不能為害,無疑地擴大 了年畫中的門神題材。至今象河南開封、山西、蘇州桃花塢等地的早期門畫中,尚有這一形式的畫樣傳世。宋代以前,刻版印畫的技藝尚未成熟,所以隋、唐及其以 前的門神都是畫的。到了宋代,城市經濟繁榮,手工業、商業相當發達雕版印刷也隨之出現。明代以后,有所改變,門神由人來擇選,門神的威儀也不能再被人們敬仰。清代滿族人入主中原,不廢漢族新年風俗習慣,除夕依例貼門神、灶君、鐘馗等等。
我國古代繪畫品類里,沒有年畫這一畫種,宋代雖然已有“歲旦在邇,席鋪百貨,畫門神、桃符、迎春牌兒。但還未以“年畫”之名來總稱其品類。明朝年畫題材 漸擴大。民間年畫因風俗節日而降,它寄托了人們對風調雨順、農事豐收、家宅安泰、人馬平安等祈福迎接、驅災避邪的愿望。民間年畫的欣賞者大都是文化低下的 勞動人民,因此要求它在表達人民大眾祈福禳災的心愿時,還要獲得一些文化歷史之類的知識。從而使得民間年畫成為廣大農村群眾的重要精神食糧。它雖然歲末臘月才大量出現在鄉村市集城鎮街巷,平時喜慶節日,婚喪風俗中,仍可得見各種不同題材形式的“年畫”。以往大凡歲時節日,和平日嫁女聚親、生子彌月、入塾讀書、考試中 舉、升官授職、拜師收徒、酬師謝神、捕魚豐收、出獵平安、安家遷居、謝醫掛匾、祭天酬神等等民俗活動中,都有年畫藝術形式點綴其盛。民間年畫之形成,無疑 是隨著歲末風俗而來,它的內容除上述與歲時節令緊密相關外。還有部分和日常人生禮俗有關。象婚姻、壽誕、開市、收徒、敬祖等等,年畫作坊都有特制的畫幅應 市。如結婚人家總是盼望生兒育女,將來讀書作官改換門第。所以過去年畫中的“天仙送子”、“麒麟送子”中堂,是專供新婚之家懸掛之畫。迎祥年畫中常見的一 個題材是“和合二仙”,年畫中的和合為取合好之意,至于添畫荷花與圓盒,當起源于清代。人類的原始思維告訴我們:原始人類喜歡把某種東西的形象提煉成抽象 的精神,然后把這種抽象的精神摻和到另一種東西的形象中去,這便是民俗學家慣稱的所謂“精神互滲”。這些順應老百姓祈福求子的心理需要而巧妙地改造了的門 神,一方面不脫門神“驅鬼鎮邪”的原始意義,一方面又注入了祈福求子的新鮮觀念。使人們從簡單地懼鬼畏邪的陰影中部分地解放出來,沉醉在對美好祥和的生活 的憧憬之中,豐富了原有門神的內含。有些作品在反映社會變革或人們衣食住行等活動中,有意無意地表現出了時代風尚社會風俗,給研究者留下了大量可貴的形象 資料。蘇州清初印制的一些年畫中的婦女裝束,大都是發型仍是明代,而服裝則是寬袖斜襟,下系素裙;清末的婦女,則是旗袍長褲,腰露花巾。有的則戴暖帽,系 圍巾,足登高跟鞋,或挾書包,或擎布傘,摩登入時。這類年畫,也是研究服裝變化的真實可靠的資料。
創始于明代的天津楊柳青木版年畫至今已有300余年歷史,以其取材廣泛、內容豐富被譽為民間“大百科全書”和“中國年畫之首”。它在造型方式和工藝特點上繼承了中國工筆重彩人物和民間版畫藝術的 特點,融繪畫與木刻于一體。曾經貼年畫、春聯是中國百姓慶祝農歷新年的流行方式,然而在新中國成立之初,這種民間藝術已瀕臨滅絕。所有藝術都有一個由盛至 衰的過程:家庭裝飾中從木版年畫到石印年畫再到掛歷,而現在掛歷也很少了;而國畫原來都用軸掛,現在人們更喜歡用框。如今,在政府的扶持下,楊柳青年畫也正在尋求新時代的落腳點,楊柳青年畫現正在向高檔化、禮品化的方向發展, 被廣泛應用到書籍裝幀、舞臺布景、廣告設計、裝飾工程等方面,獲得了新的活力。近年來,中國不少傳統藝術都尋求創新和改造,但同其他藝術一樣,楊柳青年畫的新發展也是一般機遇一般挑戰。作為中國“年”文化的重要標志,天津楊柳青木版年畫先后在各國展出,努力贏得海外公眾的了解和熱愛。
中國的民間木版畫是中國文化體系中的一個組成部分,藝術上蘊含豐富,不論質還是量,一旦被發掘出來,對于民族美術的發展,將是重要的基礎,希望民間版畫能夠受到 更好的重視。民間版畫是一座藝術寶藏,需要我們共同努力開掘。當然很多地區的版畫正面臨著瀕臨滅絕的處境,從當代社會對藝術作品的需求來看,民間版畫的陳 舊性和局限性已經日益明顯起來,而今的民間版畫應當大膽吸取各方面的養料,壯大自己,最后走向成熟以長足發展。民間版畫還應不斷適應市場需求。當然,適應市場不等于拋棄民間風格,我們要在獨立風格保持的前提下,主動探索創新,去發現、去培養、去完善市場。使自己盡快走進現代生活、融入現代生活,不但要有適應力,而且要有進擊力。農村、 小城鎮這個老市場要固守好,現代化城市中賓館、酒樓、政府會議廳、私人的高雅住宅,都是可以開辟的新市場。楊柳青年畫已經在這方面的取得的成功案例,希望 其他地區特色版畫也可以在借鑒學習中,如同楊柳青年畫一樣不斷推廣開來被社會認可和重視。也希望更多的莘莘學子加入民間版畫創作的行列,繼往開來創作出更 多更好的版畫作品。
(作者單位:長江大學藝術學院)
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