《母親河，我喊你一聲媽媽》的藝術特色與演唱分析

摘 要：《母親河，我喊你一聲媽媽》是大型電視系列片《黃河》的片頭曲，是一首非常難得的極具藝術性的愛國歌曲，也是一首極具代表性的聲樂練習與演唱曲目。通過對作品藝術特色和演唱字、聲、情的研究，加深對當代民族聲樂風格的理解，豐富音樂表現力，提高鑒賞和演唱水平。

關鍵詞：藝術特色 演唱

一、作品藝術特色

《母親河，我喊你一聲媽媽》是大型電視系列片《黃河》的片頭曲，姚明作詞，楊震譜曲，黃華麗首唱。哈輝也在2002年憑此曲獲第十屆全國青年歌手大獎賽銅獎。歌曲贊美歌頌了我們的母親河——黃河，十分真摯感人，既具有愛國歌曲的大氣，又有藝術歌曲旋律優美、朗朗上口、受人喜愛等特點，因此是一首非常難得的極具藝術性的愛國歌曲。其它多種類型的歌曲，如《水姑娘》、《蘆花》等歌曲十分具有現代性，加入了一些通俗的元素，被廣大群眾所喜愛；《邊疆的泉水清又純》、《一杯美酒》是比較典型的各地傳統的民族風格；《一道道水來一道道山》、《北風吹》是歌劇選段被傳唱；《長相知》、《陽關三疊》繼承了古曲的典型風格，具有獨特的韻味。這些都與《母親河，我喊你一聲媽媽》形成鮮明的對比。另外，電視電影音樂也是我國民族聲樂發展到今天一個重要的分支，好多優秀的電視電影作品如《籬笆、女人和狗》、《渴望》、《冰山上的來客》等等，其主題曲《籬笆墻的影子》、《渴望》、《花兒為什么這樣紅》等深入人心，廣受喜愛。電視紀錄片《黃河》主題曲《母親河，我喊你一聲媽媽》又在電視音樂的范圍內。電視電影音樂一段時間的繁榮絕對的豐富了我們民族聲樂的多樣性。

二、演唱特點

（一）字

這首歌曲歌詞真摯、感人，與旋律自然地融為一體。在前奏部分仿佛黃河流動的波浪中開始向人們傾訴：“好甜好甜，是媽媽的奶水；好苦好苦，是媽媽的眼淚……”用排比的手法，多次運用簡潔樸實而深情的語言向人們講述心中的母親河。第二部分隨著鋼琴伴奏的烘托和一串上行音階的進行，歌詞隨旋律奔涌出本首歌曲的主題：母親河，我喊你一聲媽媽！隨后情緒稍加穩定，開始前后對比敘述：波濤里講述著母親河的故事，浪花里唱著母親河的歌兒，母親河經歷了昨日的傷悲迎來了今天光輝的太陽。您的身上凝聚著博大的中華魂，您的胸懷溶匯著中華五千年的民族精神。最后轉調部分，歌詞重復歌曲一開始敘述的主題，情緒上升到另一種境界由原來的歌頌轉為奔涌的贊美，所有的情感在此得到升華，心中充滿了無盡的感動。歌曲在“媽媽的歌兒好美好美，好美呀好美，哎——”的漸強后漸弱結束，而情感與意境卻不斷地延續下去……

歌曲在咬字時要字頭清楚而又要求寬闊，口腔大牙充分打開并圓潤，其中貫穿全曲的“好甜好甜、好苦好苦、好多好多、好美好美”等，要求在抓住字頭的同時練好“ao”的發音，不能咬死了，軟腭抬起，口腔留有充分的空間。在“兒女們為你舉杯”和“與媽媽同醉”中的“杯”和“醉”字中，要處理好字頭和腔體的關系。在咬字的時候要先咬住字頭音“b”“z”不能太短或太長，“b”是雙唇受阻發聲，在雙唇發出字頭后立即轉到韻母“ei”上；“z”是舌尖前音發音時舌尖稍稍松開很容易便發出“z”的音同樣接著轉到韻母“ui”上。后面“ei”“ui”歸韻要恰當，除了注音歸韻的快慢，還要處理好歸韻的“立”的程度，不能太扁，否則堵塞了腔體；也不能太“豎”，咬不住字，便失去了歌詞的意義。

（二）聲

演唱這首歌曲既可以用寬厚、結實的聲音，也可用細膩深情的聲音，最好是將兩者結合起來，這樣既可以表達出母親河深情甜美的母性的一面，又能表達出母親河磅礴的力量。在行腔的過程中，始終注意聲音的通透連貫，字與聲始終穿在一條線上，在源源不斷地氣息中完成吐字行腔。要始終認識到字、聲、情是一個整體，它們互相牽制互相促進，始終統一貫穿在歌曲的每一個音符中。要想打動人，最重要的是給聲音注入靈魂——感情。

（三）作品的情感表達

我們的母親河——黃河經歷了悠久的歲月、無數的浩劫，我們的母親忍辱負重，卻毅然承受到今天，以其博大的胸懷包容著一切，哺育了一代代炎黃子孫。她是精神的象征、母親的象征、民族的象征。我們要世世代代牢記那段歷史，歌唱黃河——母親河的博大情懷！歌曲以簡短的言語、深情的旋律奔涌出每個中華兒女那份深藏已久的真摯又激越的感情！演唱者如果聯想到那段歷史的屈辱就更能體會其中感情，以情帶聲！另外，演唱者素質的培養和閱歷的積累對表達感情也是至關重要的。

三、不同演唱版本的比較

原唱黃華麗的演唱大氣、通透又兼具甜美，對作品的理解非常到位，聲情并茂，很適合這首歌曲的基調；哈輝的演唱較之細膩、親切，仿佛向人們講述，側重情感的表達；在金鐵霖學生音樂會上，中國音樂學院青年教師李琳也演唱了這首歌曲，現場樂隊伴奏更突出了黃河的波濤涌動的感覺，顯得大氣磅礴，她的演唱也偏美聲，聲音更立體圓潤；相比不同人對同一首歌的詮釋，往往更有特色的聲音能使我們印象深刻。演唱什么樣的作品就要用什么樣的基調，在準確理解作品的基礎上著重唱出每個人的特色，不局限在別人的演唱或者輿論傾向的框框里，否則，每個人都發一個聲，我們的演唱便失去了藝術性、創造性與獨特性。只要大家能用科學的方法學好聲樂基本功，深入理解作品的內涵，在繼承我們民族聲樂精髓的基礎上吸收美聲唱法的長處，著重挖掘自己的特色并用情去表達，我們都可以優秀的完成對原創的二度創作。

參考文獻：

[1]余子正.聲樂教學論[M].重慶：西南師范大學出版社，2000.